مدیر فنی

سینماپرس: چند فیلم ایرانی در میان آثار راه یافته به دوره سی و ششم جشنواره بین المللی فیلم های ورزشی «میلان» که در ماه آینده برگزار می شود، قرار دارد.

 اولین سخنران این مراسم الکساندر ریگر، ریاست موسسه ملی فرهنگی اتحادیه اروپا در ایران و مدیر خانه فرهنگ اتریش پس از خوش­آمدگویی با دعوت وی برای ایراد سخنانش پشت تریبون قرار گرفت. الکساندر ریگر سخنانش را با ادای احترام به مقامات و مهمانان حاضر در جمع این­گونه آغاز کرد: «من به­عنوان رئیس موسسه ملی فرهنگی اتحادیه اروپا در ایران و مدیر خانه فرهنگ اتریش به مهمانان آیین رونمایی «هفته فیلم اروپایی» در ایران خوش­آمد عرض می­کنم. از زمان تشکیل موسسه فرهنگی اتحادیه اروپا، این موسسه درصدد ایحاد اطمینان و فهم مشترک میان مردم اروپا با دیگر نقاط دنیا از مسیر فرهنگ بوده است. ما با نزدیک نمودن منابع و متخصصان بیست و یک کشور اتحادیه اروپا و دیگر کشورهای اروپایی درحال ایجاد پل­های فرهنگی میان ایران و  دیگر کشورها هستیم و عمیقا معتقدیم تبادلات فرهنگی عنصری کلیدی در عمق بخشیدن به فهم مشترک است.»

وی سپس به جزئیات هفته فیلم اروپا در ایران اشاره کرد و افزوذ: “از برگزاری هفته فیلم اروپایی امسال بسیار مفتخرم. سال گذشته هشت کشور در این هفته فیلم که در شهرهای تهران و تبریز برگزار شد، شرکت کردند. امسال ۱۵ کشور اتریش، بلغارستان، دانمارک، فلاند، آلمان، یونان، مجارستان، ایتالیا، هلند، اسلووانی، اسپانیا، سوئد، سوئیس و انگلستان در این رویداد شرکت دارند. هفته فیلم اروپایی در هفت شهر ایران برگزار می‌شود. امروز این رویداد در شیراز، اصفهان، تبریز، بابل، کرمان و با ابراز خسرسندی در مشهد آغاز به کار می‌کند. این اتفاق نشانگر علاقه روزافزون اروپا و ایران در آموختن از یکدیگر و تبادل ایده‌های مشترک است. ایران دارای تاریخ و فرهنگ غنی استو این محدود به افتخارات گذشته نیست. هنرمندان ایرانی دائما درحال کشف زمینه‌های فرهنگی جدید هستند و با خلاقیتی بی‌نظیر و نوآوری مداوم به خصوص در صنعت موفق فیلم‌سازی و با کلاسی جهانی در میان تهیه‌کنندگان، کارگردانان و بازیگران فعالیت می‌کنند. در طول این هشت روز، هریک از کشورهای اروپایی شرکت‎کننده در این رویداد، فیلمی را نمایش خواهد داد که در وجوه مختلف، گوناگونی فرهنگی فیلمسازان را به نمایش درخواهد آورد و امیدوارم از مجموعه انتخابی ما لذت ببرید. »

علیرضا تابش، مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی نیز با اشاره به همزمانی این رویداد با روز بزرگداشت حافظ گفت: “امروز ۲۰ مهر در تقویم ایرانی روز بزرگداشت حافظ است، غزل سرایی که آوازه‌اش جهانی است. فقط ایرانیان شیفته سروده‌های این شاعر بزرگ نیستند. در کلام حافظ دغدغه همه بشریت را می‌بینیم و همگان حافظ را می‌شناسند. گوته شاعر بزرگ آلمان خود را مبهوت حافظ می‌داند و با افتخار لقب مریدی حافظ را به خود داده است. چه زیباست که در روز حافظ، شاعر بلندآوازه که سفیر دوستی ایرانیان و جهانیان است، هفته فیلم اروپایی گشایش می‌یابد”.

او سینما را ابزاری برای تبادل تجربه های مشترک و فرهنگ میان کشورها دانست و عنوان کرد: “در دنیایی که آشنایی، مفاهمه و گفت‌وگو با فرهنگ‌های مختلف، ضرورتی انکارناپذیر به حساب می‌آید، سینما می‌تواند به جای واقعیت‌گریزی و سلطه‌جویی راهی بجوید به سوی حقیقت و دفاع از فرهنگ‌هایی که از دل آزمون‌های بزرگ تاریخ سرفراز بیرون آمده‌اند. در زمانه‌ای که سینماهای دنیا در اختیار محصولات کارخانه‌های رویاسازی و شعارپردازی قرار گرفته‌اند، سینماهای اصلی می‌توانند با نوگرایی در ساختار، شکل، روایت و رویکرد اخلاقی و انسانی به تجربه‌های بشری در گذشته و حال، پاسخگوی نیازهای مخاطبانی باشند که از سینما انتظاری متفاوت دارند”.

وی ادامه داد: “سینمای نوین ایران در راه شکل‌گیری هنری متعهد است که در برابر سلطه سینمای عوام‌گرایانه می‌ایستد و در چند دهه اخیر گام به گام با سینماهای ارزشمند اروپا و سایر نقاط جهان به پیش آمده است. اینک مایه خوشنودی است که فیلم‌های ارزشمند اروپایی جدا از جشنواره جهانی فیلم فجر، مجالی می‌یابند تا در قالب هفته‌های فیلم ملی و اینک اروپایی در تهران و چند شهر دیگر در ایران با همت موسسه سینمایی هنروتجربه به روی پرده بروند.  

«استفان شولتز»، سفیر کشور اتریش در ایران نیز اظهار کرد: “اتریش و ایران سالگرد اتفاقات بزرگی را جشن می‌گیرند؛ شروع روابط دیپلماتیک در ۱۶۰ سال قبل، ۶۰ سالگی خانه فرهنگ اتریش و ۲۵ سال مراودات بین مذهبی. رابطه دوستانه ما و ایران بعد از شروع روابط دیپلماتیک، اتفاق بسیار خوبی در ارتباطات ما تلقی می‌شود. مشارکت با ایران همیشه برای ما امری مهم تلقی می‌شده و مفتخرم که خانه فرهنگ اتریش در ایران، اولین موسسه خانه فرهنگی اتریش در خاورمیانه است”.

وی در ادامه با اشاره به تاریخ صنعت سینما بعد از جنگ جهانی دوم در اتریش، چنین افزود: “پس از ویرانیهای جنگ جهانی دوم و از بین رفتن استعدادهای فراوان، سینمای اتریش بر فیلمهای احساسی و روستایی متمرکز شد. فیلمسازان با ساختن آثارشان در مناطق روستایی در صدد نمایش اتریشی خوب و زیبا به مردم برآمدند تا اتریش را به مثابه یک ملت دوباره تعریف کنند. در کمال تعجب بسیاری از کمدی‌های این دوره در زمان امپراطوری اتریش- مجارستان ساخته شد و این دوره مرفه، شکیل و عاشقانه به تصویر کشیده شده و نگاهی عظیم، قدرتمند و صلح‌آمیز به اتریش داشته است. در میانه دهه هفتاد میلادی با بازنگری سینمایی، به تاریکترین روزهای تاریخ اتریش و اروپا پرداخته شد که تا به امروز نیز ادامه دارد”. 

وی سپس به فیلم اتریشی «پرواز به خانه» که در این هفته فیلم به نمایش درخواهد آمد، اشاره کرد: «این فیلم اتوبیوگرافی نویسنده فقید «کریستین نستلینگر» است که به عنوان یکی از شناخته‌شده‌ترین نویسندگان کتاب کودک در اتریش شناخته می‌شود. این نویسنده برنده مدال «هانس کریستین اندرسون» و جایزه یادبود «آسترید لیندگرن» هم بوده است. این فیلم ما را به آخرین روزهای جنگ جهانی دوم در وین می برد، اما برخلاف بسیاری از فیلمهای جنگی، شاهد وینی از هم پاشیده از نگاه کودکی نه ساله هستیم؛ کودکی که شرمی از محافظت از خود در برابر ترس ندارد و تلاش می‌کند اعتماد را در فضایی پر از بی اعتمادی دوباره زنده کند. خوشحال هستم که به طراح تولید این فیلم، «کاترینا ووپرمن» خوش‌آمد بگویم که ایشان در کارگاههای تهران، شیراز و اصفهان حضور خواهد داشت و مطمئن هستم که این کارگاه‌ها آغازگر همکاری های موثری که ایران در آن نقش مهمی را ایفا میکند، خواهد بود”. 

سفیر کشور اتریش در ایران سپس با ابراز قدردانی از برگزارکنندگان این هفته فیلم افزود: “ارتباطات میان ایران و اتریش تنها در حوزه تاریخ و فرهنگ نیست و همانطور که در گوناگونی شرکت‌کنندگان امشب مشاهده می‌کنید، این تنوع در زندگی امروز ما جای گرفته و در روابط قوی انسانی، در قلب و ذهن مردم ما، در گرمای نهاد خانواده و در اشتیاق عاشقان سینما مانند شما که در صدد کشف فیلم‌های یکدیگر و روش‌های زندگی هستید و تجربیات خود را به اشتراک میگذارید تا افق جدیدی را ایجاد کنید، وجود دارد”. 

در ادامه جعفر صانعی مقدم، مدیرعامل موسسه هنروتجربه با ذکر جزئیاتی از برگزاری هفته‌های فیلم در گروه هنر و تجربه عنوان کرد: “برگزاری هفته فیلم اروپایی نشان می‌دهد که کشورهای عضو اتحادیه اروپا و ایران همانگونه که در قالب پروتکل‌های سیاسی با هم همکاری و توافق نزدیکی دارند، در چارچوب همکاری‌های فرهنگی و براساس مشترکات در نگرش به یک دیپلماسی عمومی فعال فرهنگی، این ارتباطات را عمق می‌دهند. موسسه هنروتجربه تاکنون با برگزاری هفته‌های فیلم ارمنستان، برزیل، آلمان، چین، صربستان و شب‌های فیلم مجارستان، برزیل و گرجستان نشان داده است که قصد گسترش و توسعه این ارتباطات را دارد و در  ماه آینده نیز هفته فیلم ترکیه را برگزار می‌کند. همچنین نمایش فیلم‌های خارجی به صورت اکران مدتی است در هنروتجربه آغاز شده  و با سرعت بیشتری ادامه خواهد یافت. در قالب «هفته فیلم اروپایی» ۱۵ فیلم از کشورهای مختلف اروپایی طی هشت روز نمایش داده می‌شود و خوشبختانه علاوه‌بر تهران به طور همزمان در شهرهای تبریز، بابل، شیراز، اصفهان و کرمان اجرا خواهد شد و در آخرین روزها مشهد با استقبال حوزه هنری خراسان با سالن سینمای هویزه، به برنامه نمایش اضافه شد”. 

صانعی مقدم برگزاری همزمان این رویداد در تهران و شهرستان‌ها را موجب ایجاد فرصت‌های برابر برای استفاده از  ظرفیت شهرهای دیگر ایران برشمرد و گفت: “در طی هفته فیلم سه پنل در سه شهر تهران، شیراز و اصفهان با حضور علیرضا شجاع نوری، مجید اسلامی و مجید برزگر و مهمان ویژه برنامه خانم «کاتارینا ووپیرمن» در مورد سینمایی هنری از دیگر برنامه‌هاست”. 

در انتها نیز مجید رجبی معمار، مدیرعامل خانه هنرمندان تهران نیز در سخنانی اظهار کرد: “برای خانه هنرمندان اسباب افتخار است که یکی از مراکز و پایگاههای اصلی سینمای هنروتجربه است. هفته‌های فیلمی که آقای صانعی‌مقدم به آن اشاره کرد، در خانه هنرمندان برگزار شده است. البته خانه هنرمندان هم در کنار مجموعه هنروتجربه، هفته‌های فیلم برگزار می‌کند که آخرین نمونه آن هفته فیلم استرالیا بود”.

پس از آن دو فیلم «پرواز به خانه»به کارگردانی «میریام اونگر» و «پسا تصویر» آخرین ساخته «آندری وایدا» به نمایش گذاشته شد. پیش از نمایش فیلم «پساتصویر» که محصول کشور لهستان است، «وایچخ اونالت» کاردار فرهنگی کشور لهستان در سخنانی اظهار کرد: “از تمام کسانی که برای برگزاری «هفته فیلم‌های اروپایی» تلاش کردند و عموم مردمی که برای تماشای فیلمها آمده اند، تشکر می‌کنم، چون حضور تماشاگران است که به این فیلم‌ها معنا می‌دهد. فیلم «پساتصویر» نیاز به توضیح زیادی ندارد و فقط قصد دارم توجه‌تان را به یک نکته جلب کنم. «آندری وایدا» کارگردان این فیلم در سال ۲۰۱۴_۲۰۱۵ تازه ۹۰ ساله شده بود. این فیلم اکتبر ۲۰۱۶ اکران شد و وی در همان سال درگذشت. این آخرین اثر او محسوب می‌شود. این فیلم یک فیلم تاریخی در مورد قرن بیستم است. «وایدا» فقط یک فیلم‌ساز تاریخی نبود. او به نوعی پیامبر بود. او پیام‌آور تاریخ و گذشته بود و فقط یک فیلم تاریخی نساخته بلکه قصد داشت پیامی فراتر از آنچه در فیلم‌های قبلی‌اش نشان داده بود، در مورد اروپا و گذشته نشان دهد. «وایدا» هنرمندی بود که نگاهی انسانی به حکومت خودکامه داشت و سعی می‌کرد مفهومی متفاوت به پیامی که از گذشته نشان می‌داد، بدهد. داستان این فیلم در مورد نقاشی است که تصاویری را به دانشجویانش نشان می‌دهد به این معنی که وقتی به تصویری نگاه می‌کنیم، مفهوم و تصویری در پشت چشمانمان نقش می‌بندد که تا عمق روحمان نفوذ می‌کند. بعد از دیدن این فیلم و وقتی چشمانتان را می‌بندید، هرچیزی که در روحتان می‌ماند تا عمق وجودتان می‌رود”. 

همچنین این هفته فیلم شامل  کارگاه های فیلمسازی‌ با موضوع سینمای هنری با حضور سینماگران در سه شهر تهران، شیراز و اصفهان خواهد بود که اولین کارگاه با حضور علیرضا شجاع نوری، تهیه‌کننده سینما و «کاترینا ووپرمن» طراح تولید فیلم از اتریش روز یکشنبه ۲۲ مهرماه ساعت ۱۹:۴۵ در خانه هنرمندان تهران برگزار خواهد شد.

دومین کارگاه با حضور مجید اسلامی، منتقد و مدرس سینما، «کاترینا ووپرمن» و دکتر علی آذری در تاریخ ۲۵ مهرماه در پردیس گلستان شیراز برگزار خواهد شد. پردیس سیتی سنتر اصفهان نیز در ۲۷ مهرماه میزبان این کارگاه تخصصی با حضور مجید برزگر، کارگردان و مدرس سینما و همچنین «ووپرمن» خواهد بود.

حضور در تمامی این کارگاهها برای علاقه‌مندان آزاد و رایگان خواهد بود.

سینماپرس: فیلم سینمایی «تنگه ابوقریب» ساخته بهرام توکلی یکشنبه ۲۲ مهرماه، ساعت ۱۸ در فرهنگسرای ارسباران اکران ، نقد و بررسی می‌شود.

سینماپرس : تازه ترین تیزر فیلم سینمایی «ماهورا» به کارگردانی حمید زرگرنژاد و تهیه کنندگی علیرضا جلالی و مرحوم حمید آخوندی منتشر شد.

سینماپرس: فیلم سینمایی «سامورایی در برلین» به کارگردانی مهدی نادری، پنجاه درصد از فیلمبرداری خود را پشت سر گذاشت.

سینماپرس: احمد یوسف زاده نویسنده کتاب «آن بیست و سه نفر» پس از ادعای علیرضا رئیسیان مبنی انحصار تصویری فیلم سینمایی «۲۳ نفر» جوابیه‌ای را خطاب به وی منتشر کرد.

به گزارش سینماپرس، تازه ترین فیلم سینمایی مهرشاد کارخانی با حضور عوامل فیلم در خانه هنرمندان برگزار شد.

در ابتدای این نشست نقد و بررسی که مدیریت آن را مازیار فکر ارشاد به عهده داشت، کارخانی به موضوع اصلی در فیلم «دو لکه ابر» اشاره کرد و گفت: موضوع این فیلم تنها درباره گمشده ها نیست بلکه درباره گم شدن ها است و ریشه در تاریخ معاصر این سرزمین دارد ما دیده ایم چه افرادی در بهمن ۵۷ گم شدند و سال های دهه ۶۰ و تا امروز هم گم می شوند. و گاهی هرگز پیدا نمی شوند. هیچ مرکز ان جی او ای وجود ندارد تا به آنجا مراجع شود. گم شدن تنها فیزیکی نیست! نسل ما سال ها است که گم شده اند… در همین زمینه با افرادی که گمشده هایی در این چهل سال اخیر داشتند گفتگو کردم. ضمن اینکه برای ساخت این فیلم خیابانی، مانند کارهای قبلی ام از جریان موج سینمای فرانسه، فیلم نوآر، سینمای وسترن و … بهره بردم.

در ادامه این نشست ستار اورکی آهنگساز «دو لکه ابر» درباره ساخت موسیقی متن این فیلم گفت: کار کردن با مهرشاد کارخانی برای من دشوار و لذت بخش بود و خوشبختی من این بود که مهرشاد ژانرهای موسیقی را به خوبی می شناسد و دو ماه تمام برای ساخت موسیقی این فیلم بی وقفه کار می کردیم. من تا کنون ۵ فیلم بلند سینمایی و دو فیلم مستند با کارخانی کار کردم که همه آن برای من لذت بخش بود.

نیوشا مدبر بازیگر نقش «مروا» در فیلم «دو لکه ابر» درباره این فیلم گفت: جنس آدم هایی که در این فیلم سینمایی می بینیم، اطراف ما بسیار هستند. آدم هایی که سالیان سال هست در خود گم شده اند و در روزمرگی خود فرو رفته اند.

وی درباره کاراکتر «مروا» در این فیلم سینمایی گفت: مروا دختری است که از جنوب تهران می آید که پس از آزادی از زندان به زندان بزرگتری مثل جامعه پا می گذارد و در این زندان بزرگ دچار سردرگمی و بلاتکلیفی می شود و چرا به زندان افتادن آن و آنچه بر او در زندگی گذشته دچار ابهام است. البته در صحبت هایی که با کارخانی داشتم تاکید داشت که ابهام در شخصیت مروا تعمدی است.

مهرشاد کارخانی ادامه داد: فیلم «دو لکه ابر» تلخ ترین فیلم من است و سعی کردم این تلخی را در فضا و تصویر با کمترین دیالوگ نشان دهم.

در ادامه این نشست مازیار فکری ارشاد به علاقه کارخانی برای ساخت فیلم های خیابانی اشاره کرد و گفت: در همه فیلم هایی که کارخانی ساخته یک تم مشترک وجود دارد و در سینمای مستقل ما کمتر فیلمسازی پایبند این جنس از سینما است.

کارخانی گفت: یک بار برای همیشه تکلیف خودم را با فیلم «ریسمان باز» روشن کنم. به عنوان یک فیلمساز من هم «ریسمان باز» را دوست دارم اما قرار نیست هر فیلمی که می سازم با این فیلم مقایسه شود. «ریسمان باز» را یکبار ساخته ام و در آن سال ها بیشتر مورد توجه قرار گرفت و عناصری مثل “گاو” برای تماشاگر جذاب تر بود و یک سری دیالوگ ها تلخی های فیلم را می پوشاند… «دو لکه ابر» یک فیلم اجتماعی است که نگاه عمیق تری به جامعه که در آن زندگی می کنیم دارد، همچنین ساختار محکم تری دارد و از هر نظر تا به امروز کامل ترین فیلم من است.

نیما رئیسی بازیگر این فیلم سینمایی خاطرنشان کرد: من در ابتدا با تفکر آقای کارخانی آشنا شدم و بعد وارد کار شدم به نظرم این فیلم آدم های بسیار قابل بحثی دارد که هرکدام از آنها سرآغاز یک قصه جدید در سینما هستند. به عنوان مثال کاراکتری که من بازی کردم علاوه بر شخصیت پردازی درستی که شده بود از جهت گریم و طراحی لباس به گونه ای بود که فارغ از اینکه آن را بازی کردم گاهی فکر می کنم که جای چنین شخصیتی در سینمای ایران و روی پرده بسیار خالی بوده است. به همین دلیل فکر می کنم مهرشاد تک تک این کاراکترها را به درستی شخصیت پردازی کرده است.

کارخانی در تایید صحبت های رئیسی گفت: ضمن اینکه باید تاکید کنم که این شخصیت ها در گذشته نمانده اند، بلکه دوست ندارند گذشته با وقار و با احترام و شیرین خود را خراب کنند.

مازیار فکری ارشاد منتقد جلسه درباره نوع سینمای مورد علاقه مهرشاد کارخانی گفت: تعلق خاطر مهرشاد کارخانی به جریان سینمای خیابانی دهه ۵۰ ایران مشهود است در واقع علاقه کارخانی به آثاری که فیلمسازانی چون امیر نادری و فریدون گله دنبال می کردند و از پیشگامان سینمای ایران بودند، بارز است. در واقع مهرشاد به گونه ای از جریان پرسه زنی در شهر علاقه دارد، گونه ای که در سینمای ایران نمونه کمتری از آن سراغ داریم و به عنوان نمونه می توانیم به فیلم «شب های روشن» فرزاد موتمن اشاره کرد که بخشی از قصه در پرسه زنی های شخصیت های اصلی داستان می گذرد. اما درباره «دو لکه ابر» باید بگویم که انتخاب موضوع گمشده ها که تمی اجتماعی دارد اشاره درستی است که در سینمای ایران کمتر دیده شده است.

مدبر درباره اظهار نظر فکری ارشاد گفت: به اعتقاد من ساخت فیلم های خیابانی کار سختی است و کار در کنار یک گروه حرفه ای تجربه های ارزنده ای را برای من به همراه داشت که از همه همکارانم در این فیلم تشکر می کنم.

در پایان این نشست رحیمیان فیلمنامه نویس «دو لکه ابر» گفت: پرداخت به موضوع گمشده در سینمای ایران موضوع تازه ای است و این موضوع در میان فیلمنامه های تکراری که پشت سر هم در حال ساخته شدن است گم می شود. از همین رو پرداخت به این موضوع با توجه به شرایط اجتماعی که در آن قرار داریم برای من جالب بود. به اعتقاد من «دو لکه ابر» حکایت از گمشدگی فردی ندارد بلکه اشاره ای به گمشدگی افراد در اجتماع است. گمشدگی که همه را دچار سردرگمی و بلاتکلیفی که امروزه شاهد آن هستیم، کرده است.

پس از پایان صحبت های عوامل فیلم «دو لکه ابر» جلسه پرسش و پاسخ تماشاگران با حضور عوامل ادامه پیدا کرد.

روابط عمومی فیلم «دولکه ابر»

سینماپرس: «مهدی آشنا» و «کریم زینتی» به عنوان مدیران بخش های عکس و پوستر آزاد جشنواره بین المللی تئاتر «الف» که با رویکرد صلح جهانی از ۲۷ آبان تا ۴ آذر برگزار می شود، معرفی شدند.

سینماپرس: منصور لشکری قوچانی می گوید وضعیت تولید در سینمای ایرانی به سمتی هدایت شده که سرمایه‌گذاران فقط به تولید فیلم های کمدی ورود می کنند و این باعث از بین رفتن دیگر ژانرها شده است.

سینماپرس: فیلم سینمایی «خرها آدم نمی‌شوند» به کارگردانی اکبر منصور فلاح جلوی در شمال کشور کلید خورد.