X

اخبار سینمایی

دفتر سینمایی

دیدار مشاور امور برنامه‌ریزی وزیر ارشاد از جشنواره تئاتر فجر – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: علی اصغر سیدآبادی، در هشتمین روز از برگزاری جشنواره، از بخش به‌علاوه فجر جشنواره در تماشاخانه استاد جمشید مشایخی دیدار کرد.

به گزارش سینماپرس، مشاور امور برنامه‌ریزی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی که به همراه فرزند خود به دیدن نمایش «گَنده» به نویسندگی و کارگردانی امیررضا جلالی نشست، ضمن تعریف از این نمایش که بازیگران آن در رده سنی نوجوان هستند گفت: من در حوزه ادبیات کودک و نوجوان فعالیت می‌کنم و داستان و شعر می‌نویسم؛ بنابراین تمایل داشتم از تئاتری که برای نوجوانان است دیدن کنم. هر چند هم من و هم پسرم که کودک است، هر دو از این تئاتر لذت بردیم.

یکی از رویکردهای تماشاخانه استاد مشایخی حمایت از تئاتر خردسال و کودک و نوجوان است و در کنار تئاتر بزرگسال به این بخش نیز می‌پردازد. سیدآبادی با اذعان به خلاء محسوس در حوزه تئاتر کودک و مخصوصا تئاتر نوجوان ادامه داد: من بیشتر کار مطالعاتی و برنامه‌ریزی انجام می‌دهم و با امور اجرایی سروکار کمی دارم، اما حتما دولت همراه فعالان و هنرمندان تئاتر خردسال و کودک و نوجوان خواهد بود.

همچنین ایشان درگفتگو با شاهین چگینی، مدیریت تماشاخانه استاد مشایخی، به اهمیت حضور بخش خصوصی در فضای فرهنگی و هنری سراسر کشور اشاره کرده و گفتند: حمایت از اماکن فرهنگی با مدیریت بخش خصوصی و نیز بررسی راهکارهای ارایه تسهیلات لازم برای تاسیس و بهره‌برداری این مجموعه‌ها، در دستور کار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی قرار دارد.

تماشاخانه استاد مشایخی در روزهای ۱ و ۲ اسفند، در بخش به‌علاوه فجر سی و هفتمین جشنواره تئاتر فجر، میزبان دو نمایش با بازی خردسالان و کودکان است.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

شعر سرنوشت فرهنگی نوجوانان و جوانان را تغییر می‌دهد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: سودابه امینی ضمن اشاره به غیررقابتی بودن مهرواره‌ی شعر آفرینش در بخش کشوری، از مشارکت شاعران شناخته‌ شده در نقد آثار ۷۰ شاعر نوجوان و جوان حاضر در این مهرواره طی سال‌های آتی خبر داد.

به گزارش سینماپرس، داور نخستین مهرواره شعر آفرینش گفت: «از آنجا که امکان حضور تمام اعضای انجمن‌های شعر در یک گردهم‌آیی فراهم نبود، در گام اول از انجمن‌های شعر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان در سراسر کشور درخواست کردیم تا آثار برگزیده‌ی خود را که در قالب برنامه‌ای با عنوان «آهنگ بهاران» ارایه می‌شود، ارسال کنند. آهنگ بهاران فرصتی برای جمع‌بندی سالانه‌ی عملکرد انجمن‌های شعر و داستان است. پس از اعلام این فراخوان آثار برتر به دست ما رسید. پس از این مرحله ما به انتخاب آثار دست زدیم و در پایان فرصتی برای حضور ۷۰ نوجوان از سراسر کشور فراهم شد. »

وی درباره‌ی سطح کیفی این آثار سخن گفت: «کیفیت این آثار بالا بود و باید اشاره کرد که از خراسان رضوی، زنجان، قزوین و گیلان آثار قابل تاملی به دست ما رسید. قرار است این ۷۰ شاعر منتخب طی سه روز در نشست‌ها و کارگاه‌هایی شرکت کرده و در برنامه‌ی «دیدار ماه» فرصتی برای دیدار آنان با شاعران مطرح کشور فراهم آمده است. »

دبیر نخستین مهرواره شعر آفرینش تربیت شاعران و ادیبان را یکی از اهداف این انجمن‌ها بیان کرد و گفت: «برنامه‌ی دیدار ماه فرصتی است برای دیدار شاعران نوجوان با شاعران حرفه‌ای. هدف از این برنامه ملاقات رودر رو با شاعران است تا نوجوانان با افرادی روبرو شوند که سرودن را در برنامه‌ جدی زندگی خود قرار داده‌اند. چنین رویکردی سبب می‌شود اگر این نوجوانان نگاه تفریحی به شعر داشته‌اند به اهمیت و جایگاه اصلی شعر پی ببرند. اما اگر بخواهیم به طور ویژه رویکرد انجمن‌ها را معرفی کنیم، باید گفت در حوزه‌ی تربیت شاعران، گام به گام و دیربازده عمل خواهیم کرد. ‌ «

مدیرکل آفرینش‌های ادبی و هنری کانون ادامه داد: «سرمایه‌گذاری ما روی ورود نوجوانان به کارگاه‌های ادبی و سپس به انجمن‌هاست. طبعا آن‌ها پس از این دوره ممکن است فضا را ترک کنند اما در هر حال تغییرهایی در آن‌ها رخ خواهد داد. ما معتقدیم شعر سرنوشت فرهنگی نوجوانان و در نهایت جامعه را تغییر می‌دهد. تربیت یک شاعر افزودن برگی به شعر و ادبیات است. از همین رو در ادامه‌ی کار توجه داریم که برخی استان‌ها به طور متعادل و یکسان و همسو با اهداف، کارگاه‌های ادبی را برگزار نکرده و نمی‌کنند. این نقصی است که با نظارت، آموزش، و تدوین سیر مطالعاتی از بین خواهد رفت. اعتقاد داریم مربیان باید جلوتر از اعضا حرکت کنند و راه رشد آن‌ها تمرکز بر دوره‌های آموزشی در هر استان است. »

وی در ادامه به کارگاه یک روزه‌ای اشاره کرد که در این مهرواره برای نوجوانان و جوانان شاعر برگزار می‌شود. امینی گفت: «سه کارگاه با مباحث شعر کلاسیک، نیمایی، شعر سپید، ترانه و شعر آزاد از سوی سه استاد برگزار می‌شود. اساس طراحی این کارگاه‌ها با توجه به آثار رسیده است. ‌پس از نقد و بررسی آثار طراحی کارگاه و موضوع آن شکل گرفت. حاضران این کارگاه با رویکرد خلق اثر ادبی گردهم می‌آیند و اگر این کارگاه‌ها با حضور اعضای منتقد بود با توجه به نیازمندی آن‌ها طراحی کارگاه متفاوت بود. »

امینی به محتوای آثار رسیده به این مهرواره اشاره کرد: «مهرورزی، خانواده، ارتباطات انسانی و اشعار آیینی بخشی از موضوع‌هایی بود که در این آثار به چشم می‌خورد. اما آنچه مورد تامل بود تسلط این شاعران بر قالب‌های متنوع شعر بود. این آثار قابل اعتنا بودند و می‌توان گفت نقطه قوت ادبیات خلاق ما محسوب می‌شدند. »

این کارشناس، سرمایه‌گذاری بر روی این استعدادها را ضروری خواند و گفت: «فکر می‌کنم در حوزه‌ی هنر کشورمان، ادبیات ‌پایه‌ی اصلی همه‌ی هنرهاست و تربیت اعضا در حوزه‌ی ادبی نیازمند یک فضای هنری است که بتوانند در آن تنفس بکند. این بیان کردن خویشتن در ارتباطاتی که بچه‌ها در این کارگاه‌ها و انجمن‌ها دارند اهمیت دارد. ادبیات اخلاق می‌آموزد، خشونت را از بین می‌برد. بنابراین چنین فضایی چه به لحاظ ادبی و چه به لحاظ شخصیتی در ساخت زندگی بچه‌ها تاثیر دارد. اتفاقی که در این فضا می‌افتد فراتر از خلق اثر است. این آثار برون‌دادی از شخصیت افراد است. این فضا قرار است فرصتی برای تمرین فرهیختگی باشد و تغییرها به واسطه‌ی زبان ادبی رخ دهد.

وی ادامه داد: در کنار این موضوع و فراهم کردن این فضا، ابعاد ادبی این انجمن‌ها ضمن آموزش به مربیان قرار است امکانات حرفه‌ای برای علاقه‌مندان هم فراهم بیاورد. با این نگاه تصمیم داریم برای برخورد حرفه‌ای‌تر با این شاعران، از مشارکت شاعران حرفه‌ای نیز استفاده کنیم. ۷۰ شاعر حاضر در این مهرواره از این پس ضمن حضور مجدد در انجمن‌ها می‌توانند از نگاه منتقدانه‌ی شاعران مطرح برخوردار شوند. هر ۱۵ روز آثار آنان نقد خواهد شد و این نقد به صورت کتبی در اختیار این شاعران قرار می‌گیرد. امیدواریم در این راه با محدودیت‌های اقتصادی روبرو نشده و بتوانیم تمام این شاعران را از این نگاه حرفه‌ای بهره مند کنیم. »

گفتنی است نخستین مهرواره شعر آفرینش با حضور اعضای نوجوان، ارشد، مربیان و کارشناسان از اول تا سوم اسفند ۱۳۹۷ در تهران برگزار می‌شود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

با فرد غیرانقلابی، هنر انقلابی در نمی‌آید/ ۶ ویژگی سینمای لیبرالی ایران – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: دکتر حسن عباسی در محفل هم اندیشی سینمای انقلاب گفت: از یک هنرمندی که در دورنش باور به فردیت و لیبرالیسم است نمی‌توان هنر جمعی و مارکسیم دید و از فرد با باور مارکسیستی هم انتظار هنر لیبرالی نمی‌رود و از هردوی اینها هم نمی توان انتظار هنر دینی وانقلاب داشت.

به گزارش سینماپرس، در روز هفتم «هشتمین هم‌اندیشی سینما انقلاب» دکتر حسن عباسی درباره وضعیت کنونی سینمای ایران و همچنین تاریخ چهل ساله سینمای بعد از انقلاب و آینده آن سخنرانی کرد.

عباسی در آغاز سخنرانی، ضمن اشاره به یکی از اصلی‌ترین شعارهای ابتدای انقلاب اسلامی گفت: وقتی می‌گفتیم نه شرقی و نه غربی، منظور فقط مخالفت با آمریکا و شوروی آن زمان نبود، منظور نفی لیبرالیسم و مارکسیسم به عنوان دو مکتب فکری مسلط آن زمان بود.

وی در ادامه به جریان‌های غالب فکری بعد از انقلاب در هنر و سینما اشاره کرد و گفت: یک دوره سینمای شبه چپ و شبه سوسیالیستی داشتیم. به جز آن حدود ۲۷ سال نیز غلبه سینمای لیبرالیستی و شبه روشنفکری و بوروژوازی را داشتیم. یک موج گسترده سینمای انقلاب اسلامی هم در کنار اینها بود که بسیار نمود داشت. باید بررسی کنیم که در این میان، چه آثاری اثر انگشت انقلاب اسلامی محسوب می‌شوند؟ چون ممکن است با فیلمی روبرو باشیم که موضوعش، دفاع مقدس و زندگی شهدا یا زندگی پیامبران هم باشد اما سازندگان آن به حرفشان اعتقادی نداشتند.

این کارشناس فرهنگی معتقد است: موج اول هنر ابتدای انقلاب کاملاً ماهیت چپ داشت. می‌توانیم نمادهای آن را در پوسترهای ابتدای انقلاب به وضوح ببینیم. المان‌های جنبش کارگری چپ با رنگ‌های سفید، قرمر و سیاه، در کنار دهان‌های باز و مشت‌های گره کرده است.

وی افزود: در تفکر چپ، هیچ وقت از پرتره و کلوزآپ استفاده نمی‌کنند. حتی تصاویری که از لنین، استالین و مارکس هم به صورت پرتره نمایش می‌دادند بسیار دفرمه و تغییر شکل یافته بودند. چون هنر سوسیالیسم، هنر مشارکتی است، در تصاویرشان هم افراد زیادی را در کنار هم می‌بینید. تصاویر درشت و کلوزآپ روی پرده‌های سینما، یک مولفه سینمای لیبرالی است. چون در لیبرالیسم تفرد مطرح است. قاب روی کلوزآپ یک شخص بسته می‌شود و فردیت او نمایش داده می‌شود. در دیگر هنرها هم همین روند تکرار می‌شود. فی‌المثل در موسیقی لیبرالی با تک‌خوانی مواجه هستیم. اکثر آثار موسیقیایی ابتدای انقلاب، به صورت کُر اجرا می‌شوند چون برگرفته از هنر مارکسیستی وتوده‌ای بود.

شروع توجه به فردیت با فیلم عروس

عباسی در ادامه تصریح کرد: اگر بیاییم دهه اول انقلاب را در هنرهای مختلف آنالیز کنیم با نکات خاصی مواجه می‌شویم. اجراهای موسیقی عمدتاً به صورت کُر هستند و به ندرت تک‌خوانی داریم. در نقاشی‌ها توده جمعیت را می‌بینم. در گرافیک و مجسمه‌سازی هم به همین شکل. در سینما نیز این روح کلی دیده می‌شود. اما از دهه دوم انقلاب و بعد از دفاع مقدس هنر ما کلاً به سمت هنر فردگرا و لیبرالی رفت.

وی افزود: ابتدا روی جلد مجلات این تغییر دیده می‌شود. یک سری مجله انتشار یافت که با پرتره بچه‌ها روی جلدشان کار را آغاز کردند و در ادامه به چهره بازیگران سینما، ورزشکاران و سیاسیون کشیده شد. در آن سال‌ها بر خلاف الان، مرسوم نبود که تصویر پرتره یک هنرپیشه یا ورزشکار را روی جلد مجلات ببینیم. چون قرار بود فردیت‌ها برجسته نشوند. در مجله‌های قبل از انقلاب که تفکر لیبرالی حاکم بود در جای جای نشریات عکس تمام رنگی و قدی ورزشکاران و هنرپیشه‌های مرد و زن را داشتیم. بعد ازانقلاب این تصاویر کوچک شدند تا سال ۶۸ که روند دوباره به حالت سابق برگشت. اولین فیلمی هم که از صورت یک خانم یک کلوزآپ واضح و درشت گرفت، فیلم عروس بود. از اینجا  به بود که توجه به فردیت را به جای جمع در سینما شاهد هستیم.

هنر دهه اول انقلاب، روح مارکسیستی داشت

عباسی در ادامه به جریانات دهه دوم انقلاب پرداخت و گفت: در دهه دوم و در فضای دولت سازندگی سینما به سمت لیبرالیسم عریان پیش رفتیم و غلبه این فضای لیبرالی را تقریبا سه دهه و تا همین امروز شاهد هستیم. اصلی‌ترین ویژگی‌های هنر لیبرالی اصالت فرد است. در آثار سینمای اجتماعی هم حدیث نفس هنرمند است که آمده مشکلات داخلی زندگی خودش و اطرافیانش را به یک اثر هنری تبدیل کرده است.

وی ادامه داد: اما در سینمای جمعی وگروهی مارکسیستی، بیشتر دغدغه‌های جمعی و گروهی مطرح می‌شوند. پس در دهه اول انقلاب، هنر ما، روح مارکسیستی داشت. در دهه دوم، سوم و چهارم یک روح کاملاً غربی بوده که روز به روز عریان تر شده است. چون در هنر لیبرالی پرداختن به فرد اهمیت دارد. در هنر، پرداختن به حالات «فرد به ماهو فرد» مهم است. به اسم فیلم‌ها و سریال‌های چند دهه قبل نگاه کنید، بیشتر اسم تک شخصیت یک خانم است. حتی اسم مرد هم به آن شکل مطرح نیست. غالبا زن‌ها مورد توجه هستند. این تفرد آرام آرام از طریق سینما به جامعه نیز حقنه و القاء شد و جامعه به  سرعت به سمت یک نظام شبه بوروژوازی و شبه سرمایه‌داری پیش رفت و تابلو آن هم سینما بود و هنوز هم سینماست.

با فرد غیرانقلابی، هنر انقلابی در نمی‌آید

این کارشناس فرهنگی در ادامه سخنرانی به یک پدیده ناهنجار در جشنوراه‌های اخیر اشاره کرد و گفت: در جشنواره سال چهلم انقلاب با یک پدیده ناهنجار روبرو هستید که همه از آن گریزان هستند و انگشت اتهام را به سمتش گرفته‌اند و آن را نکوهش می‌کنند. و آن این است که از کارگردان گرفته تا بازیگران و سایر عوامل، وقتی که می‌خواهند وارد فضای جشنواره و قدم زدن روی فرش قرمز شوند، ادای بازیگران غربی، در مراسم کن و اسکار را در می‌آورند.

وی افزود: بدترین نوع پوشش و زننده‌ترین ری‌اکشن‌ها را جلوی دوربین‌ها نشان می‌دهند. فرد از این جشنواره تا جشنواره بعدی در فکر این است که چه لباسی بپوشد که مورد توجه عکاسان قرار گیرد و در فضای سایبر و اینستاگرام و دیگر شبکه‌های اجتماعی، لایک جمع کند و بیشتر انگشت‌نما شود. خلق و خوی این هنرمندان در آثارشان هم مستتر است. هنرمندان لیبرال و فردگرا، امروزه به اصطلاح سلبریتی و با مفهوم زیست لاکچری و انحصار کیف و لباس و کفش و رفتار شناخته می‌شوند. حالا اگر تعدادی از این هنرمندان را دیدید که با این ادا اطوار و رفتارها و پوشش‌های زننده، آمدند و فیلم دفاع مقدسی ساختند، فیلم زندگی پیامبران را ساختند، تصور نکنید که آن اثر، یک فیلم انقلاب اسلامی است.

عباسی معتقد است: این اشتباهی است که مدیران صداوسیما هم مرتکب می‌شوند و فریب پوشش مذهبی هنرمندان در آثارشان را می‌خورند؛ بدون توجه به سبک واقعی زندگی آن‌ها که در اینستاگرام دیده می‌شود. همان‌هایی که در کنار سگ و گربه زندگی می‌کنند. فرد چهل ساله و مجرد، هنوز دغدغه‌اش یک گربه است. هرجا هم ارزش‌های انقلاب اسلامی و دین به سخره گرفته می‌شوند در خط اول است. قرار نیست با این فرد، هنر انقلاب در بیاید. از کوزه همان تراود که در اوست. از یک هنرمندی که در دورنش باور به فردیت و لیبرالیسم است نمی‌توان هنر جمعی و مارکسیم دید و از فرد با باور مارکسیستی هم انتظار هنر لیبرالی نمی‌رود و از هردوی اینها هم نمی‌توان انتظار هنر دینی وانقلاب داشت.

دگردیسی‌های پرسروصداترین سینماگر  بعد از انقلاب

عباسی در بخش دیگری از صحبت‌ها از هنرمندی نام برد که چند مرحله دگردیسی را در زندگی هنریش، بعد از انقلاب طی کرده است. وی بدون اسم بردن از این هنرمند که البته برای همه شناخته شده بود گفت: یک هنرمند مدعی انقلاب اسلامی که بعدا به خارج از کشور پناهنده شد، سه فیلم نماینده تفکر چپ ساخته بود. فیلم‌های دستفروش، عروسی خوبان و بایسیکل ران. در آثار قبلی‌اش هم سعی می‌کرد آثارش مذهبی باشند. فیلم‌های استعاذه(با الهام از آثار شهید دستغیب)، توبه نصوح و دو چشم بی سو که کاملا ظاهر مذهبی داشتند.

وی افزود: سازنده این آثار در گام دوم تحول شخصیت خود بود که به سمت تولید آثار چپ رفت. او با این فیلم‌ها نوعی از تفکر چپ را در سینمای ایران فریاد زد. شعار چپ‌گراها مساوات است. در تفکر مدرن به کسانی که دنبال مساوات و عدالت هستند چپ گفته می‌شوند و به کسانی که دنبال آزادی هستند راست یا لیبرال گفته می‌شود. دعوای عدالت آزادی یک شاخصی است که ببینید کدام سینماگران دنبال آزادی از منظر لیبرالی و کدام یک دنبال عدالت از منظر کمونیستی هستند. این سینماگری که اسم بردیم بعد از سه فیلم چپ گرایانه‌اش به مرور تغییر نگاه داد، تجدیدنظر کرد و به یک سینماگر سوپر لیبرال تبدیل شد و فیلم‌های «سکس و فلسفه» و «فریاد مورچگان» را ساخت. از  «شب‌های زاینده‌رود» این دگردیسی شروع شد و به مرور به سمت تفکر لیبرالی رفت. یعنی پرسرو صداترین سینماگر  بعد از انقلاب سه مرحله تغییر و دگردیسی داشت.

۶ ویژگی سینمای لیبرالی ایران

عباسی در ادامه به ۶ ویژگی سینمای لیبرالی بعد از انقلاب اشاره کرد و گفت: ۶ ویژگی اصلی در سینمای لیبرالی ایران دیده می‌شود. اولین ویژگی این است که قهرمان اصلی فیلم در حال طلاق گرفتن است. دومین ویژگی این است که قهرمان آن در حال خروج از کشور است. سومین ویژگی آن این است که یا بچه ندارند یا چون در حال طلاق هستند مردد هستند که بچه نزد کدامیک زندگی کند. چهارمین ویژگی این است که افراد مسن در خانواده جایگاهی ندارند. اگر هم زنده هستند، در خانه سالمندان نگهداری می‌شوند. ویژگی پنجم این است که چشم‌ها ناپاک است و خیانت عادی است. ویژگی ششم هم ناپاکی پول آنهاست.

وی ادامه داد: این ۶ ویژگی را در از سال ۸۰ تا ۹۰ در ۱۰۱ اثر سینمای لیبرال ایران می‌بینید. اما نکته کلیدی این است که این دقیقا زندگی همین اهالی سینماست. از تهیه‌کننده تا سناریست و هنرپیشه و کارگردان، خودشان اینگونه زندگی می‌کنند.

عباسی افزود: موج سومی هم در سینمای ایران داریم که از اوایل دهه ۱۳۸۰ شروع شد و به نام سینمای ابزورد مشهور است. معنی اصطلاح ابزورد، مهمل، مرخرف و بیهوده است. اگر یک بررسی از آثار این سینما داشته باشید حتی اسامی فیلم‌ها هم ابزورد هستند. فیلم‌های هیچ، بی‌خود و بی جهت، خوابم میاد و… نمونه‌های اینگونه اسم‌گذاری ابزورد هستند که از کتاب کرگردن اوژه لوئیس گرفته شده‌اند. سوال این است که کتاب شاخص آثار ابزورد چگونه به مانفیست سینمای جمهوری اسلامی تبدیل می‌شود و کسی هم در وزارت ارشاد متوجه آن نمی‌شود؟

این کارشناس فرهنگی ادامه داد: هر هفته در برنامه هفت سینماگران کنار هم می‌نشینند و گاهی چنان از کلمه ابزورد استفاده می‌کنند که انگار کلمه مقدسی است و سینماگری چون نتوانسته به معیارهای آن نزدیک شود باید شرمنده باشد. ماهیت هنر ابزورد از افسانه سیزیف گرفته شده است. کسی سنگی را به سختی به بالای قله می‌برد و از دستش رها می‌شود و به پایین قله می‌افتد. دوباره و چندباره این کار را تکرار می‌کند و به نتیجه‌ای هم نمی‌رسد. فلسفه هنر ابزورد که تاکنون حدود ۶۵ فیلم در سینمای ایران با تاسی از آن ساخته شده این است که زندگی هیچ است. وقتی نگاه فلسفی‌اش پوچی زندگی است و به قله نمی‌رسید. در چنین اثری چیزی که شاهد قهرمان نخواهید بود. جامعه‌ای که آرمان دارد، امام حسین(ع) دارد. شهید حججی دارد، زندگی را مهمل نمی‌بینند. برای زندگی غایت قائل هستند و انسانها می‌توانند به قله برسند. چیزی که در آثار ابزورد نخواهید دید.

نکته بعدی که عباسی در ادامه سخنرانی به آن اشاره داشت، حضور چند سینماگر ساکن آمریکا در صدا و سیمای بود. وی گفت: به صورت خزنده تعدادی هنرمند که در آمریکا بودند به ایران برگشتند و یکباره سر از تلویزیون درآوردند و همه کاره شدند.

سینمای انقلاب اسلامی، موج چهارم سینما

عباسی در ادامه به سینمای انقلاب اشاره کرد و گفت: موج چهارم سینمای ما، سینمای خود انقلاب است. در سینمای انقلاب با آدم‌های شاخص انقلاب روبرو هستیم. هنوز با خود سینمای انقلاب مواجه نیسیتم. شاخص اینها شهید آوینی و بعد از ا یشان مرحوم سلحشور و هنرمندان ترازی مثل بحرانی، طالبی، ده نمکی، شورجه، برادران بهمنی هستند. عملا در سینمای امروز انقلاب، تک آثار سینمای انقلاب داریم. فیلم‌هایی مثل آژانس شیشه‌ای، قلاده‌های طلا و ملک سلیمان.

وی افزود: این آثار به خود شخصیت‌ها شناخته می‌شوند. لذا هنوز چیزی به نام سینمای انقلاب شکل نگرفته اما بارقه آن دمیده شده است. ما امروز دیگر تقریبا از سینمای چپ مارکسیستی فاصله گرفته‌ایم. سینمای مبتذل لیبرالی هم به اندازه کافی بی‌آبرو و بی‌اعتبار شده و می‌بینیم که عمده فیلم‌های شاخص مورد توجه در چند سال اخیر، همان آثاری هستند که مضامین انقلابی دارند. هرچند عمده کسانی که این فیلمها را ساخته‌اند خودشان اذعان می‌کنند که نسبتی با تفکر انقلابی و اسلامی ندارند و به تعبیر خودشان، نمی‌خواهند انگ حزب اللهی بودن بر پیشانیشان بنشیند.

عباسی ادامه داد: وقتی که اقبال جدی به سمت سینمای لیبرالی هست بعضی‌ها خودشان را دور می‌کنند و به سمت سینمای انقلابی می‌آیند. از همین می‌توان فهمید که سینمای لیبرالی به سمت نابودی می‌رود. سال گذشته مهم‌ترین اثر سینمایی، به وقت شام بود در حالیکه جریان لیبرال حاکم بر دولت و سینما فیلم‌های با فروش میلیاردی و با مضامین لیبرالی داشت و مردم هم استقبال می‌کردند اما جریان‌ساز نبودند. چیزی که احترام می‌آفرید و در خارج از کشور هم مورد پسند بود فیلمهای انقلابی بودند. امسال هم دوباره همین موضوع تکرار شد. تعدادی فیلم با مضامین ارزشی ساخته شدند؛ هر چند سازندگان آنها اعلام کرده‌اند که با نگاه ارزشی فاصله دارند، اما مجبور هستند که برای تضمین بقای خودشان به سمت این آثار روی بیاورند؛  موضوعاتی مثل مقاومت اسلامی، مبارزه با داعش، تاریخ اسلامی، دفاع مقدس و استکبار ستیزی.

وی تأکید کرد: این همان موج چهارم است. اگر موج سینمای ابزورد و لیبرالی را یکی بگیریم به سه جریان کلی می‌رسیم. جریان چپ مارکسیستی یک سو. این سینما بعد از سه اثر اصلی و چپ اجتماعی مخملباف، عملاً از بین رفت. پرونده دهه دوم، سوم و اواسط چهارم هم با سینمای لیبرالیستی راست با انحطاط به انتها رسید. و موج انقلابی که ان شاءالله نسل جدید بچه‌های انقلابی هستند و با تاسی از کسانی مثل مرحوم سلحشور که آثارش در خارج از ایران هم مخاطب چند میلیاردی دارد و کسانی مثل طالبی، حاتمی‌کیا و بحرانی بتوانیم از ابتذال سینما فاصله بگیریم.

همانطور که ما در فوتبال تیم ملی جمهوری اسلامی نداریم و در شبکه‌ها عنوان شاگردان کیروش را برای این تیم استفاده می‌کنند، که اگر هم پرچم بالا برود خیلی مهم نیست. سینمای ایران هم امروز این وضعیت را دارد. سینمای جمهوری اسلامی  نداریم. دشمن جمهوری اسلامی همین لیبرالیسم و در سینما هم سینمای ضد آرمان است. پس در پاسخ این سوال که آیا شعار نه شرقی و نه غربی محقق شده است باید بگوییم خیر؛ در شعر، در نقاشی، در ادبیات داستانی، در گرافیک و در هنرهای تجسمی این اتفاق افتاده است اما در سینما با تک مضراب‌هایی مواجه هستیم که آن هم به دلیل حضور افراد انقلابی است. راهش هم این است که “لا اله” را محکم بگوییم تا “الا الله” هم بعد از آن محقق شود.

*مهر

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

بررسی تحریم طالب‌زاده و کنفرانس افق نو در برنامه «عصر» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مرتضی غرقی، بیژن نوباوه و غلامرضا منتظمی مهمان «عصر» نادر طالب‌زاده هستند تا درباره علت و ابعاد تحریم کنفرانس افق نو و عواملش صحبت کنند.

به گزارش سینماپرس، هفته گذشته فهرست جدید تحریم‌های وزارت خزانه‌داری آمریکا علیه ۲ شرکت و ۹ فرد ایرانی منتشر شد که در این لیست نام نادر طالب‌زاده، همسرش و عوامل اجرایی کنفرانس افق نو به چشم می‌خورد. آمریکا با تصمیم جدیدش، کنفرانس افق نو را به بهانه فعالیت علیه رژیم صهیونیستی تحریم کرد.

غلامرضا منتظمی دبیر اجرایی کنفرانس افق نو است که نامش در لیست تحریم‌های جدید آمریکا وجود دارد. منتظمی همراه با بیژن نوباوه و مرتضی غرقی مهمان «عصر» نادر طالب‌زاده هستند تا درباره علت و ابعاد تحریم افق نو صحبت کنند. همچنین ۳ کارشناس بین‌المللی نیز با اسکایپ در این گفتگو شرکت می‌کنند.

برنامه تلویزیونی «عصر» امشب از ساعت ۲۲ به صورت زنده روی آنتن شبکه افق می‌رود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

برگزیدگان هفتمین جشنواره تجسمی «هنرجوان» معرفی شدند/ بزرگداشت مقام هنری مرتضی اسدی – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مرتضی اسدی نقاش و هنرمند پیشکسوت در آیین معرفی برگزیدگان هفتمین جشنواره هنرهای تجسمی «هنرجوان» گفت: خوشحالم که با دو هنرمند و جانباز بزرگ، سید حمید شریفی و سید مسعود شجاعی عزیز سال ها همراه بوده ام.

به گزارش سینماپرس،  آیین معرفی برگزیدگان و افتتاح نمایشگاهی از آثار منتخب هفتمین جشنواره هنرهای تجسمی «هنر جوان» سه شنبه ۳۰ بهمن در تالار سوره حوزه هنری برگزار شد.

شریفی آل هاشم: ریشه ها و آداب هنری کشور را به جوانان بشناسانیم

سید حمید شریفی آل هاشم دبیر این دوره از جشنواره در سخنانی با بیان این که امشب در واقع افتتاح هفتمین دوره جشنواره است، اظهار کرد: با توجه به این که برگزاری این جشنواره چند سال به تعویق افتاده بود، امیدوارم این دوره آغاز جدیدی برای جشنواره هنر جوان باشد.

وی ادامه داد: خدا را شاکرم که این توفیق را به من داد که از بنیانگذاران جشنواره هنر جوان باشم و برای آغاز دوره جدید هم توفیق خدمت داشته باشم. همچنین از عزیزانی که امکان برگزاری جشنواره را مجددا فراهم کردند، به ویژه از سید مسعود شجاعی طباطبایی و عزیزانمان در معاونت هنری و مسئولان حوزه هنری تشکر می کنم.

این هنرمند پیشکسوت اظهار داشت: سپاس دیگر من این است که حوزه هنری بر اساس نیازی که عرصه هنرهای تجسمی داشته و دارد، زمانی از داشتن فضاهای نمایشگاهی حرفه ای و مطلوب بی بهره بود. به برکت برگزاری جشنواره هنر جوان و حمایت دوستان و مسئولان، فضاهای خوبی برای برپایی نمایشگاه ایجاد شد.

وی درباره دوره های بعدی برگزاری جشنواره هنر جوان نیز گفت: انشاالله این جشنواره سال دیگر به صورت استانی برگزار خواهد شد تا بتوانیم به صورت فعالیت کارگاهی در استان های مختلف هر دو سال یک بار جشنواره را دنبال کنیم و آثار استانی در سال بعدی در جشنواره ملی سرازیر شود.

شریفی آل هاشم افزود: ایجاد و تشکیل هیات علمی مناسب و دبیرخانه دائمی جشنواره از دیگر اتفاقات خوب جشنواره بود. همچنین در این دوره بخش پژوهش و مقاله به دلیل جایگاه مباحث نظری اضافه شد و آغاز این کار لازم بود.

دبیر هنری هفتمین جشنواره هنر جوان با اشاره به اهدافی که برای جشنواره تعریف شده است، گفت: معمولا در جشنواره ها اهداف بلند مدت فراموش می شود، ما تلاش داریم جشنواره هنر جوان این گونه نباشد. یکی از اهداف بلند مدت این خواهد بود که بتوانیم ریشه ها و آموزه ها و آداب هنری کشور را به قشر جوان منتقل کنیم و شناساندن هنرمندان پیشکسوت و شاخص نخستین گام ما در این زمینه بوده است. در این دوره از یک هنرمند شاخص و پیش قراول هنر انقلاب اسلامی تجلیل می کنیم تا آثارش الگویی برای جوانان باشد.

وی با تاکید بر این که آثار تجسمی زمانی بروز و ظهور پیدا می کند که به غیر از هنرمند، عوامل دیگری هم دخیل باشند، عنوان کرد: یکی از این عوامل کسانی هستند که دیده نمی شوند و دوستانی هستند که امور نمایشگاهی را به عهده می گیرند . در حوزه هنری دوستان بسیاری داریم که اگر نبودند آثار هنری دیده نمی شد و یکی از این افراد مهدی مرادی است.

در ادامه از مهدی مرادی مدیر روابط عمومی سپهر سوره هنر به پاس تلاش هایش در حوزه اجرا و برپایی نمایشگاه هفتمین جشنواره هنر جوان تجلیل و تقدیر به عمل آمد.

بزرگداشت مقام هنری مرتضی اسدی

در ادامه ، آئین بزرگداشت مقام هنری مرتضی اسدی هنرمند پیشکسوت هنرهای تجسمی با حضور محسن مومنی شریف، سید مسعود شجاعی طباطبایی و سید حمید شریفی آل هاشم روی صحنه برگزار شد.

مرتضی اسدی در سخنان کوتاهی ضمن تشکر از برگزار کنندگان این مراسم، گفت: خوشحالم که با دو هنرمند و جانباز بزرگ، سید حمید شریفی و سید مسعود شجاعی عزیز سال ها همراه بوده ام.

داریوش حجازی نیز در این مراسم چند قطعه به یاد ماندنی را با نواختن ویولن برای حضار اجرا کرد.

همچنین رسالت بوذری مجری و کارشناس تلویزیون اجرای این مراسم را بر عهده داشت.

در پایان نمایشگاه آثار منتخب این دوره از جشنواره با حضور مسئولان و هنرمندان افتتاح شد.این نمایشگاه تا تاریخ ۲۸ اسفند ماه روزهای شنبه تا چهارشنبه در نگارخانه های اندیشه و ابوالفضل عالی و گالری های شماره ۱ و ۲ خانه عکاسان دایر است.

برگزیدگان بخش های مقاله و پژوهش، پوستر و تایپوگرافی، طراحی، تصویرسازی، کارتون، کاریکاتور و  عکس هفتمین جشنواره هنرهای تجسمی «هنرجوان» نیز به شرح زیر معرفی شدند:

مقاله و پژوهش

 در بخش مقاله و پژوهش لوح تقدیر و جایزه نقدی به بهزاد شیخی از  اردبیل و  جعفر کریمی علون آبادی از اصفهان اهدا شد.

پوستر و تایپوگرافی

در بخش پوستر و تایپوگرافی رشید توشه از  تهران رتبه اول، پویا سرابی از  تهران رتبه دوم و سیدمهرداد موسوی از تهران رتبه سوم را کسب و دیپلم افتخار، لوح تقدیر و جایزه نقدی این بخش را دریافت کردند.

در این بخش همچنین  لوح تقدیر و جایزه نقدی به عرفان غلامی از  اصفهان، پروین بهرامی از اردبیل و حمیده حسین علیزاده از  تهران تعلق گرفت.

طراحی

 در بخش طراحی نیز عباس خنجر از  اصفهان رتبه اول، سیدایمان نوری نجفی از  تهران رتبه دوم و محمدعلی نادری از بوشهر رتبه سوم هفتمین جشنواره هنرهای تجسمی هنرجوان را کسب و دیپلم افتخار و جایزه نقدی این بخش را دریافت کردند.

در این بخش همچنین از سه هنرمند جوان، یاسین شوقی از  البرز، سامان جعفری از لرستان و محسن افروزی از تهران با اهدای لوح تقدیر و جایزه نقدی تقدیر شد.

تصویرسازی

در بخش تصویرسازی سمیرا بهشتی سولا از  اردبیل رتبه اول، زهرا امینی از اصفهان رتبه دوم و سیدمیثم موسوی از تهران رتبه سوم را با دریافت دیپلم افتخار، تندیس جشنواره و جایزه نقدی کسب کردند.

همچنین مهری لشکری از  هرمزگان،  بهناز بلوک از هرمزگان و هانیه سلیمانی احمدی از  هرمزگان سه هنرمند جوانی بودند که در این بخش برای دریافت لوح تقدیر و جایزه نقدی جشنواره شایسته شناخته شدند.

کارتون

در بخش کارتون محمود نظری از  همدان رتبه اول، محمد افلاک از  البرز رتبه دوم و سحر فتاح از اصفهان رتبه سوم هفتمین جشنواره هنرهای تجسمی «هنر جوان» را کسب و دیپلم افتخار، تندیس جشنواره و جایزه نقدی را دریافت کردند.

همچنین لوح تقدیر و جایزه نقدی این بخش به مبلغ ۵ میلیون ریال به فرشته مقامی از  فارس، محمود آزادنیا از خراسان رضوی و عالیه مظاهری از اصفهان اهدا شد.

کاریکاتور

 در بخش کاریکاتور هادی اسدی از  همدان رتبه اول، عارف نیازی از  کرمانشاه رتبه دوم و یاسر خانبرای از کردستان رتبه سوم و دیپلم افتخار و جایزه نقدی جشنواره را کسب کردند.

همچنین لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش کاریکاتور نیز به میرپیمان احمدی پوری نعیم از  آذربایجان شرقی، محمود نظری از همدان و سیدایمان نوری نجفی از تهران اهدا شد.

عکس

در بخش عکس علی (کیارش) کرمی از همدان حائز رتبه اول، پرویز گلیزاده از آذربایجان شرقی حائز رتبه دوم و بهنام حیدرزاده جزی از  اصفهان حائز رتبه سوم شناخته شدند و لوح تقدیر و جایزه نقدی نیز به محسن رنگین کمان از  تهران، علی اسدی از کرمان و نگین محمدی فرد  از  اصفهان اهدا شد.

نشان و مدال زنده یاد ابوالفضل عالی (جایزه ویژه)

 جایزه ویژه هفتمین جشنواره هنرهای تجسمی هنرجوان که مدال زنده‌یاد ابوالفضل عالی بود به علی خارا از  تهران بر اساس آرای هیئت داوران تعلق گرفت.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

بررسی «قانون افزایش سن ازدواج» در برنامه «زاویه» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: قسمت بیست و چهارم از سری جدید مجله علوم انسانی «زاویه» با موضوع «‌تأملی در طرح قانون افزایش سن ازدواج» و با حضور خانم دکتر فرشته روح افزا و خانم طیبه سیاوشی از شبکه ۴ سیما پخش می‌شود.

به گزارش سینماپرس، قسمت بیست و چهارم از سری جدید مجله علوم انسانی «زاویه» چهارشنبه یکم اسفند ماه با موضوع «‌تأملی در طرح قانون افزایش سن ازدواج» و با حضور فرشته روح افزا، معاون شورای فرهنگی اجتماعی زنان و طیبه سیاوشی، نماینده مجلس شورای اسلامی، ساعت ۲۱ از شبکه ۴ سیما پخش می‌شود.

کودک همسری به ازدواج دختران و پسرانی گفته می‌شود که هنوز به سن قانونی نرسیده‌اند. این که سن قانونی دقیقاً چیست و چه فاکتورهایی باید در آن تعیین‌کننده باشد، در ماه‌های اخیر مورد مناقشات زیادی بوده است. چندی پیش طرحی برای افزایش حداقل سن ازدواج توسط فراکسیون زنان مجلس شورای اسلامی تدوین شد که پیشنهاد می‌کرد حداقل سن ازدواج برای دختران به ۱۶ سال و برای پسران به ۱۸ سال افزایش یابد و ازدواج برای دختران زیر ۱۳ سال مطلقاً ممنوع باشد. هرچند نمایندگان در جلسه علنی مهرماه سال جاری با فوریت این طرح موافقت کردند اما در نهایت کمیسیون حقوقی و قضایی این فوریت طرح را به دلیل جامع و کامل نبودن متوقف کرد. به این ترتیب مناقشات حقوقی، فقهی، سیاسی، فرهنگی و اجتماعی مفصلی پیرامون این طرح شکل گرفت و آراء بسیاری از سوی اهالی اندیشه و سیاست صادر گردید.

در برنامه‌ این هفته «زاویه» قصد داریم تا به سیاق همیشه، با طرح آراء مخالف و موافق، برخی ابهامات و سوالات پیرامون این موضوع را روشن نماییم. لذا فرشته روح افزا، معاون شورای فرهنگی اجتماعی زنان و طیبه سیاوشی، نماینده مجلس شورای اسلامی مهمانان قسمت بیست و چهارم مجله تصویری علوم انسانی زاویه خواهند بود.

گفتنی است برنامه «زاویه» به تهیه‌کنندگی علی خواجه و با اجرای حبیب‌الله رحیم‌پور هر هفته چهارشنبه‌ها ساعت ۲۱ از شبکه چهار سیما پخش می‌شود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

پاسداشت گوینده طناز با رونمایی از یک مستند – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مراسم پاسداشت «منوچهر آذری» بازیگر و گوینده طناز ایرانی با رونمایی از مستند «شادخوان» ‌شنبه ۴ اسفندماه، در فرهنگسرای ابن‌سینا برگزار می‌شود.

به گزارش سینماپرس، «شادخوان» به تهیه‌کنندگی و کارگردانی ابوالفضل توکلی نهمین قسمت از مجموعه مستندهای «پیشکسوتان دوبله و صدا» است که با محوریت ۶۰ سال زندگی حرفه‌ای منوچهر آذری ساخته‌شده است.

بخش‌هایی از این مستند به خاطره بازی در ساختمان ارگ رادیو می‌گذرد، آذری از برنامه تلویزیونی “شبکه صفر”وارد برنامه‌های رادیویی شد و فعالیت خود را در رادیو ارگ شروع کرد.

در این مستند با همکاران قدیمی و خانواده این هنرمند گفت‌وگو شده است و یادی فرهنگ مهرپرور زوج هنری آقای آذری و زنده یاد حسین عرفانی بازیگر و صدای ماندگار دوبله خواهد شد.

منوچهر آذری بازیگر و گوینده رادیو فعالیت هنری خود را با اجرای تئاتر در دبیرستان و شرکت در مسابقات استانی آغاز کرده و در همان زمان نیز با شادروان فرهنگ مهرپرور آشنا شد، او  یک سال در گروه هنر ملی زیر نظر عباس جوانمرد ، بهرام بیضایی و نصرت کریمی آموزش تئاتر دید.

نخستین برنامه او حسن خیاط‌باشی در سال ۱۳۵۴ در  تلویزیون بود. پس از انقلاب او فعالیت‌های خود را ادامه داد و به‌واسطه برنامه بسیار محبوب صبح جمعه با شما معروفیت و محبوبیت فراوانی به دست آورد.

رونمایی از«شادخوان» ساعت ۱۸:۱۵ در فرهنگسرای ابن‌سینا برگزار می‌شود و ورود برای عموم آزاد خواهد بود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

بازنمایی زن‌ها در سینمای ۲۰۱۸ بدتر شده است – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: یک مطالعه فاش کرده است که تنها در ۳۵درصد از فیلم‌ها بیش از ۱۰ شخصیت زن دیالوگی دارند.

به گزارش سینماپرس، ایندیپندنت در گزارشی از وضعیت بازنمایی زن‌ها در سینمای ۲۰۱۸ گفته است. در این گزارش آمده هرچند زنان پروتاگونیست در فیلم‌ها برجسته‌تر شده است؛ اما بازنمایی شخصیت‌های زن در کل بدتر شده است.

طبق این مطالعه با عنوان «این یک جهان سلولیدی مردانه است» که روز یکشنبه توسط مرکز مطالعات زنان در تلویزیون و فیلم در دانشگاه سن‌دیگو منتشر شده است، شخصیت‌های مرد سهم بیشتری نسبت به سال گذشته به دست آورده‌اند. تنها ۳۵درصد فیلم‌ها بیش از ۱۰ شخصیت زن با دیالوگ دارد؛ اما ۸۲ درصد فیلم‌ها حداقل ۱۰ شخصیت مرد دیالوگ‌گو دارد.

پروتوگانیست‌های زن در سال ۲۰۱۸ در آثاری چون آسیایی‌های پولدار دیوانه، بازگشت ماری پاپینز و ستاره‌ای متولد می‌شود، شخصیت‌پردازی قوی‌تری داشته‌اند.

اگر نگاهی به فیلم‌های پرفروش سال داشته باشیم، درصد فیلم‌هایی که پروتوگانیست زن دارند ۳۱ درصد افزایش یافته است. سال گذشته این رشد برابر با ۲۴ درصد بوده است. رکورد ۲۰۱۸ درواقع رکورد ۲۹ درصدی سال ۲۰۱۶ را شکسته است.

اما با وجود شمول مسئله پروتوگانیست‌های زن، جالب است نگاهی به شخصیت‌های اصلی داشته باشیم که نشانه دیگری از وضعیت صنعت سینما به طور کلی نشان می‌دهد. مطالعه مذکور اعلام کرده است پروتوگانیست «شخصیت‌هایی هستند که از منظر آنان داستان روایت می‌شود.»

شخصیت اصلی کسانی هستند که «در بیشترین صحنه‌های فیلم حضور دارند و ابزاری برای روایت داستان هستند.» به عبارتی شخصیت‌هایی که واضح‌تر، فعال‌تر و برجسته‌تر هستند. زنان تنها ۳۶ درصد شخصیت‌های اصلی فیلم‌های ۲۰۱۸ را بازنمایی کرده‌اند. تنها یک درصد نسبت به سال ۲۰۱۷ این رکورد افزایش یافته است.

درصد شخصیت‌های زن سیاه‌پوست از ۱۶ درصد سال ۲۰۱۷ به ۲۱ درصا افزایش یافته است. بازنمایی بازیگران لاتین چهار درصد کاهش یافته است، سه درصت کمتر از هفت درصد به دست آمده در سال ۲۰۱۷.

درمورد شخصیت‌های آسیایی، بازنمایی این زن‌ها ۱۰درصد افزایش یافته است. این رقم در سال ۲۰۱۷ تنها هفت درصد بوده است. اما مطالعه به این مسئله اشاره داشته که ریشه این درصد اساساً از یک فیلم نشئت می‌گیرد که همه بازیگرانش آسیایی بوده‌اند.

اگر آسیایی‌های پولدار دیوانه را به حساب نیاوریم، نسبت شخصیت‌های آسیایی زن به هشت درصد افت می‌کند.

*تسنیم

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

برنامه های شانزدهمین جشن تصویر سال تشریح شد/ اعطای ۹ تندیس ویژه در جایزه رسول‌اف – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: نشست خبری شانزدهمین جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر، سه‌شنبه ٣٠ بهمن ماه در تالار امیرخانی خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

به گزارش سینماپرس، سیف‌اله صمدیان – دبیر جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر در نشست خبری شانزدهمین جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر که سه‌شنبه ٣٠ بهمن ماه، در تالار امیرخانی خانه هنرمندان ایران برگزار شد، همه‌ی برنامه‌های پیش روی شانزدهمین جشن تصویر سال را تشریح کرد. 

او صحبت‌هایش را با قدرشناسی از خانه هنرمندان ایران آغاز کرد با این توضیح که جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر یک رویداد ملی فرهنگی‌- هنری مشترکی‌ست که با حمایت و میزبانی پانزده ساله خانه‌ی هنرمندان ایران خارج از مناسبات و انگیزه‌های اقتصادی برگزار می‌شود.

صمدیان با اشاره به اینکه فضای حال حاضر خانه هنرمندان دیگر پاسخگوی این همه اشتیاق هنرمندان برای حضور در جشن تصویر سال نیست، تصریح کرد، ضروری‌ست فضای خانه هنرمندان ایران گسترش پیدا کند.

این خانه حالا دیگر کوچک است

دبیر جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر از نخستین سال برگزاری جشن تصویر سال با ۱۲۰ نفر در سال ۱۳۸۲ گفت و گسترشی که هر سال به کیفیت و کمیت اجرایی این رویداد هنری سال داده شد تا جایی که پس از ۱۵ سال با حضور چند هزار نفری و چند ده‌هزار فریمی تصویری به شانزدهمین دوره رسیده است. 

او با این اوصاف نتیجه‌گیری کرد که فضای موجود خانه هنرمندان پاسخ‌گوی اشتیاق حضور تصویری هنرمندان مشتاق به حضور در جشن تصویر سال نیست و دست‌کم ضروری‌ست این فضا در شرایط کنونی تا دوبرابر فضای موجود افزایش پیدا کند. 

صمدیان از خط مشی بی‌طرفانه و فراجناحی این گردهم‌آیی تصویری با اشاره به مصداق‌هایی از حضور عقاید مختلف فرهنگی هنری ایران هم یاد و به لحظه‌ای اشاره کرد که هر سال روی سن مراسم اختتامیه انتخاب آثار و اهدای جوایز با روابطی فراتر از مناسبات اجتماعی و سیاسی موجود شکل می‌گیرد؛ او این ویژگی‌ها را ناشی از فضای امن فرهنگی خانه هنرمندان ایران هم دانست و تاکید کرد: در آستانه برگزاری شانزدهمین دوره جشن تصویر سال، در کشوری که معمولا بدون مصلحت‌ اندیشی‌ و سیاست‌زدگی رایج، نمی‌توان جشنواره‌ای را برگزار کرد، حالا می‌شود مدعی شد که امکان برگزاری جشنواره‌ی مستقلی با ویژگی‌های تصویر سال حتا با وجود مشکلات جدی اقتصادی وجود دارد. 

در ادامه این نشست دبیر جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر به ارایه گزارش آماری از تعداد آثار رسیده و منتخب و نیز فیلم‌های راه‌یافته به جشنواره فیلم تصویر پرداخت و برنامه‌های پیش‌روی شانزدهمین دوره را تشریح کرد.

۹۰۰ قاب بر دیوار خانه

«در نمایشگاه این دوره از جشن تصویر سال بیش از ۹۰۰  قاب دیوارهای خانه هنرمندان را در بخش‌های آزاد، جوانان زیر ۲۵ سال (عکس، پوستر و کاریکاتور)، عکس‌های موبایلی و نیز بخش «تصویر محرومیت» دربر خواهند گرفت. علاوه بر این‌ها بیش از ۱۳۷۰ تصویر به‌صورت مالتی مدیا در بخش‌های آزاد، جوان (عکس)، عکس‌های موبایلی و ایران ما ارایه خواهد شد. این آثار از میان بیش از ۴۰ هزار فریم تصویر ارسالی به دبیرخانه انتخاب شده‌اند.

امسال عکس‌های بخش جوانان زیر ۲۵ سال و آزاد به‌صورت مستقل در دو طبقه‌ی جداگانه به دیوار می‌رود.

همچنین دربخش گزیده کارتون و کاریکاتورهای مطبوعاتی سال ایران ۱۴۰ اثراز ۶۹ کاریکاتوریست ۱۳رسانه فعال که همچون سه سال گذشته، به کوشش آروین گردآوری شده است، نمایش داده می‌شوند.

در بخش آزاد جشنواره فیلم تصویر از مجموع کل ۲۵۰  فیلم‌ رسیده ۱۵۶ فیلم و در بخش فیلم‌های بخش مسابقه جوانان زیر ۲۵ سال از مجموع کل یک‌صد فیلم‌ رسیده ۴۱ فیلم به جشنواره راه پیداکرده است.

معرفی داوران چهار بخش

فیلم‌های راه یافته به جشنواره را پیروز کلانتری، ساعد نیکذات، مهناز افضلی انتخاب کرده‌اند؛ اما داوری آثار در بخش مسابقه جوانان زیر ۲۵ سال بر عهده رخشان بنی‌اعتماد، حسن فتحی، پیمان شادمان‌فر خواهد بود.

در بخش مسابقه‌ی عکس نیز رعنا جوادی، رضا معطریان، مهدی وثوق‌نیا آثار راه‌یافته به نمایشگاه را داوری می‌کنند.

مجید بلوچ، ابراهیم حقیقی، کوروش پارسانژاد داوران بخش گرافیک (پوستر) و کامبیز درم‌بخش، جمال رحمتی و بزرگمهر حسین‌پور هیات داوران کاریکاتور هستند.

به رسم ده سال گذشته، هیات داوران  بخش گرافیک (پوستر) از سوی انجمن طراحان گرافیک ایران معرفی شده‌اند.»

جایزه ابد، تصویر محرومیت و کتاب ایران

معرفی جایزه وحید ابد (عکاس مطبوعاتی سال از نگاه جشن تصویر سال) در دومین سال، بخش تصویر محرومیت در دومین سال، اجرای پروژه ایران ما و انتخاب ۳۰۰ تصویر منتخب از میان آثار پنج دوره این بخش برای انتشار در کتاب بخش‌های دیگری بودند که دبیر جشن تصویر سال درباره‌ی آنها توضیح داد.

تندیس برترین‌های ده‌سال گذشته 

به‌گفته او در دهمین سال برگزاری جایزه‌ی جوانان زیر ۲۵ سال، بنیاد فرهنگی رسول‌اف و جشن تصویر سال، ۹ تندیس ویژه جدا از تندیس‌های شانزدهمین سال اهدا خواهند کرد.

این تندیس‌ها به‌ ۹ نفر منتخب از میان برندگان ده‌سال گذشته تعلق می‌گیرد که در ده دوره‌ی گذشته برنده‌ی تندیس شده‌اند. پنج تندیس در شاخه‌های پنج‌گانه بخش عکس(خبری، مستند اجتماعی، ورزشی، هنروهنرمندان و نگاهی دیگر)، دو تندیس در بخش فیلم (فیلم‌های زیر ۱۵ دقیقه و بالای ۱۵ دقیقه) و یک تندیس در هر یک از بخش‌های گرافیک و کاریکاتور.  

صمدیان خبر داد در بخش جشنواره‌ی جشنواره‌های این دوره از جشنواره فیلم تصویر هم آثار برنده جشن خانه سینما، سینما حقیقت و جشنواره فیلم کوتاه تهران درتالار ناصری اکران می‌شود.

شانزده پروژه‌ی تصویری در شانزدهمین دوره 

صمدیان همچنین خبر داد شانزده پروژه‌ی تصویری در شانزدهمین دوره جشن تصویر سال به‌صورت مالتی مدیا ارایه خواهد شد. 

پروژه عکاسی کیمیا رهگذار (پرتره‌های استودیویی و پولاروید)، پروژه عکاسی مصطفی نوده (ما هیچ، ما نگاه)، پروژه عکاسی ستاره سرداری (عکس‌های زندگی روزمره «نرگس آبیار» کارگردان سینما)، پروژه عکاسی افشین آریافر (بر مدار عدم) عکس‌های قدیمی خانواده‌های ایرانی، پروژه عکاسی ارسلان امانتی (اینجا، مراقب خنده‌های خود باشید/ آسایشگاه بیماران ذهنی)، پروژه عکاسی محمدرضا قوام‌پور (مجموعه صورت بی‌نقاب/ پرتره‌های اهالی سینمای ایران)، پروژه عکاسی حسین محمودی و کاوه مناف‌زاده (رگه‌های شور/ عکس‌های دریاچه ارومیه)، پروژه عکاسی احمد معینی‌جم (مجلس شورای اسلامی در سال ۹۷)، حامد ملک‌پور (بازی‌های آسیایی جاکارتا ۲۰۱۸)، میلاد بهشتی (استادیوم خانوادگی/ پخش زنده جام جهانی فوتبال ۲۰۱۸)، نعیم احمدی (فوتبال جام ملت‌های آسیا)، امین جمالی (عکس‌های ورزشی المپیک و جام جهانی)، منا هوبه فکرو مقداد مددی (جام جهانی فوتبال ۲۰۱۸)، مقداد مددی (جام جهانی فوتبال ۲۰۱۸)، مالتی مدیای عکس‌های برگزیده بخش «ایران ما» با موسیقی فردین خلعتبری، گزیده کارتون‌ها و کاریکاتورهای منتشر شده در مطبوعات ایران ۱۳۹۷ به کوشش آروین عنوان این پروژه‌ها هستند.

دبیرجشن تصویرسال و جشنواره فیلم تصویر از حمایت مادی و معنوی بنیاد رسول‌اف، سازمان زیباسازی، سازمان سینمایی، موزه هنرهای معاصر، انجمن طراحان گرافیک، خانه هنرمندان ایران و بنیاد سینمایی فارابی قدردانی کرد.

و اما رونمایی و افتتاحیه

اما این همه‌ی ماجرا نبود. جشنواره‌ی فیلم تصویر افتتاحیه دارد. مجموعه‌ی سه جلدی تصاویر منتخب فیلم‌های ماندگار تاریخ سینمای ایران رونمایی خواهد شد. این مجموعه سه کتاب از مجموعه «عکس‌های عکاسی نشده» است که در گام نخست از فیلم‌های «گاو»، «ناخدا خورشید» و «باد صبا» انتخاب و به‌صورت نمایشگاه عکس در دوره‌های سی‌وپنجم و سی‌و ششم جشنواره جهانی فجر در پردیس چارسو و سینما فلسطین به نمایش درآمده بود.

«قصر شیرین» به‌کارگردانی سیدرضا میرکریمی، فیلم افتتاحیه شانزدهمین جشنواره فیلم تصویر است که با حضور کارگردان و عوامل فیلم از ساعت ۱۸ این فیلم در دو تالار شهناز و ناصری همزمان اکران خواهد شد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

جمع ‌آوری آرای مردمی «جام جم» آدم را به سر ذوق می‌آورد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: فلورا سام گفت: برگزاری جشنواره تلویزیونی جام جم می‌تواند روی درجه کیفی آثار تلویزیونی تاثیر شگرفی داشته باشد.

به گزارش سینماپرس، فلورا سام کارگردان سریال «بی قرار» در خصوص برگزاری جشنواره تلویزیونی جام جم و مورد توجه قرار دادن آثار تلویزیونی گفت: وجود جشنواره‌ برای به تصویر کشیدن فعالیت تولید کنندگان برنامه‌های تلویزیونی قدم ارزشمندی است و به نوعی مخاطبان را با این تلاش ها آشنا می‌کنند و فیلمسازان هم می‌توانند با بهره گیری از نتایج داوری‌ها علاوه بر جبران، ایرادهای گذشته سلیقه و خواست مردم را در آثار آتی خود لحاظ کنند.

وی در ادامه عنوان کرد: گستردگی این جشنواره به قدری است که همه همکارانمان در شبکه‌های مختلف باید دست به دست هم دهند تا این زحمات را به خوبی برای مردم به تصویر بکشند و به گونه‌ای فراگیر اطلاع رسانی کنند، یکی از نکاتی که باید حائز اهمیت قرار گیرد پخش این برنامه‌ها از شبکه‌های پربیننده برای تبلیغ این جشنواره است.

سام همچنین در خصوص پنجمین دوره این جشنواره افزود: چهار دوره از برگزاری این جشنواره گذاشته و اکنون در حال برگزاری دوره پنجم خود است که نسبت به گذشته تجربیات خوبی را توشه اجرای این دوره کرده و تلاش دست اندرکاران قابل احترام است. من در این دوره مهمان برنامه جشنواره جام جم در شبکه پنج سیما بودم و حس خوبی از دیده شدن سریال «بی قرار» و ارتباط خوبی که توانسته بود با مردم برقرار کند، در من ایجاد کرد. هیجان جمع‌آوری آراء مردمی آدم را به سر ذوق می‌آورد. امیدوارم ما کارگردانان بیش از گذشته دست به تولید آثاری بزنیم که با مخاطب ارتباط برقرار کنند و آموزه‌های خوبی برای آن‌ها داشته باشند.

وی در خصوص نحوه داوری در این جشنواره اظهار داشت: آرای مردمی همیشه برایم لذت بخش بوده و جان دوباره در من ایجاد می‌کند، چون من آثارم را برای مردم می‌سازم و تلاش می‌کنم خوراک فرهنگی خوبی را برایشان تهیه کنم، اما در کنار این آرا دوست دارم نظر هیئت داوران هم به شکلی تخصصی‌تر صورت گیرد تا هر اثری با توجه به رتبه و درجه کیفی داوری شود.

وی در خصوص افزایش درجه کیفی سریال‌های تلویزیون بیان کرد: زمانی سطح کیفی سریال‌ها بالا می‌رود که فیلمسازان خود را در این وادی اثبات شده ندادند و برای هرچه بهتر شدن تولیداتشان تلاش کنند و فیلمنامه‌های پرقدرت و پرکششی را کلید بزنند، بحث بودجه هم در خروجی کارها تاثیر دارد که اگر متناسب با آن سریال نباشد به طور حتم نتیجه قابل قبولی در کیفیت نخواهد داشت و نباید از کنارش به سادگی عبور کرد.

مشاهده خبر از سایت منبع