X

اخبار سینمایی

دفتر سینمایی

فیلم / تیزر فیلم سینمایی «خوب، بد، جلف۲؛ ارتش سری» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس : تیزر فیلم سینمایی «خوب، بد، جلف۲؛ ارتش سری» به کارگردانی پیمان قاسم خانی و با بازی سام درخشانی، پژمان جمشیدی، حامد کمیلی، ستاره پسیانی، ریحانه پارسا، مارال فرجاد، علی اوجی، شکیب شجره و فرهاد آئیش و با هنرمندی گوهر خیراندیش منتشر شد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

بررسی تراریخته ها با «قانون در گذر» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مستند «قانون در گذر» به تهیه‌کنندگی حسین زارع‌زاده و کارگردانی مهدی لطیفی با موضوع محصولات تراریخته سه‌شنبه ۲۹ بهمن ساعت ۲۰ از شبکه مستند سیما پخش می‌شود.

به گزارش سینماپرس، حسین زارع زاده درباره مستند «قانون در گذر» تولید جدید شبکه مستند گفت: بحث محصولات تراریخته (تراژن) موضوع داغی در جهان است که طرفداران و مخالفان بسیاری دارد، اصولا دغدغه مهم درباره آینده دنیا غذا و ایمنی غذاست و طرفداران محصولات تراریخته نگرانی از کم آمدن غذا را برای  ترویج این محصول مطرح می کنند.

وی افزود: «قانون در گذر» مستندی است که با حضور یک راوی، سجاد دیرمینا تلاش می کند به هر آنچه باید درباره محصولات تراریخته بدانیم  بپردازد و به پرسش هایی  که در اینباره به وجود می آید پاسخ بدهد، اینکه محصولات دست کاری شده ژنتیکی چه هستند؟ مفید هستند یا مضر؟ بخوریم یا نخوریم؟ کدام محصولات غذایی در ایران تراریخته است؟ چه قوانینی درباره تولید، تکثیر و توزیع این محصول در کشور وجود دارد؟ و دیگر سوالاتی که در این زمینه مطرح است.

زارع زاده  با بیان اینکه پژوهش این مستند حدود ۱ ماه و نیم به طول  انجامید، گفت: درباره محصولات تراریخته قوانین نیم بندی وجود دارد و در اجرای همین قوانین هم نواقضی وجود دارد، سعی کردیم همه این موضوع را از ابعاد مختلف بررسی کنیم.

«قانون در گذر» تولید شبکه مستند سیماست و سه شنبه ساعت ۲۰ از این شبکه پخش می شود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

«حسام‌الدین سراج» میهمان «کتاب‌باز» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: امشب ‌دوشنبه ۲۸ بهمن‌ماه، سروش صحت در برنامه «کتاب‌باز»، ساعت۱۹ ؛ میزبان حسام‌الدین سراج بازیگر، خواننده موسیقی سنتی ایرانی و نوازنده سنتور و سه‌تار است.

به گزارش سینماپرس، سراج موسیقی را با آموختن تنبک از سیزده سالگی آغاز کرد، سپس سنتور را در اصفهان نزد  ساغری آموخت و برای تکمیل آن از اساتیدی چون فرامرز پایور، رضا شفیعیان و پشنگ کامکار بهره گرفته است.

آثار موسیقی که تا کنون از او منتشر شده است عبارتند از:، «باغ ارغوان»، «وصل مستان»، «شمس الضحی»، «یاد یار»، «آفاق عشق» (خسرو شیرین، لیلی مجنون)، «طریقت عشق»، «شرح فراق»، «آئینه رو»، «دل آرا»، «بی نشان»، «نگاه آسمانی»، «نرگس مست»، «بوی بهشت»، «شهر آشنایی»، «رویای وصل»، «وداع»، «عشق و مستی»، «نازنین یار»، «ماه نو»، «آئینه و آه»، «قصه گیسو»، «جام الست»، «مسیحا»، «گریه بی بهانه»، «لب خوانی باران وچشم بی خواب».

حسام‌الدین سراج با جلیل شهناز، فرهنگ شریف، حسن یوسف زمانی، فریدون شهبازیان، جلال ذالفنون، مرتضی حنانه، موسوی و… همکاری داشته است.

«کتاب‌باز» به تهیه‌کنندگی محمدرضا رضاییان و اجرای سروش صحت، شنبه تا چهارشنبه ساعت ۱۹ از شبکه نسیم پخش می‌شود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

«نویز» با روایت نادر مشایخی – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مستند «نویز» به کارگردانی رضا سورانی با موضوع چگونگی زندگی میان کهکشانی از سروصدا با روایت نادرمشایخی آماده نمایش شد.

به گزارش سینماپرس، فیلم مستند «نویز» با حضور نادر مشایخی با موضوع محوری چگونگی زندگی میان کهکشانی از سروصدا به تهیه‌کنندگی پیام رفیعی و کارگردانی رضا سورانی آماده نمایش شد.

شخصیت محوری این مستند نادر مشایخی است که براساس نظریات «جان کی» نورپرداز صدا و موسیقی و تجربیات خود، ما را به درک جدیدی از سروصدا می رساند و مخاطبان را با مفهوم فرهنگ شنیداری به شیوه متفاوتی آشنا می‌کند.

شهرهای بزرگ امروز پر از سروصدا هستند و سوال اینجا است که آیا می توان همه صداها را  خاموش کرد؟ میان شنیدن یا گوش کردن صداها آیا تفاوتی وجود دارد و در مستند «نویز» تلاش شده به این ۲ پرسش بنیادی با حضور نادر مشایخی به عنوان یکی از برجسته‌ترین موسیقیدان معاصر ایران پاسخ داده شود.

مستند «نویز» تلاش دارد تا رویکرد ما را به سروصدای شهری  تغییر دهد و مخاطب این فیلم نه تولیدکنندگان سروصدا بلکه مخاطبان آن هستند و دستیابی به این راه حل که چگونه می‌توان در کلان شهری مانند تهران و در میان کهکشانی از صداها زندگی کرد؟

مستند «نویز» به کارگردانی رضا سورانی و تهیه کنندگی پیام رفیعی تولید شده در خانه مستند و محصول سازمان هنری رسانه‌ای اوج است.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

نمایش مجعول «نه» به «ایران تماشا» رسید – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: نمایش «نه» به طراحی و کارگردانی عاطفه مقدسی در تماشاخانه ایران تماشا به صحنه می‌رود.

به گزارش سینماپرس، نمایش «نه» به طراحی و کارگردانی عاطفه مقدسی اول تا شانزدهم اسفند ماه ساعت ٢٠:٣٠ در سالن ایران تماشا به صحنه می‌رود.

«نَه» نمایشی است مبتنی بر حرکت که در قالب پرفورمنس آرت – آلترناتیو اجرا می شود که در طول نمایش در ۱۰ بخش سعی در بیان زندگی تراجنسیتی ها و دغدغه های این افراد در جامعه را دارد.

مجید کشاورز، مبینا محمدنژاد، آتنا محمدی، آوا مهماندوست، نگار والی دوست، سارینا رمضانی، فرشاد کنعانی سادات، امیرحسین حسین عرب، حامد اسماعیلی، جواد رستمی، حامد حجامی، میثم شریف تبار، فائزه حسین زاده، عاطفه مقدسی در این نمایش نقش آفرینی می کنند.

از دیگر عوامل این نمایش می توان از  فرهاد وحید دستیار کارگردان، عاطفه مقدسی انتخاب موسیقی، مهشاد قصابها عکاس، الهام مرادی طراح لباس و سهیلا انصاری مشاوره رسانه نام برد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

تقدیر کمپانی پاکستانی از «نرگس آبیار» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس:کمپانی تلویزیونی و رسانه‌ای hum network limited از نرگس آبیار تقدیر می‌کند.

به گزارش سینماپرس، نرگس آبیار سه شنبه (۲۹بهمن) در پاکستان جایزه بخش بین‌المللی زنان راهبر را در مراسمی ویژه دریافت می‌کند.

نرگس آبیار از زنان رمان‌نویس موفق دو دهه اخیر ایران است که از یک دهه قبل با ساخت فیلم‌هایی براساس زنان قهرمان داستان‌هایش توانست به کارگردانی سرشناس در سینمای ایران بدل شود.  

او با فیلم های «شیار ۱۴۳»، «نفس»  و «شبی که ماه کامل شد»  از مرزهای سینمای ایران فراتر رفت و به جوایز معتبر بین‌المللی بسیاری دست یافت.

جایزه زنان راهبر هام توسط کمپانی بزرگ hum network limited طراحی و ابداع شده و اولین دوره آن فردا با حضور مقامات کشوری و بانوی اول پاکستان برگزار خواهد شد.

در این مراسم از نرگس آبیار کارگردان مطرح ایرانی در بخش بین‌الملل و از دکتر فوزیا سعید نویسنده و فعال اجتماعی زنان، دکتر سیمین جمالی، رئیس اورژانس jPMC و جلیلا هایدر وکیل و فعال حقوق بشر در بخش ملی پاکستان تقدیر خواهد شد.

کمپانی بزرگ hum network limited که از سال ۲۰۰۴ فعالیت خود را آغاز کرده، یکی از بزرگترین مجموعه شبکه‌های تلویزیونی در جنوب آسیا است که دارای  بیش از ۱۰ کانال تلویزیونی و شبکه‌های تلویزیونی اروپایی و آمریکایی است.  

این کمپانی همچنین  عضو  Asia-Pacific Broadcasting Union (ABU) دارای چهار مجله در حال چاپ نیز است.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

ادامه «روشن» با رونمایی از گریم رضا عطاران – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: فیلمبرداری فیلم سینمایی «روشن» به کارگردانی روح الله حجازی یکی از داوران سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر ادامه دارد.

به گزارش سینماپرس، فیلمبرداری فیلم سینمایی «روشن» به کارگردانی روح الله حجازی که از اواخر دی ماه آغاز شده بود همچنان در خیابان های تهران ادامه دارد.

همزمان با ادامه فیلمبرداری، نخستین تصویر از رضا عطاران در فیلم «روشن» منتشر شد.

رضا عطاران، سارا بهرامی، سیامک انصاری، مهدی حسینی نیا، مسعود میرطاهری، محمد ولی زادگان، ابراهیم عزیزی، علی رحیمی، حمیدرضا حیدری، هدیه آذیدهاک، امیر کیوان معصومی، محمد نیکبخت، نازنین سهامی زاده و بازیگر خردسال سرگل لواسانی ترکیب بازیگران «روشن» را تشکیل می دهند.

فیلمنامه «روشن» را روح الله حجازی به نگارش درآورده است و تهیه کنندگی اش را مانند ۲ فیلم قبلی خودش بر عهده خواهد داشت. همچنین جواد نوروزبیگی به عنوان مشاور پروژه در این فیلم حضور دارد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

بزرگداشت آقای کارگردان با نمایش فیلم مجعول «خرس» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: آیین بزرگداشت خسرو معصومی در حالی با حضور کارگردانان مطرح سینمای ایران در موزه سینما برگزار شد که بخشی از این مراسم به طرح درددل‌هایی درباره مصائب فیلمسازی اختصاص پیدا کرد.

به گزارش سینماپرس، مراسم «شب خسرو معصومی» به همت کانون کارگردانان سینمای ایران و با میزبانی موزه سینما، شامگاه یکشنبه ۲۷ بهمن ماه با حضور چهره‌های مطرح سینمای ایران برگزار شد.

در ابتدای این مراسم محسن امیریوسفی رئیس کانون کارگردانان روی صحنه آمد و گفت: خوشحالم که فرصتی پیش آمد تا در شب یک کارگردان دیگر در خدمت شما باشم؛ کارگردان عزیزی که به نظرم قدر ندیده است. از سوی دیگر خوشحالم که ما توانسته‌ایم اجازه نمایش این فیلم را بعد از سال‌ها بگیریم. به‌عنوان کارگردانی که طعم توقیف را چشیده، از این اتفاق خوشحالم ولی باید بگویم این شتر دم خانه همه می‌نشیند.

امیریوسفی افزود: امیدوارم این نمایش آغازی برای اکران «خرس» باشد، چراکه این فیلم در سال رونمایی در جشنواره فجر، ۲ سیمرغ هم گرفت. باید بگویم که نمی‌دانم چه شد که جشنواره فیلم فجر به جای آنکه محلی برای نمایش فیلم‌ها باشد، به قتلگاه برخی فیلم‌ها تبدیل شده است. به ویژه اینکه در هفته گذشته شاهد اختتامیه سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر بودیم که عملاً یک مراسم ختم بود! از همین رو کانون کارگردانان سینمای ایران برنامه‌ریزی کرده تا جلسات مستمر برای آسیب‌شناسی «فجر» داشته باشد.

معصومی از استعدادهای امیدبخش دهه ۷۰ بود

در ادامه مسعود جعفری‌جوزانی کارگردان سینما عنوان کرد: خسرو معصومی به‌عنوان یکی از استعدادهای امیدبخش در دهه هفتاد سینما جلوه‌ای ویژه داشت اما برخی زمان را از او گرفتند.

وی افزود: وقتی فیلمسازی مانند کیانوش عیاری فیلم می‌سازد و اثرش متوقف می‌شود، یک تکه از جان او گرفته می‌شود. خسرو معصومی هم باید سال‌ها بدود تا فیلم بسازد اما آن را توقیف می‌کنند این در حالی است که این فیلم هیچ نکته‌ای برای توقیف ندارد.

جوزانی اظهار کرد: این فیلم با استفاده از ترفندها، کات‌ها و حرکات، احساسی را در بیننده ایجاد می‌کند که زیباست. بنابراین باید افراد به صورت جمعی شاهد این فیلم باشند. جهان مدرن بدون پدیده جمعی مثل سینما نمی‌تواند ادامه پیدا کند چراکه در غیر این صورت خفقان ایجاد می‌شود وقتی جلوی نمایش‌های جمعی سینما، تئاتر و… را می‌گیریم خفقان ایجاد می‌شود.

این کارگردان با اشاره به فیلم «خرس» ادامه داد: این فیلم تکه‌ای از زندگی یک انسان است، به درک که فکر نمی‌کنید فیلم مهمی است، اما چرا این حق را از مردم می‌گیرید تا فیلم را نبینند؟ چه کسی به شما اجازه داده که به جای مردم تصمیم بگیرید که چه چیزی برای آن‌ها خوب یا چه چیزی بد است؟ ما اکثر شما را می‌شناسیم؛ نه خلاقیت دارید و نه آگاهی. چرا سعی نمی‌کنید زیر بال بچه‌های مردم را بگیرید تا هر کس در هر زمینه‌ای قدمی جلو برود؟

معصومی به بهانه معیشت فیلم بد نساخت

در ادامه کیانوش عیاری پشت تریبون قرار گرفت و عنوان کرد: چند روز پیش که خسرو تماس گرفت فکر کردم باید درباره این سانسور لعنتی حرف بزنم! اما با خودم گفتم ممکن است برخی بگویند تو اگر بیل‌زن بودی باغچه خودت را بیل می‌زدی تا «خانه پدری» دچار آن اتفاق و نمایش مسخره نشود!

وی افزود: خسرو را از دوران سینمای آزاد می‌شناسم. او همیشه افکار زلالی داشته و به بهانه معیشت فیلم‌های بد نساخته است.

عیاری عنوان کرد: تمام فیلم‌های من را قلع و قمع کرده‌اند، از همین‌رو فکر کردم به ناچار باید سریال بسازم؛ چیزی که علاقه‌ای به آن ندارم ولی حتی در ساخت سریال هم، همه هم‌وغم خودم را می‌گذارم.

این کارگردان بیان کرد: باید بگویم «خرس» فیلم تلخی است اما هر بهانه‌ای برای توقیف و سانسور آن تلخ‌ترش می‌کند.

وی افزود: به یاد دارم سال ۷۳ به جشنواره وین رفته بودم، آنجا یک فیلمساز خارجی دیدم که فیلمش نمایش داده شد و مشغول صحبت بود. او در میان صحبت‌هایش کاملاً به سیستم سینمای کشور خود توهین می‌کرد؛ توهین‌هایی که ما حتی در خلوت خود به آن فکر نمی‌کنیم. من باورم نمی‌شد او توهین کند و فردا به آب و خاک خود برگردد و به فیلمبرداری اثرش ادامه بدهد، از همین رو وقتی به ایران آمدم به مسئولان گفتم ما را عقده‌ای بار آورده‌اید!

عیاری عنوان کرد: من درکی از دلیل توقف هشت ساله «خرس» و قلع و قمع فیلم‌های خودم ندارم. «خرس» فیلم تلخی است اما این موضوع هیچ ایرادی ندارد چراکه قرار نیست سینما صرفاً محملی برای نوازش تماشاگر باشد، گاهی به تماشاگر سیلی هم می‌زند گاهی با خودم می‌گویم این‌ها خل هستند که این فیلم را توقیف کرده‌اند؟ امیدوارم فیلم «خرس» به نمایش عمومی دربیاید.

معصومی برای رسیدن به قله از تله‌کابین استفاده نکرد!

علیرضا زرین‌دست فیلمبردار پیشکسوت سینما در ادامه گفت: می‌دانم که وقتی فرزندی به دنیا می‌آید و پدر انگشتان او را در دست می‌گیرد، عشقی به وجود می‌آید که این عشق باعث می‌شود پدر یک پدر فوق‌العاده باشد و فرزند می‌خواهد کاری کند که پدر به او افتخار می‌کند. فیلم ساختن هم همین است.

وی افزود: خسرو معصومی برای رسیدن به قله از تله‌کابین استفاده نکرده، او حقیقتاً به قله صعود کرده، به ویژه با «خرس» این کار را کرده است. این فیلم از جهات زیادی از فیلم‌های خوب سینما و فیلم‌های برتر خسرو معصومی است به نظرم خسرو نتوانسته به جایگاه واقعی خود در سینما برسد بنابراین آرزو می‌کنم به این جایگاه برسد و این فیلم به نمایش عمومی دربیاید تا همه بدانند «خرس» چه فیلم با ارزشی است.

فیلمساز ارزشمندی که نادیده گرفته شده است

سپس حسن حسن‌دوست تدوینگر سینما اظهار کرد: اتاق تدوین مکانی مثل مطب دکتر است؛ جایی برای نگه داشتن راز است که قرار نیست این اسرار باز شود. سال‌های زیادی که با خسرو کار کرده‌ام برای من تجربه بسیار خوبی بود و امیدوارم تأثیر مثبتی روی فیلم‌های او گذاشته باشم. می‌توانم بگویم «رسم عاشق‌کشی» و «خرس» جزو بهترین فیلم‌های اوست. نمی‌دانم چرا «خرس»؛ این فیلم تأثیرگذار توقیف شد در حالی که شمار زیادی از فیلم‌های تاریخ سینما تلخ هستند. تلخی دلیل نمی‌شود آن را سانسور کنیم. این فیلم به نظرم ماندگار است.

این تدوینگر اظهار کرد: ما درباره یک فیلمساز ارزشمند صحبت می‌کنیم که نادیده گرفته شده و این تأسف بار است وقتی یک فیلمسازی را نادیده می‌گیرند درواقع می‌خواهند او را از مردم بگیرند ولی ما می‌دانیم که این کار شدنی نیست اگر اینطور بود شهید ثالث و بیضایی را از مردم گرفته بودند اما اینطور نشد، خسرو هم برای من در همین تراز قرار دارد. می‌دانم برخی فیلم‌های خسرو در تاریخ سینمای ما ماندگار خواهد شد.

خسرو معصومی شاعر سینما است

در ادامه دکتر مختاباد از دوستان خسرو معصومی روی صحنه آمد و توضیح داد: آقای عیاری از تلخی فیلم‌های معصومی گفت ولی شعرهای نیما یوشیج هم همینطور بود. خسرو مانند نیما یک شاعر است؛ شاعر سینمایی که یک زیست بوم را تصویر می‌کند. خسرو به نظرم نیمایی دیگر در سینمای ایران است اگرچه او در این سال‌ها در غربتی تلخ قرار گرفته است اما به نظرم لازم نیست هنرمندی در طول سال ده‌ها فیلم بسازد.

وی گفت: ما در دانشگاه هنرهای دراماتیک با هم بودیم در همان جا می‌دیدم که او نگاه آتشین برای بیان دردها داشته است. او اگر حتی یک فیلم هم می‌ساخت، وجدان مخاطبان او را درک می‌کردند. من او را شاعر سینمای ایران می‌دانم.

برخی خودی‌ها دوست ندارند دیگران از پله بالا بروند

در ادامه محمدرضا دلپاک صداگذار سینما عنوان کرد: اصولاً کار ما رکورد کردن است از همین رو برای ما صحبت کردن کار سختی است. باید بگویم ما همیشه به دنبال آدم‌هایی می‌گردیم که این فیلم‌ها را سانسور می‌کنند. من فکر می‌کردم در زاویه ۳۶۰ درجه باید دنبال کسانی بگردیم که اجازه نمایش نمی‌دهند. برای مثال امسال برای «مجبوریم» همین اتفاق افتاد. اما باید بگویم در این فیلم‌ها پلانی نیست که حذف شود بلکه برخی یک شخص را سانسور می‌کنند. به نظرم این خودی‌ها هستند که دوست ندارند کسی از پله‌ها بالا برود.

این صداگذار عنوان کرد: به یاد دارم که وقتی «حاج واشنگتن» در سینما صحرا اکران شد، برخی شعار مرگ بر حاتمی سر دادند! من صدای برخی از آن‌ها را شناختم، یکی از این صداها محسن مخملباف بود. می‌خواهم بگویم از همان موقع افرادی بودند که از نمایش فیلم‌ها جلوگیری می‌کردند و نمی‌خواستند علی حاتمی و بهرام بیضایی فیلم بسازند. ما در جایی هستیم که نمی‌دانیم خودی، بیخودی، ناخودی و … هستیم یا نه! در واقع بیشتر افکار ما سانسور می‌شوند. در آن دوره سینماگرانی داشتیم که در نطفه خفه شدند که علی ژکان و خسرو معصومی از این دسته بودند.

سانسورچی‌های دیروز سینما امروز مخالف سانسور شده‌اند!

دلپاک با بیان اینکه در آن دوران آدم‌هایی که خودشان سانسور می‌کردند حالا مخالف این امر هستند و دفتر تهیه فیلم زده‌اند، اظهار کرد: خسرو، معصوم است او هیچوقت الکی سر و صدا نکرده است باید عنوان کنم وقتی فیلمی توقیف می‌شود عوامل آن هم توقیف می‌شوند. ما پشت شعور خودمان قائم می‌شویم و پشت نهادی قائم نمی‌شویم. همین موضوع باعث می‌شود تنها شویم ولی در عین حال کسانی که می‌خواهند فیلم شما را ببینند، موفق به این امر می‌شوند.

این صداگذار با اشاره به اینکه خسرو نگاه صوتی زیبایی به فیلم‌ها دارد، توضیح داد: من هشت سال پیش کار صداگذاری فیلم «خرس» را انجام دادم و باید بگویم فیلم سختی بود چراکه ما باید حال و هوای برفی به آن می‌دادیم.

وی گفت: من سی سال در سینمای ایران و با بزرگان این سینما کار کرده‌ام و می‌دانم خسرو کارگردانی جهانی است ولی در ایران زندگی می‌کند.

سپس خسرو معصومی گفت: من صحبتی ندارم اما دست تک‌تک شما را می‌بوسم. به نظرم امیریوسفی بهترین رئیس کانون کارگردانان در این سال‌ها بوده است. در این سال‌ها هروقت به کانون رفتم به او گفتم؛ «سلام رئیس»!

پس از معصومی، پوران درخشنده کارگردان سینما بیان کرد: خسرو معصومی یک فرد بی‌نظیر و از دوستان خوب و فیلمسازان خالص است. من با «رسم عاشق کشی» با او آشنا شدم و افتخار می‌کنم از اینکه همکار او هستم چراکه با انسانی رو به رو هستیم که «خسرو معصومی» نام دارد.

در ادامه جمال اجلالی، محمد متوسلانی و لوریس چکناواریان هم سخنان کوتاهی درباره خسرو معصومی مطرح کردند.

در ادامه با حضور پوران درخشنده، حسن حسن‌دوست، محمدرضا دلپاک، حسین زندباف، علیرضا زرین دست، حبیب اسماعیلی، علی محمد قاسمی، سعید خانی، سیامک اطلسی و… از سوی موزه سینما از خسرو معصومی قدردانی شد.

سپس با حضور محسن امیریوسفی، وحید موساییان، محمد متوسلانی، لوریس چکناواریان، قدرت الله صلح میرزایی، رضا درمیشیان، مجید قاری زاده و… از سوی کانون کارگردانان سینمای ایران از این کارگردان تجلیل شد.

نمایش فیلم «خرس» پایان بخش این مراسم بود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

برخی آموزشگاه‌های بازیگری دکان دونبش شده‌اند – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: کارگردان نمایش «آگوست در اوسیج کانتی» از سختی اجرای این اثر و حمایت نشدن از سوی نهادهای فرهنگی گفت.

به گزارش سینماپرس، میکائیل شهرستانی کارگردان نمایش «آگوست در اوسیج کانتی» در خصوص ایده اجرای این نمایش، در گفت و گو با  خبرنگاران جوان، گفت: من توسط یکی از هنرجویانم ایده نمایش را یافتم؛ در واقع برای پایان‌نامه دوره‌های مختلف بازیگری که بالغ بر ۲۷ سال مشغول آن هستم، احتیاج به متنی تازه بود. گروهی بیست و چند نفره که رفته رفته از تعدادشان کاسته و کنار گذاشته شدند. چون ظرفیت ادامه‌ دوره را نداشتند. از میان متون مختلفی که خواندم تا برای گروه انتخاب کنم با “تریسی لتس” و این نمایشنامه مواجه شدم و در همان خوانش اول موضوع آن مرا میخکوب کرد.

وی افزود: همواره متونی از این دست از همان دوران دانشجویی برایم جذاب بوده است. به گمانم کامل‌ترین درام‌ها و شاید حتی انسانی‌ترین آن‌ها، درام‌های خانوادگی است. خانواده نخستین کانون تشکیل اجتماعی مدنی است و چالش‌ میان اعضای خانواده که طبیعتاً متأثر از روابط اجتماعی است که در آن زیست می کنند و دوره‌ “تاریخی” که در آن قرار دارند و در حال گذر از آن هستند، برایم همیشه وسوسه انگیز بوده است. حضور تعدادی هنرجوی خوش فکر و مسئولیت پذیر مرا بر آن داشت تا چنین متن سنگینی را که برای نخستین‌بار در ایران اجرا می‌شود، انتخاب کنم. اصولاً هر نمایشی به امکانات و زمینه احتیاج دارد، به این باور رسیده بودم که به کمک هنرجویان باقیمانده و حضور تعدادی از شاگردان قدیمی تر می‌توان این اثر را بر صحنه برد؛ بنابراین برای اجرای «آگوست در اوسیج کانتی» اقدام کردم.

شهرستانی در خصوص احتمال وجود اشتباه‌های رایج در اجرای نمایش با گروهی از هنرجویان تئاتر بیان کرد: اشتباه با وجود بازیگران در اصطلاح حرفه‌ای هم ممکن است، رخ دهد. اتفاقاً به خاطر تکیه زیاد بعضی از بازیگران به تجربه و اعتماد به نفس خود احتمال خطا برایشان بیشتر است؛ ولی بازیگر به ظاهر مبتدی را راحت‌تر می‌توان هدایت و کنترل کرد و اگر صحیح تربیت شده باشد، احتمال خطا در او بسیار کمتر از بازیگران با تجربه‌ است. من شاگردانم را به گونه، طریق و با انظباطی پرورش می دهم که احتمال اشتباه آن‌ها به صفر برسد و با تاکید میگویم که تعدادی از این بازیگران حد و ظرفیتشان کمتر از بازیگران حرفه‌ای نیست.

کارگردان نمایش «آگوست در اوسیج کانتی» در خصوص علاقه جوانان به تئاتر و فراگیری آن بیان کرد: بی تردید باید مثل هر کار دیگری، از پس آموزش‌های مداوم و پیگیری نزد اهل فن و آموزش دیده به نتیجه رسید؛ اما کدام اهل فن جای تردید دارد. متاسفانه ۹۰% مراکز آموزشی یا صلاحیت ندارند و یا دکان دونبشی باز کرده اند که فقط تجارت کنند. باید رصد کرد تا آموزشگاه و استاد حاذق را پیدا کرد و خود را بدان سپرد. در غیر این صورت مثل بسیاری از این آموزشگاه‌ها در پایان دوره هنرجو بی هیچ توشه و دانشی پا به عرضه هنر (بازیگری) می‌گذارد.

شهرستانی در خصوص استقبال تماشاگران از نمایش خود گفت: در دو روزی که از اجرای نمایش گذشته است، تماشاگران از کار استقبال چشمگیری داشته اند؛ اما در ادامه چه اتفاق می‌افتد، نمی دانم. هزینه اجرای نمایش «آگوست در اوسیج کانتی» بسیار سنگین بوده و اگر اسپانسر نداشتیم، مطمئناً این نمایش بدین شکل به صحنه نمی رفت. امیدوارم نمایش «آگوست در اوسیج کانتی» دهان به دهان تماشاگرانش را منسجم‌تر پیدا کند. درست است که در فصل و ماه نامناسبی هستیم، اما امیدوارم از این بابت به نمایش صدمه‌ای وارد نشود.

شهرستانی در ادامه بیان کرد: من در پرورش و اجرای نمایش‌هایی که بر صحنه بردم، هیچگاه از حمایت دولتی بهرمند نبوده ام و توقع حمایتی هم ندارم. هیچگاه غیر از نمایش “ابله ها” که در سال ۹۶ شهرداری چند پلاکارد در چند جای شهر نصب کرد و تبلیغ نمایش مرا کرد، همکاری‌ با من صورت نگرفته است و همواره از بنده درخواست پول‌های هنگفت کرده اند که قادر به پرداخت آن نبوده ام. در حالی که سازمان‌هایی که (فرهنگ) در پیشوند و پسوند نامشان است، وظیفه دارند بی منّت مُبلّغ فرهنگ باشند، اما دریغ کرده اند.

گفتنی است نمایش «آگوست در اوسیج کانتی» از تاریخ ۲۴ بهمن تا ۲۹ اسفند هر شب در تماشاخانه مهرگان به روی صحنه می‌رود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

چرایی گران شدن بلیط‌های جشنواره موسیقی فجر – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مدیرکل دفتر موسیقی با تاکید بر اینکه همواره قیمت بلیط‌های جشنواره موسیقی فجر حدود ۲۰ درصد نسبت به کنسرت‌های معمولی ارزان‌تر است، اظهار کرد که امسال برخی از بلیط‌ها با افزایش نسبی قیمت همراه بوده‌ و برخی هم تغییر نکرده‌اند.

به گزارش سینماپرس، محمد الهیاری در گفت‌وگویی با ایسنا درباره افزایش قیمت بلیط‌های سی‌وپنجمین دوره از جشنواره موسیقی فجر، خاطرنشان کرد: به طور کلی قیمت بلیط در جشنواره موسیقی فجر معمولاً حدود ۲۰ درصد پایین‌تر از قیمت‌ بلیط کنسرت‌های معمولی در نظر گرفته می‌شود؛ به این خاطر که به نوعی هم از هنر حمایت شود و هم اینکه امکان تهیه بلیط توسط اقشار مختلف جامعه که ممکن است در طول سال امکان تهیه بلیط را نداشته باشند، فراهم شود.

او ادامه داد: امسال نیز جشنواره از این قاعده تبعیت کرده است و تمام اجراهای جشنواره در همه بخش‌ها از قیمت کنسرت‌هایی که در طول سال برگزار شدند، دست‌کم ۲۰ درصد پایین‌تر است. در این میان امسال در برخی ردیف‌ها به عنوان مثال اگر قیمت بلیط ۴۰ هزار تومان بوده حدودا به ۵۰ هزار تومان افزایش پیدا کرده است و در برخی سطوح نیز نسبت به سال گذشته تغییری ایجاد نشده است.  

اله‌یاری همچنین در پاسخ به این پرسش‌ که آیا می‌توان پر نشدن برخی سالن‌های جشنواره موسیقی در دو روز اول و به‌ویژه در کنسرت‌های پاپ را به افزایش قیمت بلیط‌ها مرتبط دانست، بیان‌ کرد: سانس‌های پاپ در دو روز اخیر جشنواره کاملا پر بوده است و بلیط ها از پیش فروش رفته است. اما با توجه به اینکه در نمایشگاه بین المللی، دو نمایشگاه نیز همزمان در حال برگزاری است، ممکن است به دلیل ترافیک در محدوده چمران برخی از تماشاگران با تاخیر به اجرای اول در سالن میلاد رسیده باشند.

مدیر کل دفتر موسیقی تاکید کرد: با توجه به گزارش‌هایی که دریافت کرده‌ایم و حضور مستمری در اجراها داریم تعداد  مخاطبان اجراهای جشنواره با توجه به گونه موسیقی و گروه‌ها متفاوت است و به صورت کلی معمولاً استقبال از بخش پاپ جشنواره بیشتر است و در بخش‌های هنری‌تر همانند بخش‌های کلاسیک، ارکسترها و نواحی و بین‌الملل معمولا افرادی که به شکل تخصصی به دنبال این گونه‌های هنری هستند در سالن حاضر می‌شوند و این روال همه ساله جشنواره و اجراهای در طول سال است.  

سی‌وپنجمین جشنواره موسیقی فجر از ۲۴ بهمن ماه به صورت رسمی اجراهای خود را آغاز کرده و تا ۳۰ بهمن ادامه خواهد داشت. اختتامیه این جشنواره نیز یکم اسفند ماه برگزار خواهد شد.

مشاهده خبر از سایت منبع