X

مدیر فنی

دفتر سینمایی

وقتی «کرونل» ذوق سعدی شناسی آقای وزیر را بر می انگیزاند! – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: سیدعباس صالحی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، مقابله با بحران جهانی شیوع ویروس کرونا را، همدلی و همراهی همه مردم دانست.

به گزارش سینماپرس، سیدعباس صالحی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، در توییتی، با شاهد آوردن سه بیت از بوستان سعدی، بر همدلی و همراهی برای مقابله با ویروس کرونا تاکید کرد.

در جدیدترین حساب توییتری خود نوشت:

«شبی دود خلق آتشی برفروخت

شنیدم که بغداد نیمی بسوخت

یکی شکر گفت اندر آن خاک و دود

که دکان ما را گزندی نبود

جهاندیده‌ای گفتش ای بوالهوس!!

تو را خود غم خویشتن بود و بس»

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

ایمان آوردن زلیخا؛ سکانسی که «سلحشور» با آن گریست – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: از زمان درگذشت زنده یاد «فرج الله سلحشور» ۴ سال می گذرد و در این مدت هنوز جای خالی این کارگردان پر نشده است.

به گزارش سینماپرس،  درست از درگذشت زنده یاد «فرج الله سلحشور» کارگردان متعهد و انقلابی کشورمان می گذرد.

**سالهاست به سراغ قصه های قرآنی می روم

هنرمندی که با حضورش آثاری چون توبه نصوح، ایوب پیامبر و پرواز در شب را ماندگار کند و پس از آن نیز تمام تلاشش را صرف حضور در آثار معنوی کرد. او در همین رابطه گفته است: من سال‌هاست که به سراغ قصه‌های قرآنی رفته‌ام ولی از ویژگی های اصلی که مرا به ساخت این مجموعه ترغیب کرد، این بود که سعی کردم تا در این سریال برخلاف نسخه‌ای که تاکنون بر اساس این قصه در دنیا ساخته شده به بخش عاشقانه قصه تمرکز نکنم و یک نسخه عاشقانه دیگر به این آثار اضافه نکنم، بلکه تلاش کردم این قصه را از منظر اهل بیت به تصویر بکشم و فکر می کنم کار تازه‌ای باشد معتقدم کوچکترین قصه‌های قرآن، زیباترین داستان‌های عالم هستند چه برسد به داستان حضرت یوسف که به تعبیر قرآن احسن‌القصص است.

سلحشور در ادامه با اشاره به بحث محتوایی مجموعه اظهار داشت: این مجموعه به لحاظ محتوا کاملا پیرو تفاسیر شیعه و کتب تاریخی بوده است. همه سعی من و همکاران این بوده که تا تمامی ارزش‌هایی که در قرآن پیرامون پیام اصلی این داستان آمده به صورت برجسته و به زبان تصویر منعکس کنیم اما اینکه چقدر موفق بوده‌ایم، مردم باید نظر بدهند. بضاعت ما در ساخت آثار معنوی محدود است و همواره باید تلاش کنیم تا کیفیت هر اثر بهتر از اثر قبلی باشد.

** «یوسف پیامبر(ع)» پربیننده ترین سریال ایران در جهان

بزرگترین خدمتی که سلحشور در مدت حیات خود انجام داده، ساخت سریال یوسف پیامبر بوده که تا به حال در تعداد بسیاری از کشورهای دنیا به نمایش درآمده و علاقه مندان بسیاری دارد. سریالی که بارها از کشورهای همسایه نیز پخش شده و هنوز هم علاقه مندان بسیاری دارد.

او این سریال را برگرفته از احسن القصص قرآن گرفته و تفاوت آن با نسخه های خارجی این است که رنگ و بوی ایمان و قرآن در آن موج می زند.

در همین رابطه «حسین زندباف» تدوین گر سریال یوسف پیامبر به فارس گفت: آن زمان زنده یاد سلحشور با وسواس بسیاری سریال را ساخت. موضوعات معنوی برایش از اهمیت بالایی برخوردار بود.

**سکانس ایمان آوردن زلیخا و گریستن سلحشور

وی ادامه داد: به خاطر دارم زمانی که گروه مشغول دکوپاژ سکانس ایمان آوردن زلیخا بودند، چشمم به سلحشور افتاد و دیدم که به شدت گریه می‌کند. بعدا زمانی که خودم در حال مونتاژ بودم، با دیدن این سکانس گریه کردم. وقتی هم که پخش شد، خانواده و اطرافیانم تحت تأثیر این سکانس قرار گرفته بودند و می گریستند. آنجا متوجه شدم که این موضوع از دل و جان سلحشور به همه مردم انتقال پیدا کرده و همه را تحت‌تأثیر قرار داده است.

زندباف اظهارداشت: همان زمان می دانستم که سریال محبوب خواهد شد ولی برخی به سلحشور حمله کردند و او را مورد نقدهای غیرمنصفانه قرار دادند. همان زمان به او گفتم که در مقابل نقدهای منفی سکوت کن. این سریال در زمان خود خیابان ها را خلوت کرد و بسیاری از دیدن آن لذت بردند و امیدوارم که توشه خوبی برای مرحوم سلحشور باشد.

این تدوین گر گفت: سلحشور فیلمنامه داستان حضرت یونس را هم نوشته بود و برایم خوانده بود. خیلی زیبا و جذاب بود. کاش زنده بود و ساخت سریالهای قرآنی را ادامه می داد.

**سریال «موسی(ع)» یادگاری که نیمه کاره ماند

زنده یاد سلحشور بنا بود سریال موسی(ع) را هم کارگردانی کند. او در زمان حیات خود به نیت شهدای کربلا فیلمنامه این سریال را در ۷۲ قسمت به نگارش درآود. اما بعدتر و پس از مرگ این کارگردان و در دوره ریاست سرافراز بر صداوسیما تعداد قسمت های سریال کاهش پیدا کرد.

کارگردانی سریال هم به جمال شورجه یار دیرین سلحشور سپرده شد و بنا شد این کارگردان انقلابی مسیر سلحشور را ادامه بدهد. موضوعی که البته به دلیل بیماری شورجه هنوز امکان آن فراهم نشده و سریال مرحله پیش تولید را سپری می کند و نیمه کاره مانده است.

**کارگردانی که به حسن خلق شهرت داشت

«محمد هوشیاری» از دوستان نزدیک و همکار مرحوم سلحشور نیز در گفت و گو با خبرنگار رادیو و تلویزیون فارس گفت: در ابتدا باید بگویم مرحوم سلحشور برخلاف تصور خیلی از افراد بسیار حسن خلق داشت و ذاتا خوش رفتار و مهربان بود، به لحاظ اینکه ایشان همواره دغدغه مند به مباحث دینی و فرهنگی بود.

وی ادامه داد: برخی فکر میکردند ایشان حتما بداخلاق و کج خلق هستند، حتی برخی از دوستان گاها وقتی با ایشان روبرو می شدند و یا به دفتر می آمدند پس از معاشرتی کوتاه از فراغ بال ایشان و خوش رفتاریهای سلحشور بسیار متعجب می شدند. مرحوم سلحشور ویژگیهای خاصی داشت، علاوه بر تدین واقعا در عرصه تولیدات قرآنی و فیلمنامه نویسی بسیار موثر و کم نظیر بود.

این تهیه کننده تلویزیون توضیح داد: خاطرم هست در جلسات شورای فیلمنامه موسی (ع)؛ ایشان متن های اولیه که هنوز خام بود و شب گذشته نوشته بود را میخواندند، البته قبل از شروع جلسه حتما چند آیه از قرآن را تلاوت می کردند و بعد شروع به خواندن فیلمنامه میکردند. معولا آنقدر متون با احساس و تأثیرگذار بود که اکثرا بی اختیار گریه میکردیم.

**برکاتی که تولید سریال یوسف پیامبر داشت

وی با بیان اینکه در پروژه هایی که سلحشور تولید میکرد، نظیر یوسف پیامبر (ع) فضایی بسیار سالم و با معنویت حاکم بوده، تصریح کرد: زنده یاد سلحشور در مناسبتها و اعیاد دینی بین همه عوامل عیدی پخش می کردند و حتی برخی افراد با وامی که از پروژه میگرفتند ازدواج کرده و حتی با کمک این کارگردان انقلابی، حتی اندک ولی با برکت این سریال توانستند صاحب خانه شوند. به گفته یکی از هنرمندان پروژه یوسف پیامبر (ع) به لحاظ فضای معنوی و سلامتی که در پشت صحنه حاکم بود برخی از هنرمندان به جای خسته نباشید به یکدیگر از واژه قبول باشه استفاده میکردند.

تهیه کننده «به رنگ آفتاب» تصریح کرد: مرحوم سلحشور بر این باور بود که تولیدات قرآنی قواعدی دارد، در ابتدا کارگردان باید باور دینی داشته باشد تا بتواند اثری مأثر بسازد و هرگز بدون وضو کلمه ای از فیلمنامه یوسف و حتی موسی را ننوشتند و جالبتر آنکه میزی که فیلمنامه را در نیمه شب ها در اوج کسالت و درد ناشی از مریضی می نوشتند رو به قبله بود و به عقیده بنده وقتی قواعد اینگونه آثار را رعایت کردی میشود سریال تأثیرگذار و ماندگار یوسف پیامبر (ع) که پس از پخش متعدد از شبکه های مختلف سیما به بیش از چهل کشور دنیا راه یافت که به فرمایش رهبر معظم انقلاب آثار پرآوازه و ماندگار این هنرمند با ایمان مرزهای کشور را درنوردیده و مایه‌ آبرو و اعتبار هنر سینمای ایران در چشم ملتهای دیگر شد.

**کارگردان ساده زیستی که مشکل گشای دیگران بود

وی با عنوان اینکه مرحوم سلحشور بسیار ساده زیست و کم خرج بود، ولی در قبال مشکلات مالی عوامل مجموعه و حتی افرادی که به ایشان معرفی میکردند هرگز بی تفاوت نبود و حتما  مشکل گشا بود، اظهارداشت: متأسفانه باید در اینجا بگویم قرارهای بسیاری را با مسؤلین مختلف بابت تأمین مالی پروژه موسی کلیم الله (ع) تنظیم میکردیم و حتی در اواخر عمر ایشان با توجه به کسالت و پیشرفت مریضی با سختی فراوان در جلسه حاضر میشد که معولا دوستان قول مساعدت میدادند ولی هیچ کدام از آن جلسات نتیجه نداد و بالاخره ایشان در نهایت به رحمت خدا رفتند و سریال موسی (ع) ساخته نشد. دردناک تر آنکه  شاید کمترین و بی ارزشترین عنصر در قبال حجم عظیم برکات معنوی ثابت شده در آثار فاخر و مأثر قرآنی مادیات باشد که این مهم امروزه خود بزرگترین معضل و عنصر بازدارنده پروژه های ارزشمند دینی شده است.

هوشیاری تهیه کننده مستند «راوی حقیقت» با موضوع اثرات سینمای دینی بر جامعه و گذری بر زندگی مرحوم سلحشور که این روزها از شبکه های مختلف سیما در حال پخش است، گفت: راستش را بخواهید من کاملا ایدئولوژی و دغدغه مرحوم سلحشور را درک میکردم و کاملا باورداشتم، ایشان در کل معتقد بودند باید از این ابزار چموش سینما و تلویزیون در جهت حفظ و نشر ارزشهای والای دینی و قرآنی که امروزه بهترین و موثرترین است بیشترین بهره وری را داشته باشیم و من سعی کردم با مشکلات فراوان  مستند «راوی حقیقت» را تولید کنم تا بتوانم از این طریق حقیقت عقیده و دغدغه مرحوم سلحشور که حقیقتا خودم نیز کاملا هم نظر با ایشان بوده و بر این باورم را به نمایش بگذارم.

هوشیاری در ادامه این مصاحبه گفت: باشد که انشاالله با تولید این مستند توانسته باشیم قدمی مأثر در جهت تحقق آرمانها و دغدغه مرحوم فرج لله سلحشور و سینمای دینی برداشته باشیم.

*فارس

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

تغییر شخصیت‌های سریال «پایتخت» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: نگارش فصل ۶ سریال «پایتخت» در حالی به پایان رسید که این احتمال وجود دارد اتفاق های روز جامعه نیز در قصه سریال حرفی برای گفتن و پرداخت های انتقادی داشته باشد.

به گزارش سینماپرس، این روزها مجموعه تلویزیونی «پایتخت۶» به کارگردانی سیروس مقدم و تهیه کنندگی الهام غفوری در حال تصویربرداری است و قرار است از اول فروردین سال ۹۹ هر شب از شبکه یک پخش شود.

این سریال که در قائم شهر کلید خورد این روزها در شمال کشور مقابل دوربین رفته است و به تازگی نگارش ۱۵ قسمت از آن توسط آرش عباسی به طور نهایی کامل شده است تا در شب های نوروز سال آینده مهمان مخاطبان تلویزیون باشد.

به طور معمول وقتی قرار بر این است که سریالی ادامه دار شود، نویسنده پتانسیل موجود در قصه را به خوبی متوجه شده است که دست به چنین تصمیمی می زند، اما نکته اینجا است که علیرغم وجود پتاسنیل برای ادامه دادن یک سریال، باید آنقدر باهوش بود که باقی مسائل را نیز در نظر گرفت.

در این ۷ سالی که از تولید و پخش این سریال می گذرد همیشه اتفاق های واقعی که در جامعه رخ می دهد، دست مایه ای در این سریال می شود. حال باید دید در فصل جدید از آخرین ساخته سیرس مقدم مخاطبان شاهد ابتلای شخصیت ها به ویروس کرونا یا گرانی بنزین و … خواهند بود؟  

** تغییر شخصیت های سریال بعد از شش فصل

یکی از این موارد، اضافه کردن بُعد شخصیتی جدیدی در هر کدام از این کاراکترهایی است که با گذشت چند سال هنوز برای مخاطبان جذابیت دارند. برای مثال در یکی از فصل های پایتخت، هما که زنی خانه دار بود نماینده شورای شهر در شمال شد و از طرفی نقی که از گچ کاری فاصله گرفته بود کنار بچه ها مراقب آنها بود و در فصلی هم کشتی گیر شده بود. ارسطو ارتقای شغلی گرفت و از راننده بین جاده ای در ایران به راننده بین المللی تبدیل شد، رحمت از خروس بازی به آرایشگری رسید و در یکی از فصل ها بابا پنجعلی فیلش یاد هندوستان کرد و دوست داشت تا مجدد ازدواج کند.  

از اتفاق‌های مهمی که در این سری از پایتخت رخ خواهد داد می‌توان به بازگشت مهران احمدی در نقش بهبود، دروازه بانی بهتاش، ازدواج رحمت، سیاسی شدن نقی و عدم حضور بابا پنجعلی و اهدای عضو وی اشاره کرد.  

** نقی معمولی؛ از گچ بری تا سیاست

نقی در فصل اول پایتخت، یک گچ بر ساده روستایی بود اما به مرور زمان شغل های مختلفی را امتحان کرد از جمله آنها می توان به کار در خانه، ورزش کشتی و … اشاره کرد. هر چند در قصه آمده بود که نقی از گذشته و جوانی اش کشتی گیر بوده است، اما مخاطب برای اولین بار او را در قامت یک کشتی گیر می دید که تمام تلاشش را برای رسیدن به قهرمانی به کار بست اما قهرمان نشد. در نهایت او در فصل پنج، یک مبارز ضد داعشی شد که در سکانس هایی با نیروهای داعشی جنگید. اما با مشاهده تصاویری که این روزها از فصل جدید این سریال منتشر شده است، این انتظار می رود که نقی هم سمتی در یکی از ارگان های سیاسی کشور گرفته باشد.

** بازگشت بهبود با کودکی آفریقایی و ورودی با چالش‌های فراوان

مهران احمدی که در فصل دو پایتخت حضور چشمگیری داشت، به دلیل درگیری های کاری که داشت در فصل های بعدی بازی نکرد و در کل با دست مایه مرگش از این سریال خداحافظی کرد. اما بعد از فوت خشایار الوند درست در سال گذشته و در تاریخ ۹ اسفند ۹۷ و افزودن نویسنده جدید به این سریال گروه تولید ترجیح داد تا این شخصیت پرمخاطب را از سریال حذف کند. نکته جالب توجه درباره شخصیت بهبود در این فصل، ورود او به قصه همراه با یک کودک آفریقایی است، حال مشخص نیست که او در آفریقا ازدواج کرده است و یا اینکه سرپرستی کودک آفریقایی را به تنهایی عهده دار شده است.  

البته همین که او با وجود فرزند و همسر در ایران، با دو کودک آفریقایی برمی گردد، چالش های بسیاری را با خود به داستان فصل شش سریال پایتخت وارد می کند که باید دید چطور این چالش ها روی قصه و شخصیت های دیگر نیز تاثیر می گذارد. اما از آنجایی که قصه های این سریال عمدتا شخصیت محور است، بر همین اساس نیز شخصیت ها بار اصلی قصه را در موقعیت هایی که در آنها قرار می گیرند، به دوش می کشند.  

** قامت بلند به کمک بهتاش رسید 

از طرفی بهتاش فریبا فرزند ارشد فهیمه معمولی و بهبود فریبا که در «پایتخت ۵» بخشی از بار کمدی سریال را به دوش داشت، در فصل جدید از این سریال در یکی از رشته های ورزشی فعالیت می کند  و به دلیل برخورداری از قامت بلندی که دارد بهترین شغلی که می شد برای او انتخاب کرد، دروازه بانی تیم فوتبال بود. بهتاش با بازی بهرام افشاری به تازگی در تیم فوتبال نساجی قائم شهر دروازه بانی می کند تا کمی از سردرگمی که در فصل پیشین داشت فاصله گرفته و خود را برای زندگی آینده اش آماده کند.

** رحمت؛ از خروس بازی تا آرایشگری و ازدواج

رحمت خروس باز که در فصل دو پایتخت، به خروس بازی مشغول بود، در فصل های بعدی آرایشگری را راه انداخت و در آن به همراه دو برادر دوقلویش مشغول به کار شد. او که نماد افراد تازه به دوران رسیده در جامعه کنونی ما است، به کرات ماشین شاسی بلندش را برای همه مثال می زد و به عبارتی می خواست به همه ثابت کند که وضع مالی خوبی دارد. طی سال هایی که گذشت و در فصل های بعدی، رحمت نیز شخصیت پخته تری پیدا کرد. او در فصل پنج به فهیمه خواهر نقی ابراز علاقه کرد و ظاهرا بناست در ادامه با یکی از شخصیت های اصلی این سریال ازدواج کند.

** روحی که قرار بود باشد اما نیست 

اگر پای صحبت های طرفداران پر و پا قرص پایتخت نشسته باشید متوجه ناراحتی آنها از عدم حضور بابا پنجعلی خواهید شد. پیرمردی مهربان ساده و صمیمی که حضورش تنها احترام به والدین در کهن سالی را برای مخاطب تداعی می کرد و نقش محوری در القای این پیام اخلاقی داشت. شاید جا داشت تا سازندگان از حضور روح باباپنجعلی در این فصل استفاده می کردند تا رضایت عده کثیری از مخاطبانشان را نیز به دست بیاورند، اما برخلاف گفته محسن تنابنده در برنامه ویژه سال تحویل ۹۸ که با اجرای احسان علیخانی بروی آنتن شبکه سه رفت، این اتفاق رخ نداد و علیرضا خمسه به طور کل با این مجموعه تلویزیونی خداحافظی کرد.

به گزارش فارس در این سریال محسن تنابنده، احمد مهرانفر، ریما رامین‌فر، مهران احمدی، بهرام افشاری، هومن حاجی عبداللهی، نسرین نصرتی و سارا و نیکا فرقانی اصل به ایفای نقش پرداختند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

سینمای نیمه‌تعطیل الجزایر و فرصت‌سازی برای «آی‌فیلم» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: فراگیر شدن شبکه‌های ماهواره‌ای، سبب رکود صنعت سینما و ریزش مخاطبان تلویزیون‌های محلی در الجزایر شده است، به گونه‌ای که بسیاری از سینماهای الجزایر در پایتخت و استان‌ها تعطیل شده‌اند و جای آن را شبکه‌های ماهواره‌ای خارجی پر کرده‌اند.

به گزارش سینماپرس، سینما در الجزایر حدود یک قرن پیش و هنگامی که مستعمره فرانسه بود، با ساخت سالن‌های نمایش فیلم توسط فرانسویان (برای سرگرمی خودشان) ظهور کرد. اما این هنر ـ صنعت در الجزایر پس از استقلال هم وضعیت چندان مناسبی پیدا نکرد و عمده فیلم‌های ضداستعماری الجزایری دهه ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ هم همچنان متأثر سینمای اروپا به ویژه فرانسه بود.

سینمای الجزایر در اواسط دهه ۱۹۸۰ دچار رکود شد و در دهه ۱۹۹۰ سینماهای بسیاری در این کشور تعطیل شدند. پس از سال‌ها غیبت، الجزایر در سال ۲۰۱۲ به بازار جشنواره کن پیوست و نسل جدیدی از فیلمسازان جوان در این کشور آفریقایی ظهور کرد. در سال ۲۰۱۶، تعداد سینماهای این کشور ۴۰ میلیون نفری به حدود ۱۰۰ سالن افزایش یافت که سهم پایتخت ۱۰ سالن بود.

با این حال، این سالن‌ها بیشتر محل نمایش فیلم‌های غیربومی بود، چون فیلم‌های بومی اندکی ساخته می‌شد و اکثراً هم غیرتجاری بودند و در گیشه موفقیتی کسب نمی‌کردند.

از سوی دیگر، اکثر مردم الجزایر، مسلمان هستند و خانواده‌های سنتی و معتقد ترجیح می‌دادند از حضور در سالن‌های سینما که به نمایش فیلم‌های روز دنیا اختصاص داشت، پرهیز کنند. شاید همین موضوع موجب شد مسئولان این کشور را به همکاری به سینمای ایران ـ که موازین شرعی را رعایت می‌کند و فاقد صحنه‌های اروتیک است ـ مجاب کند.  

همکاری سینمای ایران و الجزایر سال گذشته جدی‌تر از همیشه دنبال شد. در مردادماه ۱۳۹۷،  فیلم ضد استعماری «احمد بای» ‌ نخستین فیلم مشترک ایران و الجزایر به کارگردانی جمال شورجه مقابل دوربین رفت و پس از ۴ ماه فیلمبرداری، به کار خود خاتمه داد.  

این فیلم نخستین پروژه بزرگ تاریخی سینمای الجزایر محسوب می‌شود و روایتگر رویارویی «احمد بای» سردار استقلال‌طلب این کشور آفریقایی با استعمارگران فرانسوی در قرن نوزدهم میلادی است. البته با گذشت بیش از یک سال از خاتمه تصویربرداری و احتمالا آماده‌شدن برای نمایش، هنوز اکرانی در داخل کشورمان نداشته است. احتمالا درباره اکران در ایران به هماهنگی با تهیه‌کننده الجزایری فیلم (خانم سمیره حاج جیلانی) نیاز باشد.

پس از ساخت این محصول مشترک، هیأت سینمایی الجزایر در اردیبهشت امسال به ایران سفر و با مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی دیدار کرد. علیرضا تابش در این دیدار گفت: خریداران حقوق سینمایی، تلویزیونی و شبکه خانگی الجزایر می‌توانند در بازار فیلم ایران حضور یابند و ما ضمن معرفی جشنواره‌های این کشور می‌توانیم فیلم‌های مناسب ایرانی را در آن عرضه کنیم.

«زهیر جودی شیخ الحسین» مدیرکل بهینه‌سازی هنرهای الجزایر هم با اذعان به اینکه سینمای الجزایر در سطح پایینی قرار دارد اظهار امیدواری کرد همکاری با سینمای ایران بتواند به وضعیت سینمای این کشور سر و سامان دهد و آن‌ها را به پیشرفت سینمای الجزایر نزدیک کند.

این سخن مدیرکل بهینه‌سازی هنرهای الجزایر زمانی ملموس می‌شود که بدانیم الجزایر در سال ۲۰۱۹ با اینکه با کمبود نمایش‌ها، جشنواره‌ها و رویدادهای سینمایی در داخل روبرو بوده است، هرچند کارگردانان جوان الجزایری در رویدادهای بین‌المللی حضور فعالی داشته‌اند.

به عنوان نمونه، فیلم کوتاه «سیناپس» به کارگردانی نورالدین زروقی،  برنده جایزه بزرگ چهاردهمین جشنواره فیلم کوتاه موریتانی شد. همچنین فیلم‌های «خیابان ۱۴۳ صحرا» به کارگردانی حسان فرحانی، «ابو لیلی» به کارگردانی امین سیدی بومدین و «بالتانیت طلایی» به کارگردانی الیاس سالم در رویدادهای بین‌المللی مورد توجه قرار گرفتند.

با این حال، فراگیر شدن شبکه‌های ماهواره‌ای، سبب رکود صنعت سینما و ریزش مخاطبان تلویزیون‌های محلی در الجزایر شده است، به گونه‌ای که بسیاری از سینماهای الجزایر در پایتخت و استان‌ها تعطیل شده‌اند و جای آن را شبکه‌های ماهواره‌ای خارجی پر کرده‌اند.

در این میان شبکه «آی‌فیلم» به خاطر نمایش فیلم‌های خانوادگی ایرانی که موازین شرعی را رعایت می‌کنند، در بین خانواده‌های متدین الجزایری جایگاه دارد. موضوعی که رایزن فرهنگی کشورمان در الجزایردر دیدار با شخصیت‌های فرهنگی و نخبگان الجزایری بر آن تأکید دارد و معتقد است تقویت شبکه عرب‌زبان «آی‌فیلم» و گسترش آن به سایر زبان‌های محلی مثل زبان آمازیغی (بربری)، موضوعی است که باید مورد توجه قرار گیرد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

سرود در معرض خطر است – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: یک آهنگساز و پژوهشگر موسیقی معتقد است، سرود به عنوان یک هنر، به دلیل کم‌توجهی یا توجه‌های غیرتخصصی برخی نهادها و ورود پول‌های بدون مدیریت در معرض خطر قرار دارد.

به گزارش سینماپرس، شهروز حقی در حاشیه داوری مرحله نهایی رویداد ملی فهما در بخش سرود به خبرنگار معارف ایرنا گفت: امروز سرود به دلیل کم توجهی ها و توجه‌های غیرتخصصی برخی سازمان ها، ورود پول‌های بدون مدیریت، ورود نهادهای بدون تخصص و ارائه تعریف اشتباه از سرود در معرض خطر است.

وی افزود: پلی بک یا ادا درآوردن روی موسیقی ضبط شده کاری است که برخی گروه ها به تشویق بعضی سازمان‌های فرهنگی انجام می‌دهند. چون بار تبلیغاتی برای آنان مهم است و سرود آن را تامین می کند. یعنی اگر میکروفون های خاموش را به دست چند دانش آموز روی صحنه بدهند و یک سرود را از بلندگو پخش کنند و از دانش آموزان بخواهند تا ادا در بیاورند،  نیاز آنان را تامین و تصور می کنند اشکالی ایجاد نمی‌شود در حالی که این کار اشکال تربیتی و هنری دارد و خروجی آن باعث می شود تعریف سرود به این شکل درآید.

متولیان مختلف در حوزه سرود

حقی با اشاره به برخی مشکلات این حوزه اظهار داشت: از یک طرف چند متولی در سرود داریم که می توان به فعالیت های آموزش و پرورش، بسیج و قسمت های مختلف فرهنگی سپاه، سازمان‌های نظامی و دولتی اشاره کرد که به صورت داخلی جشنواره برگزار می‌کنند. وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و کانون های مساجد نیز متولی‌گری می‌کنند که اگر به شکلی تجمیع شده یا هماهنگ عمل می‌شد، شاهد کارهای موازی نبودیم.

وی از ضرورت مدیریت کلان فرهنگی در حوزه سرود سخن گفت و داشتن اطلاعات مربوط به زیرساخت ها را لازم دانست و گفت: هنوز نمی دانیم چند گروه سرود در کشور وجود دارد. البته برخی آمارها روی کاغذ وجود دارد ولی دقیق نیست.

ورود بدون راهبرد نهادها به حوزه سرود

حقی افزود: یکی از معضلات امروز در سرود ورود برخی مجموعه ها و نهادهاست که با پول کلان و بدون راهبرد وارد این حوزه شدند تا کاری انجام داده باشند و نتیجه آن تولید صدها قطعه بی کیفیت سرود و پخش آن بوده که اصلا سرود نیست و هویت و جهت سرود را در برخی موارد مخدوش می کند.

سازمان های دولتی و شبه دولتی که بدون تخصص و برنامه ریزی وارد می شوند در حالی که سرود بخشی از کلیت موسیقی کشور است و از طرف دیگر هر موسیقیدانی نمی تواند مربی خوبی باشد و در مجموع هنر نوحه، تواشیح و سرود حال و هوای ویژه دارد و نمی توان به صرف این که آوازی و شبیه به هم هستند، آنها را با هم مقایسه کرد.

این آهنگساز یکی دیگر از معضلات را توسعه ناهمگون سرود دانست و گفت: افرادی را در این حوزه مشغول می‌کنند که با فضای آن بیگانه هستند. مثلا به یک نفر که در حوزه موسیقی پاپ فعالیت خوبی داشته، سفارش آلبوم سرود می‌دهند که در واقع با تولید آلبوم خود سرود را بی هویت می کند.

وی عرضه کار خوب را بهترین راه برای مقابله با چنین کارهایی دانست و افزود: سازمان هایی مثل کانون‌های مساجد یا آموزش و پرورش که متولی این حوزه هستند، رسالت خود را فراموش نکنند و کار خود را به درستی انجام دهند.

حقی گفت: واقعیت سرود را باید در برخی جشنواره ها دید که گاهی جای رسانه ها آنجا خالی است. گاهی یک رویداد ورزشی دست چندم استانی در رادیو و تلویزیون و رسانه ها بازتاب دارد ولی خبر فستیوال هنری دانش آموزان کشور که بیش از سه هزار  هنرمند در آن شرکت می کنند، در هیچ رسانه ای منتشر نمی شود و حتی بسیاری مسئولان فرهنگی از زمان و مکان آن اطلاع ندارند.

وی افزود: در چنین اوضاعی تلاش کانون های فرهنگی هنری مساجد برای ساماندهی و کار پایه‌ای سرود بسیار ارزشمند است.  البته کانون های مساجد در گذشته نیز جشنواره هایی را برگزار کرده  و شاهد حضور گروه های خوبی در مسابقات کشوری طی ۱۵ ساله گذشته بوده‌ایم.

جشنواره های سرود مساجد فعالیت باثباتی دارد

شاید بتوان گفت بیش از ۱۰۰ جشنواره سرود در سطح منطقه، استانی و کشوری برگزار می شود و من که تقریبا در تمام جشنواره های مهم سرود و موسیقی حضور داشته ام، می توانم بگویم  جشنواره های سرود کانون های مساجد فعالیت های باثباتی داشته است.

نویسنده کتاب اصول و مبانی مربیگری سرود افزود: سرود یک فعالیت هنری است که بیش از این که به امکانات وابسته باشد به نیروی انسانی به ویژه مربی بستگی دارد و  مربی در مسائل کمی و کیفی سرود تعیین کننده است.

وی اضافه کرد: برای اولین بار است که مسؤولان این رویداد ملی تلاش می‌کنند تا به صورت نظام یافته‌ای وارد حوزه سرود شوند تا ضمن ایجاد یک بانک اطلاعاتی و شناسایی گروه های سرود، به دسته بندی مربیان و کانون ها بپردازند که تاکنون در این حوزه چنین کاری صورت نگرفته و به همین دلیل هیچ مدیریت جامعی در این حوزه مانند سایر حوزه های فرهنگی اتفاق نمی افتد.

۸۰ درصد موفقیت در سرود به مربی بستگی دارد

این پژوهشگر موسیقی درباره آموزش و آماده سازی نیروی انسانی برای سرود اظهار داشت: ۷۰ تا ۸۰ درصد کار سرود به مربی بستگی دارد. چون اگر مربیان خوب و رشدیافته در زمینه های فرهنگی و هنری داشته باشیم، گروه های سرود خوبی خواهیم داشت وگرنه فعالیت ها و هزینه ها به نتیجه نخواهد رسید.

وی افزود: هر زمانی که سرود خوب تولید کردیم، شاهد بودیم که گروه های سرود  به دنبال آن می روند ولی توجه نداریم که تعطیل کردن بعضی جشنواره ها چه آفاتی دارد. مثلا در سال ۹۲ جشنواره بزرگ سرود نغمه عشق را که توسط بسیج به عنوان یکی از جشنواره های معتبر و خوب بود، تعطیل کردند و در آن سال اعلام شد که سیاست آنان برگزاری سرود نیست و بسیج دانش آموزی که سال ها در این زمینه موفق عمل می کرد، از موضوع خارج شد.

حقی تعطیل کردن چنین جشنواره هایی را برای مدیران فرهنگی بدون هزینه دانست و آن را با تخریب یک ساختمان مقایسه کرد که مدیران مربوط مورد بازخواست قرار می گیرند.

عمر یک گروه سرود چقدر است؟

این پژوهشگر موسیقی درباره عمر گروه های سرود گفت: معمولا عمر گروه های سرود در مساجد بالاست. چون برخی گروه های سرود خاستگاه مدرسه ای دارند که معمولا در بازه سال تحصیلی به آن توجه می شود و هدف آنان شرکت در مسابقات است ولی در مساجد، کانون های فرهنگی تربیتی آموزش و پرورش، پایگاه های بسیج و کانون های فرهنگی هنری مساجد که فعالیت هایشان به سال تحصیلی محدود نیست، امکان فعالیت طولانی مدت وجود دارد.

وی تاکید کرد: البته این موضوع به مربی و نیروی انسانی بستگی دارد و سابقه برخی از عمر این گروه های سرود به ۲۰ سال نیز می رسد؛ به گونه ای که در برخی از استان ها دانش آموزانی را سراغ دارم که در دوره دبستان سرود می خواندند ولی  پس از سال ها به عنوان مربی، شاعر و آهنگساز فعالیت خود را اداه دادند.

حقی سرود را محل تلاقی هنر و ا رزش های جدی انقلاب دانست و گفت: در هیچ فعالیتی نمی توان این دو موضوع را اینگونه به هم پیوند زد. سرود دارای ارزشی ذاتی است در حالی که افکار مختلف و سلیقه های گوناگون در سایر رشته های هنری حضور دارد. به همین دلیل کشورها سرود ملی دارند و چون آن را بسیار ارزشمند می دانند، حاضر نیستند چیز دیگری را جایگزین آن کنند.

انتقال تجربیات در قالب کتاب

وی درباره کتاب اصول و مبانی مربیگری سرود که در نشست خبری شورای هماهنگی تبلیغات اسلامی در دهه فجر به عنوان کتاب زیربنایی در حوزه سرود رونمایی شد، اظهار داشت: طرح اولیه این کتاب مربوط به ۱۵ سال پیش است. چون زمانی که برای آموزش مربیان سرود به شهرهای مختلف می رفتم، قرار شد مطالب را منتشر کنیم.

حقی با بیان این که نمونه مشابهی از این کار وجود ندارد، اضافه کرد: البته به صورت پراکنده آثاری درباره رهبری کر و گروه آوازی آن هم کتاب های ترجمه شده وجود دارد و اگرچه آثاری در بخش های مختلف موسیقی نوشته شده ولی نیاز به مجموعه ای داشتیم که تمام سرفصل های مورد نیاز یک مربی سرود را داشته باشد و تلاش کرده ام مطالب را به گونه ای طرح کنم که برای هنرمندان و علاقه مندانی همچون معلمان قابل استفاده باشد.

در حوزه های تئوری موسیقی، تاریخ موسیقی و آهنگسازی کارهای متعددی شده ولی آنچه سرفصل های یک مربی را تامین کند تاکنون یک جا جمع نشده بود و امیدوارم شاهد روزی باشیم که یک رشته دانشگاهی در سطح فوق دیپلم یا کارشناسی در دانشگاه علمی کاربردی برای مربی سرود راه اندازی شود. کتاب اصول و مبانی مربیگری سرود در ۲۳۷ صفحه و هشت فصل تالیف شده و شامل مجموعه تجربیات من و برخی پژوهشگران سرود و موسیقی است.

داوری مرحله نهایی فهما از شنبه (۲۶ بهمن) در ستاد هماهنگی کانون های فرهنگی هنری مساجد آغاز شد و تا اول اسفند ادامه داشت که داوران به ارزیابی آثار منتخب پرداخته و هشت شاخص اصلی در این داوری ها مورد توجه قرار گرفت.

داوران شاخصه قرآن و عترت را حجت الاسلام حمید محمدی،  عباس سلیمی، مهدی قره شیخ لو و مجتبی کلباسی تشکیل دادند و فرهاد قائمیان، سیدسعید سیدزاده و انسیه شاه حسینی در بخش فیلم به داوری پرداختند.  شهرام کرمی، کوروش زارعی و سیدحسین فنایی در بخش نمایش و شهروز حقی، امید عرفان پور و مسعود نکویی نیز در بخش سرود داوری کردند.

از دیگر داوران نیز می توان به حسین اسدی، مهدی عباسی و روح الله رازینی در شاخصه خلاقیت و نوآوری،  بهروز مینایی، محمدرضا بهمنی و رضا باقری اصل در شاخصه فضای مجازی و رسانه،  حجت الاسلام حجت الله ذاکر، امیرحسین آل اسحاق، رضا برزگر و شعبانعلی رمضانیان در شاخصه غنی سازی اوقات فراغت اشاره کرد.

فهمیه باب الحوائجی، محسن حاجی زین العابدینی و ابراهیم حیدری در شاخصه فرهنگ کتاب و کتابخوانی و حجج اسلام سیدناصر میرمحمدیان، احمدی، حجت گنابادی نژاد و رضا روستاآزاد در شاخصه پاسداشت مناسبت های ملی مذهبی داوری کردند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

قصه های سریال آسیب شناسانه است – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: کارگردان سریال «روزگار» گفت: یکی از اصلی ترین اهداف ما برای ساخت سریال روزگار این بود که برای عبور از هر اتفاقی بیش از میزان توانایی مان و آنچه که نمی توانیم فراهم کنیم از خودمان انتظار نداشته باشیم.

به گزارش سینماپرس، «سیامک صرافت» کارگردان سریال «روزگار» که این شب ها از شبکه سه سیما پخش می شود، در گفت‌وگو با فارس، گفت: درست است این سریال اپیزودی است، اما یکی از اپیزودها را آقای سلیمی کارگردانی کرده است.

این کارگردان درباره هدف گذاری این سریال در بخش محتوا نیز گفت: یکی از اصلی ترین اهداف ما برای ساخت سریال روزگار این بود که خودمان را آتش نزنیم یعنی اینکه برای عبور از هر اتفاقی بیش از میزان توانایی مان و آنچه که نمی توانیم فراهم کنیم از خودمان انتظار نداشته باشیم.  

وی درباره اینکه هر کدام از اپیزودهای این سریال قابلیت تبدیل شدن به یک سریال مجزا را داشت، افزود: چنین کاری مستلزم سرمایه گذاری است و اگر سرمایه گذار پیدا شود ما هم می توانیم قصه هر کدام از اپیزودها را در قالب یک سریال مجزا بسازیم.

این کارگردان درباره اینکه چقدر قصه های اجتماعی که به تصویر کشیدید می تواند در جامعه آسیب شناسی کند؟ و چقدر می تواند روی در آینده و سرنوشت مردم تاثیرگذار باشد؟ گفت: مشکلات بسیاری در سطح جامعه وجود دارد اما آثار نمایشی می تواند آنها را بازگو کرده و با کمک از کارشناسان برجسته راه را برای مردمی که با چنین مشکلاتی درگیر هستند باز کند. امیدوارم که بتوانیم با تولید این سریال آسیب شناسی کرده و به مردم در مشکلاتشان کمک کنیم.

مجموعه‌ داستانی «روزگار» به تهیه‌کنندگی سیدمازیار ‌هاشمی، مهدی صفی‌یاری و با کارگردانی سیامک صرافت و سهیل سلیمی هر شب ساعت ۲۰:۴۵ هر شب از شبکه سه سیما پخش می‌شود.

«روزگار» با نگاهی آسیب‌شناسانه، کنکاشی در رفتارهای فردی و اجتماعی‌ است که مسائل و مشکلات مبتلا به جامعه امروز را روایت می‌کند. این مجموعه پر بازیگر که فیلمبرداری آن در تهران انجام شده است قرار است در ۱۶ قسمت ۴۰ دقیقه‌ای پخش شود.

در این مجموعه تلویزیونی بازیگرانی چون حبیب دهقان‌نسب، فریده سپاه‌منصور، حسین سلیمانی، علیرضا اوسیوند، سوگل طهماسبی، عطا عمرانی، محمد فیلی، مهدی امینی‌خواه، خشایار راد، مهرداد ضیایی، افشین سنگ‌چاپ، زهرا سعیدی، زهره حمیدی، ساغر عزیزی، کریم امینی، آبان عسکری، مینا نوروزی، نیلوفر شهیدی، ارسطو خوش‌رزم، بیتا خردمند، حمیدرضا هدایتی، افسانه ناصری، حشمت آرمیده، حسین پورکریمی، اکبر سلطان‌زاده هاوستین، سیامک اشعریون، محمود مقامی، عطیه غبیشابی، زهرا اویسی، ایلیا کیوان، پیام احمدی‌نیا، سعیده عرب، مهرداد خانی، سید داود طباطبایی، مرتضی کاظمی، بهراد محمدی، مانلی حسین‌پور و… به ایفای نقش خواهند پرداخت.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

کاش ببری صدای نحس ات را!+ فیلم – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: انتقاد تند مهران مدیری از رسانه هایی که صبح تا شب بر طبل بدبختی و مرگ و تردید و آمارهای غیر واقعی می کوبند

به گزارش سینماپرس، مهران مدیری در تازه ترین برنامه دورهمی خود با اتقاد تند از رسانه هایی که صبح تا شب  بر طبل بدبختی و مرگ و تردید  و آمارهای غیر واقعی می کوبند بیان داشت: کاش ببری صدای نحس ات را!

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

فراموش کردن موزه‌ها در دوران کرونا؟ – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: پنجمین جلسه «ستاد ملی مدیریت و مقابله با بیماری کرونا» در شرایطی در روز جمعه (۹ اسفند) در وزارت بهداشت تشکیل شد، که از خروجی این جلسه و جلسه‌های برگزارشده در روزهای گذشته‌ چیزی درباره فعالیت موزه‌ها در شرایط کنونی اعلام نشده است.

به گزارش سینماپرس، با اعلام نخستین خبرها از شیوع ویروس کرونا در کشور و ابلاغ بیانیه‌هایی از برخی دستگاه‌های فرهنگی و هنری مانند وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی مبنی بر تعطیلی موقت فضاهای فرهنگی و هنری، هرچند نخست برای چند ساعت اعلام شد که «موزه‌ها و اماکن تاریخی زیرنظر وزارتخانه میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع‌ دستی در استان‌هایی که در معرض تهدید کرونا قرار دارند تا پایان هفته تعطیل شدند»، اما کمتر از ۱۰ ساعت بعد مسؤولان وزارتخانه تصمیم‌گیری نهایی برای تعطیل شدن یا نشدن موزه‌های زیر نظر این وزارتخانه‌ را به «ستاد کرونا» در وزارت بهداشت محول کردند؛ ستادی که تا امروز (جمعه، ۹ اسفند) پنج جلسه‌اش با حضور افرادی همچون اسحاق جهانگیری معاون اول رییس‌جمهور و تعدادی از وزرا و مسئولان کشوری و لشکری، مانند وزیر دفاع، سخنگوی دولت، وزیر بهداشت، درمان و آموزش پزشکی، وزیر علوم، تحقیقات و فناوری و وزیر ارتباطات و فناوری اطلاعات به عنوان اعضای ثابت برگزار شده و تصمیم‌گیری‌هایی نیز در سطح کلان برای مقابله با این بحران از آن بیرون آمده است.

اما با وجود آن‌که مسوولان وزارتخانه میراث فرهنگی اعلام کردند تصمیم‌گیری نهایی برای ادامه فعالیت موزه‌ها به این ستاد سپرده شده، هنوز تصمیمی در این‌باره اعلام نشده است. شاید درباره‌ این موضوع بحث شده باشد، اما تاکنون در این زمینه اطلاع‌رسانی‌ای نشده است.

این در حالی است که مسوولان وزارتخانه میراث فرهنگی در نامه‌ای به وزیر بهداشت از او خواسته‌اند برای تعیین تکلیف وضعیت فعالیت موزه‌ها در این روزها تصمیم‌گیری شود، اما هنوز هیچ تصمیمی درباره چگونگی فعالیت موزه‌ها مطرح نشده است.

تنها اقدامی که بعد از تعطیلی چندساعته موزه‌ها در طول یک هفته گذشته توسط مسوولان وزارتخانه انجام شده، نامه‌ علی‌اصغر مونسان – وزیر میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی – در روز ششم اسفند و خطاب به محمدحسن طالبیان – معاون میراث فرهنگی – و ولی تیموری – معاون گردشگری – است که در آن اعلام کرده است: «به‌منظور مقابله با بیماری کرونا در سطح کشور، الزامی است ضمن رعایت دقیق پروتکل‌های وزارت بهداشت، درمان و آموزش پزشکی برای پیشگیری از شیوع این بیماری، به کلیه موزه‌های کشور اعم از دولتی و خصوصی، مراکز تاریخی و فرهنگی، پایگاه‌های ملی و جهانی، مراکز گردشگری و سایر زیرمجموعه‌های ذی‌ربط اعلام شود از پذیرش بازدیدهای گروهی (دانش‌آموزی، دانشجویی و…) خودداری کنند.»

مونسان دو روز بعد یعنی هشتم اسفند نیز علاوه بر ابلاغیه‌ به معاون گردشگری‌اش که ششم اسفند درباره‌ شرایط لغو سفر اعلام کرده بود، ابلاغیه‌ای دیگر خطاب به همه مراکز خدماتی و گردشگری در برخی از استان‌های کشور و با هدف پیشگیری از شیوع ویروس کرونا و احتمال ابتلای گردشگران داخلی و خارجی، برای تاسیسات گردشگری و هتل‌های سراسر کشور ارسال کرد؛ اما تا کنون هیچ دستور مستقیمی نسبت به وضعیت فعالیت موزه‌ها و بناهای تاریخی کشور نداده است.

از سوی دیگر تا کنون دو اداره کل میراث فرهنگی در استان‌های کرمانشاه و بوشهر با توجه به شرایط استان‌های‌شان تصمیم به تعطیلی موزه‌های خود برای مدتی محدود گرفته‌اند.

این شرایط در حالی برای موزه‌های کشور ادامه دارد که موزه‌داران خود پیش‌قدم شده و با ایجاد کمپینی درخواستِ انجام اقداماتی برای بالا بردن ضریب ایمنی در موزه‌ها در برابر گسترش ویروس کرونا را مطرح کرده‌اند و ۱۶ راهکار مستقیم نیز اعلام شده است.

البته در طول یک هفته گذشته حدود ۲۰ موزه خصوصی و زیر نظر نهادهایی به جز میراث فرهنگی، مانند موزه‌ها، گالری‌ها و مراکز فرهنگی زیر نظر سازمان فرهنگی و هنری شهرداری تهران (که تقریبا شامل تمامی خانه‌موزه‌های شهر تهران می‌شوند)، موزه ملی جواهرات، موزه مقدم، باغ موزه قصر، موزه سینما، موزه ملی ملک، موزه گرافیک، موزه عروسک‌های ملل، موزه عروسک و فرهنگ ایران، موزه کودکی ایرانک، خانه‌موزه لرزاده، موزه خیابان ولیعصر، باغ‌موزه نگارستان، موزه ارتباطات، خانه موزه بتهوون، موزه هنرهای دینی امام علی (ع)، موزه ملی علوم و فناوری، موزه مرکزی شهدا و موزه مشاهیر برج میلاد اعلام کرده‌اند که تا پایان هفته یعنی امروز (۹ اسفندماه) تعطیل هستند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

وضعیت فرهنگ و هنر بچه‌ها مانند ویروس کروناست – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: یک فعال سینمای کودک و نوجوان با ابراز تاسف از بی‌توجهی به این حوزه تاکید کرد: این روزها وضعیت فرهنگی و هنری گروه سنی کودک و نوجوان به وضعیت اورژانسی رسیده و مانند ویروس کروناست که همه زندگی‌مان را تحت تاثیر قرار داده است.

به گزارش سینماپرس، محمدمهدی رسولی که به زودی ساخت فیلم «ترانه‌های پدری» را آغاز می‌کند، در گفت‌وگو با ایسنا ادامه داد: بی‌توجهی به حوزه کودک و نوجوان فقط به یک حوزه مربوط نمی‌شود، بلکه بر تمام وجوه اقتصادی، اجتماعی، اقتصادی و … نیز اثرگذار است.

او که در حال حاضر پیش‌تولید فیلمش را آغاز کرده است، افزود: فیلم «ترانه‌های پدری» برای مخاطب کودک ساخته خواهد شد، چون جای این‌گونه آثار در سینمای ما به شدت خالی است. ما در این فیلم به یک موضوع اخلاقی دینی می‌پردازیم که متاسفانه جای این مضامین هم در سینمای ما به شدت خالی است و از ساخت این‌گونه آثار پرهیز می‌شود.

رسولی که در ساخت چند برنامه تلویزیونی مربوط به کودک و نوجوان نیز فعالیت داشته است، خاطرنشان کرد: بلاهایی که از زمین و آسمان بر سرمان می‌ریزد، به دلیل مغفول ماندن حوزه‌های فرهنگی و هنری مربوط به کودک و نوجوان است، چراکه فرهنگ‌سازی در هر کشوری از همین گروه سنی آغاز می‌شود و متاسفم بگویم که در کشور ما به دلیل سختی‌هایی که در سینمای کودک و نوجوان وجود دارد، به جای حل مساله، صورت مساله را پاک کرده‌ایم و اصولا به این سمت نمی‌رویم؛ در حالی‌که باید یک پاک‌کن بزرگ برداریم و از همین‌جا تمام اشکلاتی را که در گذشته داشته‌ایم، اصلاح کنیم، زیرا پرورش کودکان نیازمند اصلاح بزرگترهاست.

این فعال حوزه شعر و ادبیات کودک با بیان این‌که در حال حاضر ذائقه مخاطبان کودک بسیار تغییر کرده است، افزود: این روزها بسیاری از کودکان ما به مسائل اخلاقی توجه چندانی ندارند و این امور چندان برای‌شان کنجکاوی‌برانگیز نیست، با این حال من و گروه‌مان تلاش می‌کنیم در حد توان خود در این بازار شلوغ سینما و در ترافیک حرف‌های عجیب و غریبی که این روزها در سینمای ما شنیده می‌شود، سهمی کوچک در سینمای کودک داشته باشیم.

او که تجربه کارگردانی برنامه‌های تلویزیونی «اکسیژن» و «آب» را در کارنامه هنری خود دارد، در ادامه با اشاره به این؟ که «ترانه‌های پدری» درباره موضوع امانتداری است، اضافه کرد: داستانی رئال داریم که در یک شهر حاشیه‌ای رخ می‌دهد و ما نیز سمنان را انتخاب کردیم چون داستان ما دارای هویت اقلیمی است و نیازمند جایی هستیم که لهجه خاص خود را داشته باشد. ضمن این‌که بخشی از فیلم فضای تغزلی دارد و معماری استان سمنان در این زمینه می‌تواند خیلی موثر باشد. البته فیلمبرداری ما منحصر به یک شهر خاص نیست و در چند شهر این استان انجام می‌شود، چون منطق داستانی ما چنین چیزی را می‌طلبد.

رسولی که پیش‌تر هم دو فیلم دیگر در استان سمنان ساخته، افزود: تصمیم دارم فیلمم را با بازیگران محلی بسازم و برخی از نقش‌ها را هم نابازیگران بازی خواهند کرد، چراکه سال‌هاست در سینمای کودک از حضور نابازیگران استفاده می‌شود و این افراد فضای بکرتری را به فیلم می‌بخشند.

او امیدوار است در نیمه دوم فروردین فیلم خود را کلید بزند و معتقد است فیلمبرداری این فیلم بین ۵۰ تا ۶۰ روز زمان می‌برد.

او در ادامه در پاسخ به این پرسش که چرا ساخت فیلم برای مخاطب کودک مورد توجه فیلمسازان نیست، توضیح داد: سینمای کودک اکران مناسبی ندارد و به خوبی مورد حمایت قرار نمی‌گیرد و این وضعیت در فیلمسازان ایجاد انگیزه نمی‌کند. به همین دلیل می‌بینیم فیلم‌هایی ساخته می‌شود که درباره کودکان است ولی مخاطب آن‌ها بزرگسالان هستند و این آثار وضعیتی دوگانه دارند و می‌خواهند مخاطب هر دو گروه سنی را جذب کنند.

این هنرمند نقاش خاطرنشان کرد: ورود به فیلمسازی کودک نوعی ریسک است بویژه وقتی می‌خواهی حرفی بزنی که خریدار چندانی هم ندارد ولی شخصا احساس مسئولیت می‌کنم و همچنان معتقدم باید دوباره از حوزه کودک جبران مافات کنیم و با این‌که پیش‌بینی می‌کنیم فیلم ما در موج عجیب و غریب سینمای موجود دیده نشود، می‌کوشیم آینه‌ای مقابل ذهن کودکان ایجاد کنیم و این وظیفه ماست.

محمدمهدی رسولی در پایان با اشاره به حضور پررنگ شبکه‌های اجتماعی در زندگی امروز گفت: این شبکه‌ها ذهن کودکان را نیز همچون بزرگسالان به شدت اشغال کرده و مجموعه این وضعیت است که حوزه فرهنگ و هنر در گروه سنی کودک و نوجوان را به شرایط اورژانسی رسانده و نیازمند توجهی است که به ویروس کرونا داریم، چون به همان اندازه خطرناک است.  

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

«کرونا» یک جشنواره سینمایی در ایتالیا را تعطیل کرد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: جشنواره فیلم «خاور دور» در اودین ایتالیا که یکی از بهترین ‌جشنواره‌ها در نوع خود در تقویم سینمایی ایتالیا محسوب می‌شود، دوره بعدی‌اش را دیرتر برگزار می‌کند.

به گزارش سینماپرس به نقل از ورایتی، جشنواره فیلم «خاور دور» که هر سال در اودین در شمال شرقی ایتالیا برگزار می‌شود، از آنجا که اخیراً در این منطقه شیوع ویروس کرونا مشاهده شده، دیرتر برگزار خواهد شد.

این فستیوال که امسال بیست و دومین دوره آن برگزار می‌شود، قرار بود از ۲۴ آوریل تا ۲ ماه می (۴ تا ۱۲ اردیبهشت ۱۳۹۹) برگزار شود. اکنون سازمان‌دهندگان این جشنواره از به تأخیر افتادن آن به مدت دو ماه خبر داده‌اند و اعلام کرده‌اند جشنواره را از ۲۶ ژوئن تا ۴ جولای (۶ تا ۱۴ تیر ۱۳۹۹) برگزار می‌کنند.

آنها اعلام کرده‌اند که این تصمیم سختی بود زیرا همه کارهای این جشنواره انجام شده بود اما با توجه به اقدامات بهداشتی پیش‌گیرانه برای مانع شدن از گسترش این بیماری، آنها امکان انتخاب دیگری نداشتند.

سابرینا باراستی از بنیانگذاران این جشنواره گفت: سلامت مردم از هر چیزی مهم‌تر است.

سازمان‌دهندگان این جشنواره یادآوری کردند که دوازدهمین دوره کارگاه تولید همزمان آسیا-اروپا در زمان تعیین شده قبلی یعنی از ۲۸ ژوئن تا ۲ جولای برگزار خواهد شد.

طبق برنامه تعیین شده جشنواره خاور دور امسال همچنین از بازیگر و کارگردان قدیمی فیلیپینی یعنی ادی گارسا تجلیل خواهد کرد و گرامیداشت برادران واتانابه از ژاپن را در برنامه خواهد داشت.

یکی از دلایل به تعویق افتادن این جشنواره این است که مهمانان اصلی آن باید از کشورهای آسیایی که درگیر ویروس کرونا هستند، راهی ایتالیا شوند که خودش هم مشکلاتی در این زمینه دارد.

ایتالیا که یکی از کانون‌های ویروس کرونا شده است تا پنجشنبه بیش از ۵۰۰ مورد ابتلاء و ۱۴ مورد مرگ را ثبت کرده است.

مشاهده خبر از سایت منبع