سینمای ما سینمای اخلاق و معرفت است
نشست خبری فیلم سینمایی در آغوش درخت با حضور بابک خواجه پاشا، کارگردان و سجاد نصرالهی نصب، تهیهکننده در سالن ۱۲ پردیس سینمایی ملت برگزار شد.
نشست خبری فیلم سینمایی در آغوش درخت با حضور بابک خواجه پاشا، کارگردان و سجاد نصرالهی نصب، تهیهکننده در سالن ۱۲ پردیس سینمایی ملت برگزار شد.

تلویزیون امروز فیلمهایی مانند «روزهای افتخار»، «پرواز در شب» و «جمیل» را راهی آنتن شبکههای سیما میکند.

سینماپرس: نشست رسانهای فیلم سینمایی «وابل» شامگاه پنجشنبه ۲۰ بهمن ماه با حضور سپهر سیفی تهیهکننده و آزاده زارعی بازیگر این فیلم برگزار شد.
به گزارش سینماپرس، سپهر سیفی تهیهکننده فیلم سینمایی «وابل» در نشست خبری این فیلم گفت: به همه مردم ایران به دلیل زلزله پیش آمده در خوی تسلیت میگویم. همچنین در کشورهای سوریه و ترکیه شرایط اسفناک است. امروز که خدمت شما هستیم، همکارانی از ما که نیستند و در خوی مشغول خدمت رسانی هستند. کارگردان هم دوست داشت در نشست باشد اما به دلیل مشکلات بینالمللی فیلم تهران نبودند.
وی ادامه داد: در عرصه سینما همیشه دنبال حرکت نوآورانه هستیم که حرفی برای گفتن داشته باشند. برای «وابل» هم احساس کردیم میتواند چنین باشد. اول سناریو را انتخاب کردیم و سپس دنبال کارگردان رفتیم. سناریو این فیلم، اجتماعی و به خانواده پرداخته است. همچنین به دنبال این بود که معضلی را بهترین شکل مطرح کند.
تهیهکننده «وابل» یادآور شد: بحرانی در این فیلم شکل میگیرد و بعد حل میشود. بحث خانواده موضوع جهانی است و صرف ایران نیست موضوعی چون خانواده اگر با قصهای دراماتیک همراه شود، میتواند مخاطب را جذب کند.
آزاده زراعی بازیگر فیلم با اشاره به اینکه «وابل» برایش بسیار جذاب بود، مطرح کرد: اول فیلمنامه من را جذب کرد و سپس نقش «نسرین». سن شخصیت به من نمیخورد، تجربه مادری را نداشتم و فرهنگ و جغرافیا «نسرین» با من متفاوت بود به همین دلیل برایم چالش برانگیز بود.
وی ادامه داد: فیلمبرداری در گرمسار و بسیار سخت بود. هم آفتاب سوزان دیدیم هم سرمای شدید. تجربه با اصلانی کار سخت اما باارزشی بود. تعامل خوبی داشتیم اما در برخی مواقع قبل از شروع سکانس به ما فیلمنامه داده نمیشد که چالش عجیب و غریبی بود. من همیشه باید فیلمنامه را بخوانم و به دیالوگها تسلط داشته باشم اما در این فیلم «وابل» این طور نبود.
سیفی با بیان اینکه فیلمش حالت آپارتمانی ندارد، گفت: سعی کردیم تجربه جدیدی خلق کنیم و معضل اجتماعی داشتن مسکن مورد توجه قرار دادیم. نقد ناهنجاری به صورت نقد شفاف در فیلم مطرح کردیم و «ماهی و گربه» مدل دیگری از فیلم بود. در تمام سالها روی فیلمهایی کار و سعی کردیم فیلم درستی بسازیم و برای گیشه فیلم نسازیم.
تهیهکننده فیلم درباره گیشه این اثر توضیح داد: گفته میشود مردم با سینما قهر کردند و ما تلاش کردیم مخاطب را به سینما برگردانیم و امیدواریم با توجه به تبلیغات خوب گیشه خوبی هم داشته باشیم.
زارعی درباره اینکه چه پیشبینی برای کاندید سیمرغ بازیگر زن دارد، گفت: من به دلیل احترام به اصحاب رسانه و فیلمی که بازی کردم، اینجا هستم. این شغل من است و من پاسدار شغلم هستم. فکر میکنم چون دینی به نقش «نسرین» ندارم نقش قابل قبولی داشتم چرا که نقش به شدت سختی بود؛ یک زن مستقل و تنها بود و ما در جامعه چنین زنهایی کم نداریم.
سیفی با بیان اینکه سینما نمیتواند همیشه اتفاقی مثبت باشد، تصریح کرد: برخی اوقات باید فضایی را نشان داد که امکان نقد را فراهم کند و قرار نیست همه چیز به اصطلاح همیشه گل و بلبل باشد. فیلم «رد کارپت» توانستند فروش قابل قبولی داشته باشند. تا امروز به همه قسمت ها توجه کردیم و قطعا به بازار خارجی نگاه میکنیم اما اولویت ما بازار داخلی بوده است. اتفاقی که در فیلم میافتد این است که بحران و سیلی رخ داده و برخی بیخانمان شدهاند. همه آنها باید تغییر موقعیت داده و با شرایط جدید وفق یابند. فیلم تلاش کرد نشان دهد تلاش برای تغییر میتواند شرایط را عوض کند.
وی درباره ترکیب بازیگران مطرح کرد: نوید پورفرج بسیار خوب از پس نقش برآمد. ما درباره تمام بازیگران بسیار فکر کردیم و تمام عوامل با این فکر که بهترین اتفاق را رقم بزنند، انتخاب شدند. آقای تورج اصلانی با خانم محمدی فیلمنامه اولیه را بازنویسی کردند.
تهیهکننده فیلم «وابل» در پایان درباره پرسشی مبنی بر ضعف فیلمنامه مطرح کرد: ما تلاش کردیم فیلم را به جشنواره برسانیم و سعی میکنیم بعد از جشنواره و برای اکران اصلاحاتی در آن ایجاد کنیم. ناگفته نماند که این فیلم با هزینه تمام شخصی ساخته شده است و حتما در پروسه پخش فیلم مباحث فروش داخلی و خارجی و پخش وی او دی رخ خواهد داد.

سینماپرس: نشست خبری فیلم سینمایی «غریب» همزمان با رونمایی آن در جشنواره فیلم فجر در پردیس ملت برگزار شد.
به گزارش سینماپرس، نشست خبری فیلم سینمایی «غریب» به کارگردانی محمدحسین لطیفی شامگاه ۲۰ بهمن ماه در پردیس ملت برگزار شد.
در ابتدای این نشست لطیفی بیان کرد: بارها و بارها پیشنهاد ساخت سریال و فیلم از شهدای دفاع مقدس داشتم و اعتقادم این بود که این کار، کار من نیست و میخواستم وارد این موضوع نشوم وقتی پیشنهاد کار توسط حامد عنقا تهیهکننده به من شد و با توجه به آشنایی قبلی که او با شهید داشت، احساس نزدیکی با شهید کردم اما به آقای عنقا گفتم به شرطی کار را میپذیرم که خودت فیلمنامه آن را بنویسی.
حامد عنقا تهیهکننده و فیلمنامهنویس هم بیان کرد: اگر فیلم توانسته باشد دغدغه خودش را بگوید کار خود را کرده اگر نگفته باشد مشکل از ماست. بیش از یک سال نگارش این فیلمنامه طول کشید در میانه پژوهش به این نتیجه رسیدیم که همه مسیری را که آمدیم، کنار بگذاریم اسفند سال گذشته فهمیدیم که باید کدام مقطع از زندگی شهید را کار کنیم البته مسیر پژوهش هم طولانی بود با این حال در این مسیر راهنمایی داشتیم که ایشان آقای محمودزاده نویسنده کتاب «محمد مسیح کردستان» بود که راه را برای مایی که وارد یک کوچه تاریک شده بودیم، روشن کرد.
عنقا بیان کرد: وقتی وارد پروسه تولید «غریب» شدیم آرام آرام فهمیدیم که چرا سی سال تصمیم بر این است که درباره بروجردی فیلم ساخته شود اما نشده است موانع زیادی داشتیم اما شرم حضور در برابر دختر شهید که الان اینجاست مانع از گفتن آنها میشود. ضمن اینکه اگر همراهی و همدلی خانواده شهید نبود محال بود بتوانیم بر موانع غلبه کنیم.
عبدینسب فیلمبردار این اثر هم توضیح داد: ما زمان کمی داشتیم. ما همیشه زندگی و عزت و شرف خود را مدیون شهدا و کسانی هستیم که جنگیدند، ما ارادتی خاصی نسبت به کسانی داریم که شهید و جانباز شدند.
محمد بروجردی بازیگر فیلم هم گفت: تشابه اسمی به این دلیل است که شهید بروجردی پدربزرگ من است، این اولین حضور من در یک فیلم بود. ابتدا که با آقای حمیدیان صحبت کردم به دلیل شباهت و گریمش چند دقیقه بهتزده شدم چون خیلی شبیه شهید بروجردی شده بود. سر صحنه من حتی ایشان را پدربزرگ صدا میکردم و حتی این حس را داشتم که واقعاً محمد بروجردی است.
لطیفی هم بیان کرد: گاهی سر صحنه حس میکردم با دو محمد بروجردی سر و کار دارم یکی شهید و دیگری محمد بروجردی بازیگر.
امیر ولیخانی مسئول جلوههای ویژه بصری هم اظهار کرد: پس تولید این فیلم خودش یک رکورد بود چون بیش از پانصد پلان جلوههای ویژه بصری داشتیم.
لطیفی عنوان کرد: یکی دو اکران از دست دوستان در رفته بود و اشتباهی «غریب» را به جای فیلم دیگری اکران کردند درباره سیمرغ مردمی هم باید بگویم یکبار در جلسهای همه تهیهکنندگان جمع شدند و گفتن با توجه به اینکه فیلمها از روز اول آماده نبودند و در این شرایط ممکن است حق به حقدار نرسد بهتر است سیمرغ مردمی حذف شود.
لطیفی در ادامه با بیان اینکه ما امروز به امثال شهید بروجردی نیاز داریم، درباره تدوین فیلم گفت: تدوین نهایی همین است که دیدید اما ممکن است برای اکران عمومی چیزهایی به فیلم اضافه شود.
این کارگردان درباره انتخاب بابک حمیدیان گفت: از آغاز وقتی با آقای عنقا صحبت میکردیم به بابک حمیدیان فکر میکردیم و گزینه دیگری متصور نبودیم او یکی از بازیگران بسیار تواناست، ضمن اینکه شباهتی که داشت دلیل دیگر ما بود و سوم اینکه بابک حمیدیان انگیزه شخصی هم داشت او همه عمر دوست داشت اتفاقی بیفتد و نقش بروجردی را بازی کند چون بسیار خوب شهید بروجردی را میشناخت. گاهی به شوخی به او میگفتم تو اصغر وصالی فیلم «چ» نیستی و قرار است نقش متفاوتی داشته باشی و البته او خودش این را هم میدانست.
عنقا درباره منابع مورد استفاده در این فیلم توضیح داد: ما از منابع متعددی استفاده کردیم و نمیتوانیم بگوییم فیلم اقتباسی است. ضمن اینکه ما شاید از دوازده صفحه از کتاب «محمد مسیح کردستان» در این فیلم استفاده کردیم.
لطیفی درباره فیلمهای ارزشی توضیح داد: همه فیلمهایی که بتواند انسانیت و محبت را منتقل کنند تحت عنوان فیلم ارزشی قرار میگیرند هر فیلمی که بتواند آگاهی بدهد و جامعه را به سمت نیکی پیش ببرد ارزشی است.
لطیفی اظهار کرد: عموماً به این شکل است که فیلم باعث میشود برویم و اطلاعات تازهای درباره آن اتفاق پیدا کنیم.
عنقا درباره تغییر روایتها در فیلم هم گفت: تغییراتی که ما در فیلم داریم به نسبت اسناد موجود اندک است، ما درباره شخصیتی که زندگیاش از قبل از انقلاب پر فراز و نشیب بود صحبت میکنیم آن هم درباره چند مقطع از زندگی او اطلاع میدهیم آن هم اطلاعات کپسولی. امروز خیلی از حرفها و کلمات باعث سوءتفاهم میشود، گاهی باید متأسف بود و گاهی باید از کنارش بیتفاوت رد شد حرفهایی که آن زمان از زبان بروجردی شنیده میشد امروز هم باید از زبان کسانی شنیده شود که مدعی هستند محمد بروجردی الگوی آنهاست.
لطیفی اظهار کرد: تا ۱۲ دیشب نتوانستم هیچ فیلمی را ببینم و نظری درباره جوایز این فیلم ندارم.
عنقا در پایان گفت: فیلم بروجردی قبل از اینکه آن مسائل در کشور رخ بدهد ساخته شد اگر همانی و شباهتی وجود دارد تعمدی بر آن نبوده است.

سینماپرس: روح الله زمانی بازیگر نوجوان سینما که با فیلم سینمایی «خورشید» به دنیای سینما معرفی شد و توانست جایزه بهترین بازیگر نوظهور را از جشنواره فیلم ونیز کسب کند با فیلم سینمایی «در آغوش درخت» به کارگردانی بابک خواجه پاشا در چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر حضور دارد و با عشق در مورد سینما و هنر بازیگری صحبت می کند؛ این بازیگر نوجوان همزمان با این رویداد سینمایی به سینماپرس گفت: با تک تک سلول های بدنم جلوی دوربین می روم و عاشق هنر بازیگری ام و دلم می خواهد علاوه بر تجربه ای که در حال کسب کردن هستم بتوانم به صورت آکادمیک نیز رشته بازیگری را دنبال کنم و سینما را به صورت علمی و تجربی بیاموزم.
بازیگر فیلم های سینمایی «موقعیت مهدی» و «خورشید» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: بازی در فیلم «در آغوش درخت» برایم بسیار چالش برانگیز بود. من بسیار متفاوت تر از آنچه مخاطبان در «خورشید» از بنده به یاد دارند در این فیلم ایفای نقش کردم. در این فیلم من با لهجه ترکی بازی کردم و از آنجا که خودم آذری زبان هستم این مورد برایم دشوار نبود.
وی ادامه داد: در این فیلم نقش پسری را دارم که نسبت به سن و سالش بسیار شجاع است؛ بسیار باجنم و همینطور بسیار غیرتی است! او نسبت به سنش بسیار بیشتر می داند و حتی آنقدر قهرمان است که جان دو بچه را نجات می دهد. من صمیمانه این نکته را عنوان می کنم که همه جان و وجودم را گذاشتم تا بتوانم این نقش را به بهترین شکل ممکن ایفا کنم و امیدوارم نقشی که بازی کردم عاری از نقص باشد و بتواند نظر مثبت مخاطبان و منتقدان محترم جشنواره را جلب کند.
زمانی سپس با تأکید بر اینکه همه تلاشم بر این بود که در فیلم «در آغوش درخت» خودم را نشان بدهم تصریح کرد: شاید عده ای فکر کنند این کار را برای جایزه گرفتن انجام دادم در صورتی که اصلاً دنبال جایزه نیستم و به جایزه گرفتن فکر نمی کنم! جایزه برای من زمانی است که جلوی دوربین هستم و نقش بازی می کنم. یعنی هر روز که سر کار فیلمبرداری هستم جایزه ای است که خداوند به من داده و قدردان این جایزه هستم چون هدف اصلی ام این است که فقط بتوانم در سینما کار کنم و اتفاقات خوبی را رقم بزنم.
این سینماگر متذکر شد: اینکه نقش های تکراری بازی کنم چندان راضی ام نمی کند و دوست دارم نقش های متفاوتی را بازی کنم. فکر می کنم هر کاراکتری یک زندگی است، یک تجربه است و من این کسب تجربه کردن را بسیار می پسندم.
وی در خاتمه این گفتگو یادآور شد: بازی در فیلم «خورشید» زندگی من را تغییر داد؛ در واقع روح الله از نو متولد شد و من روح اللهی شدم که با زندگی گذشته اش زمین تا آسمان تفاوت دارد و می تواند کاری را انجام دهد که در درون وجودش عاشق آن کار است. من سینما را برای سینما می خواهم؛ نه شهرت، نه ثروت، نه جایزه و… واقعاً برایم اهمیتی نداشته و ندارد و فقط تنها آرزویم این است که سینما هیچ گاه مرا به حال خود رها نکند و همچنان بتوانم حرف تازه ای داشته باشم و در سینما فعالیت کنم.

سینماپرس: کارگردان فیلم «در آغوش درخت» گفت: سینمای ایران در یک دهه اخیر به سمت سینمای خاکستری حرکت کرده است، در صورتی که سینمای ما سینمای رنگ و زیبایی است، نباید آن را فراموش کردیم.
به گزارش سینماپرس، نشست خبری فیلم سینمایی در آغوش درخت روز پنجشنبه – ۲۰ بهمن ۱۴۰۱- در سانس اول برای اصحاب رسانه و جامعه منتقدان در سینمای رسانه (پردیس سینمایی ملت) بابک خواجهپاشا کارگردان، سجاد نصرالهی نسب تهیهکننده، محمد فکوری مدیر فیلمبرداری، رویا اکبرزاده طراح لباس، ایمان کرمیان طراح جلوههای ویژه، جواد قامتی، بابک خواجهپاشا، رایان لطفی، اهورا لطفی و روحالله زمانی از جمله بازیگران این فیلم هستند که در این نشست حضور دارند.
سجاد نصراللهی تهیه کننده فیلم در آغوش درخت گفت: ما از اوایل امسال کار طرح و نوشتن را آغاز و از تیرماه فیلمبرداری فیلم را شروع کردیم. او درباره عدم حضور مارال بنی آدم در نشست خبری، گفت: او تماس گرفت و گفت راه افتادند، تهران نبودند اما الان در برفگیر کردند و بعید میدانم که به برنامه برسند.
وی گفت: کار کردن با بچهها بسیار دشوار است. دغدغه ما در تولید این بود که بازی بچهها به اصطلاح در بیاید و آن چیزی که در ذهنمان بود اتفاق بیفتد. خوشبختانه همه عوامل کمک کردند و توانستیم از این دغدغه عبور کردیم.
بابک لطفی خواجهپاشا کارگردان فیلم اظهار داشت: از رسانه های متشکرم که کمک می کنند جشنواره فیلم فجر زنده بماند. این فیلم را تقدیم به تمام مادران ایرانی میکنم. درباره موضوع فیلم هم بگویم که «خانواده» موضوعی که برای من همواره دغدغه است. از خانواده میتوان اجتماع و سیاست را درست کرد. باید روی مسئله طلاق که رشد چشمگیری در کشور ما دارد، کار کرد و فیلم ساخت.
کارگردان افزود: پیام فیلم فقدان است. احساس میکنم هیچ نعمتی بزرگتر از فرزند و کودکان نیست. کودکان بسیار در زیست ما تاثیرگذار هستند. یک کودک فوقالعاده است و میتواند جهان را تغییر دهد. کودکان نیاز به احترام دارند. گاهی ما برای ساختن فیلم، به سراغ حرفهای گنده میرویم در حالی که میتوانیم از چیزهای ساده، فیلمهایی را خلق کرد که به سینمای ما هم نزدیک است.
لطفی خواجه پاشا گفت: ما یک دهه است به سمت سینمای خاکستری شبیه سینمای اروپای شرقی حرکت کردیم، ۹۰درصد فیلمهای ما خاکستری است، سینمای ما سینمای رنگ و زیبایی است، ما این سینما را فراموش کردیم، فیلم «خانه دوست کجاست» (کارگردانی عباس کیارستمی) اثر بسیار ارزشمندی است اما ما به ازای آن در سینما نمیبینم. امیدوارم دوباره به این نوع سینما برگردیم.
کارگردان در پاسخ به این پرسش که آهنگساز این موسیقی چه کسی است، بیان کرد: موسیقی متن فیلم انتخابی بود و در نسخه اکران عمومی، موسیقی تولیدی خودمان را اضافه خواهیم کرد.
خواجه پاشا درباره اینکه راهکار مشاور در فیلم تمرین جدایی بوده، آیا درباره این از مشاوره استفاده شده، پاسخ داد: بله ما در هر قسمت فیلم پنج مشاور داشتیم و از نظر آنها استفاده میکردیم. استفاده از لهجه خیلی خوب است و یک تفاوت و عنصر موثر در فیلم ایجاد می کند، مثلا یکی ترکی حرف می زند و دیگری فارسی جواب می دهد و… و در ارومیه واقعا همین طور است.
لطفی خواجهپاشا در ادامه تاکید کرد: آذربایجان، کردستان، لرستان و… بهشت است. نمیدانم چرا مردمان دیگر کشورها فکر میکنند ایران سراسر فقط کویر است. ما باید از اقلیمهای متفاوت برای نشان دادن کشورمان در سینما تلاش کنیم.
وی در پاسخ به این سوال که آیا مصداق واقعی از هراس (فوبیا) فاصله شخصیت کیمیا وجود دارد؟ اظهار داشت: هراس بله وجود دارد و من این را دیدم. ولی این فوبیا نمایشی بود. خانمها فوبیا انواع حشرات و حیوانات و ارتفاع را درک میکنند، ولی این نوع فوبیا خاص و نمایشیتر بود.
لطفی خواجهپاشا در جواب به نقد یکی از خبرنگاران که «در آغوش درخت» شبیه به سینمای رضا میرکریمی (کارگردان سینما) است، توضیح داد: رضا میرکریمی از سینما جداشدنی نیست. به قدری در سینمای ایران تاثیر گذار است که بدنه سینما مدیون او است. باعث افتخار است حتی اگر فیلم من شبیه به سینمای ایشان شده باشد.
کارگردان «در آغوش درخت» در جواب به این سوال که بازیگران خردسال کار چندمشان است، تصریح کرد: بچه ها در چند سریالی که ساختم، کار کردند.
رایان لطفی بازیگر خردسال بیان کرد: من ۵ سال دارم. بیشتر بازیهای من در آب بود و بابک من را برای بازی نقش برد. دوست دارم معروف شوم.
اهورا لطفی (پسرعموی رایان) بازیگر کودک اثر گفت: من به بازیگری خیلی علاقهمندم و به آقای خواجه پاشا (عمو) هم این را گفتم و ایشان هم صمیمت من و رایان را دید و ما را انتخاب کرد. ما همدیگر را داداش صدا میکنم. من یازده سال دارم است. یک هفته قبل از فیلمبرداری ما دیالوگ ها را تمرین کردیم و استرس مان کم شد و توانستیم جلوی دوربین خوب حرف بزنیم.
روحالله زمانی از بازیگران فیلم گفت: امیدوارم از فیلم ما لذت برده باشید. در مدتی که وارد حوزه بازیگری شدم، تمام تلاشم را کردم. حفظ کردن موقعیت مهم است و من هم سعی کردم تا موقعیتی را که به دست آوردهام را حفظ کنم.
وی افزود: قبل از این که فیلم خورشید (ساخته مجید مجیدی – ۱۳۹۸) را بازی کنم، مجبور به کار کردن بودم و فرصتی برای درس خواندن نداشتم. پس از اینکه در آن فیلم بازی کردم، مجدد به سراغ درس خواندن رفتم و حتی در حوزه بازیگری هم کلاسهایی میروم.
زمانی در پاسخ به این پرسش که آیا تا به حال عاشق شده است یا نه، مطرح کرد: زندگی جلوی دوربین با پشت دوربین فرق میکند، آن لحظه عاشق بودم، هنوز هم هستم و در قید حیات است!
وی گفت: دلیل اینکه کمی ناراحت هستم، به دلیل غمگینی مردمی است که از گوشت و خون من هستند. از همینجا از بابک لطفی خواجهپاشا به دلیل اعتمادی که به من داشتند، تشکر میکنم. امیدوارم برای فیلممان اتفاقهای خوبی رخ بدهد.
جواد قامتی بازیگر فیلم گفت: اگر فیلمسازان بدانند ارومیه چه بهشتی است برای ساخت فیلم از آن جدا نشوند. همچنین ما به یاد و فکر مردم عزیز خوی که این روزها در سختی هستند هستیم و امیدواریم زودتر همه چیز درست شود.
وی درباره سختی کار با بچهها گفت: اگر شما همبازی خوب داشته باشید نصف راه رفته اید. همه همبازیهای من خیلی خوب بودند. یک هفته با بچهها به استخر میرفتیم و با هم ارتباط برقرار کردیم. بچه های تهیه و تولید ارومیه خیلی زحمت کشیدند. از اینکه در این فیلم هستم خیلی احساس خوبی دارم، این فیلم پر از احساس و صمیمی است و فکر می کنم مردم هم با آن ارتباط برقرار کنند.
محمد فکوری مدیر فیلمبرداری درباره تولید این فیلم توضیح داد: آرزو میکنم فیلم به درستی از لحاظ فیلمبرداری روایت شده باشد و تاثیر خودش را بگذارد. من و کارگردان، دوست چند ساله بودیم و حدود ۱۶ سال پیش هم در حوزه فیلمهای کوتاه با هم همکار بودیم. من از ایده و طرح با بابک خواجهپاشا همراه بودم و از جزییات خبر داشتم. طرحهایی بوده که من پس از پیشتولید به آنها اضافه شدهام و میتوانم بگویم که در این فیلم حتی در انتخاب فضاهای فیلمبرداری ما با هم به توافق رسیدیم.
وی اضافه کرد: فیلمبرداری این اثر یک و ماه و نیم طول کشید، اما من از ابتدا با این گروه بودم. «در آغوش درخت» در ستایش خانواده است؛ چیزی که همه دنیا دارند از آن محروم میشوند. این مسئله بسیار اهمیت دارد.
رویا اکبرزاده طراح لباس فیلم گفت: این اولین تجربه من در سینما بود. امیدوارم این فیلم را دیده باشید و لذت برده باشید. من بچه طبیعت هستم و شخصیت ها را از روی طبیعت الهام گرفتم و با مشورت کارگردان آنها را اجرا کردم.
ایمان کرمیان مدیر جلوههای ویژه توضیح داد: من وظیفهای سنگینتر در این فیلم داشتم و علاوه بر کارهای جلوههای میدانی، جلوههای ویژه را هم برعهده داشتیم. تلاش کردم کارم را درست انجام دهم و شرمنده مخاطبان و کارگردان نشوم. امیدوارم که مردم هم این فیلم را بپسندند.

سینماپرس: شاهرخ کیوان نیا مستندساز در خصوص انتظارات از هیأت داوری جشنواره فیلم فجر گفت: جشنواره فجر سال ها است متضاد با اهداف و آرمان های انقلاب اسلامی دست به گزینش و داوری آثار می زند و از این رو نیاز مبرم و ضروری است که داوران فیلم ها را در چارچوب ارزش های انقلاب اسلامی ارزیابی کنند! همه چیز در جشنواره فجر انقلاب اسلامی باید مطابق با فرهنگ ایرانی-اسلامی باشد از پوشش شرکت کنندگان در این رویداد گرفته تا محتوای آثار و قطعاً هرگونه کم کاری در این زمینه بر گردن متولیان و برگزارکنندگان این جشنواره است.
کارگردان مجموعه مستند «موزه های جنگ دنیا» و «از کربلا تا قدس» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: باعث تأسف است که باید عنوان کنم جشنواره سال ها است با عنوان مقدس «فجر انقلاب» بیگانه شده است؛ ما حتی در برخی سال ها شاهد نمایش فیلم هایی بودیم که علناً و رسماً بیگانگی و حتی عناد خود را با آرمان های نظام مقدس جمهوری اسلامی ایران روشن می کردند.
وی ادامه داد: فیلم های حاضر در جشنواره باید همگی منطبق با ارزش های نظام و انقلاب اسلامی باشد؛ داوران نیز باید بر اساس دیدگاه و باورهای مقام معظم رهبری مبادرت به گزینش و ارزیابی آثار کنند تا ان شاالله این رویداد سینمایی بتواند به معنای واقعی نمایشگر عظمت و شکوه فجر انقلاب اسلامی باشد.
کیوان نیا در پایان این گفتگو خواستار کنار گذاشتن ذهنیت باندی و جناحی در هیأت داوران شد و در این باره اظهار داشت: داوران باید رفتار خداپسندانه را مورد نظر خود داشته باشند و بر مبنای آن فیلم ها را قضاوت کنند تا به این ترتیب بتوانیم به آرمان و مطلوب مورد نظر همه دغدغه مندان و سینه سوختگان انقلاب اسلامی نزدیک شویم.
سینماپرس: رئیس سازمان تبلیغات اسلامی که همراه با فرزندان خود به تماشای انیمیشن سینمایی «بچه زرنگ» در پردیس سینمایی آزادی نشسته بود، درباره عدم حضور برخی هنرمندان در جشنواره فیلم فجر گفت: ما همه یک خانواده هستیم و تحریم کردن در فرهنگ ایرانی جایی ندارد.
حجتالاسلام والمسلمین محمَّد قمی رئیس سازمان تبلیغات اسلامی در حاشیه اکران انیمیشن سینمایی “بچه زرنگ” در پردیس سینمایی آزادی، با تبریک به عوامل این پویانمایی سینمایی گفت: به حامد جعفری و تیم خیلی خوبش و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان بابت شناخت و فهم خوبشان از مسئلههای دینی و ایرانی و به خصوص کودکان و نوجوانان خداقوت میگویم. انیمیشن “بچه زرنگ” اثری است که هم به لحاظ فنی و تکنیکی در حوزه پویانمایی و هم از حیث اشاره به مضامین ملی و مذهبی در دل یک داستان قهرمان محور که مورد پسند مخاطب کودک و نوجوان قرار میگیرد، یک کار قابل اعتنا بود.
او با اشاره به این که سینمای کودک و نوجوان به ویژه پویانمایی حائز اهمیتی ویژه است، گفت: سینمای کودک و نوجوان بسیار مهم و البته مظلوم است و به صورت خاص حوزه پویانمایی که بُرد جهانی دارد. اما به طور ویژه به آن توجه نشده است.
رئیس سازمان تبلیغات اسلامی ادامه داد: ما در حوزه انیمیشن به لحاظ استعدادهای انسانی و ظرفیتهای فنی اصلاً چیزی کم نداریم و میتوانیم به یکی از کشورهای شاخص در این حوزه تبدیل شویم، از این بابت برای اتفاقات خوبی که برای کار هایی چون “پسر دلفینی”، “لوپتو” و “بچه زرنگ” افتاده بسیار خوشحالم و امید دارم که این مسیر با قدرت ادامه پیدا کند تا به یکی از عناصری تبدیل شود که به مفهوم خانواده ایرانی استحکام می بخشد.
عضو شورای عالی انقلاب فرهنگی با تاکید بر اینکه هرکس در مسیر فرهنگ و هنر کشور گام برداشته جزو خانواده بزرگ ایران است، تصریح کرد: هنرمندان و اهالی فرهنگ جزئی از اعضای خانواده بزرگ ایران هستند، حتی بعضاً آن شخصی هم که گفته من جشنواره یا سینمای ایران را تحریم میکنم هم، در دل خودش از اینکه میخواهد از خانواده بزرگ سینمای ایران فاصله بگیرد راضی نیست. اصلش هم تحریم کار خزانهداری آمریکاست و شباهتی به فرهنگ ما ایرانیها ندارد.

حجتالاسلام والمسلمین قمی ادامه داد: این کشور متعلق به همه ماست، حتی آنهایی که نگاهی قهری به جشنواره فجر داشتند و در جشنواره امسال حضور پیدا نکردند، هموطن ما هستند و عضوی از خانواده فرهنگ و هنر این کشور. در بین اشخاصی هم که قدری به هر دلیل موجه و ناموجهی صحبتهای تندوتیزی کردند یا در این محفل حضور نیافتند، مطمئناً خیلی زود به این نتیجه میرسند که “تحریم کردن” ارتباطی به ما و فرهنگ ایرانی ندارد و ما مشکلاتمان را در خانه خودمان حل میکنیم.
رئیس سازمان تبلیغات اسلامی تمامی شاخههای هنری را ابزاری برای نقد جامعه دانست و گفت: تمامی حوزههای هنری اعم از کتاب و سینما و… همگی ابزار نقد و پیشرفت جامعه است، اما باید امروزه تولید انیمیشن برای کودک را جدی گرفت و به حدی او را خوب ساخت که حتی بزرگسالان هم مخاطب آنها شوند.

سینماپرس: مهدی عظیمی میرآبادی تهیه کننده فیلم سینمایی «های پاور» که در چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر حضور دارد گفت: «های پاور» از منظر فنی و نحوه روایت برای عموم مردم جذابیت خواهد داشت؛ این فیلم یکی از اتفاقات بزرگ دوران هشت سال دفاع مقدس را به تصویر کشیده، اتفاقی که نبوغ و خلاقیت شهید ستاری را نشان می دهد و ان شاالله با استقبال مردم شهیدپرور ایران اسلامی روبرو خواهد شد.
مدیرعامل سابق انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: حضرت آقا بارها در فرمایشات خود تأکید داشتند که امیدآفرینی باید سرلوحه همه کارها باشد؛ ما باید تمام تلاش خود را به کار ببریم که امیدآفرینی را در تولید کالاهای فرهنگی و هنری نیز شاهد باشیم و خوشبختانه «های پاور» اثری امیدبخش است.
وی ادامه داد: تولید این قبیل آثار به ویژه برای نسل جوان مهم است چرا که آن ها باید بدانند که دستاوردهای کشور به سادگی به دست نیامده و آن ها باید امروز و در آینده از سرمایه ها و دستاوردهای کشور حفظ و حراست کنند. دفاع مقدس خود به خود پدیده ای امیدآفرین است، مقوله دفاع از حرم و مبارزه با داعش امیدآفرین است، رسیدن شهدا به لقاالله امیدآفرین است، پرداختن به ویژگی های خاص برخی افراد امیدآفرین است.
عظیمی میرآبادی سپس با اشاره به ویژگی های خاص شهید ستاری که بخشی از آن در «های پاور» به تصویر کشیده شدت اظهار داشت: بر اساس شنیده ها به ایشان لقب امیرکبیر ارتش جمهوری اسلامی ایران را داده بودند؛ شهید ستاری آنقدر نوآوری های راهگشا و کلیدی داشتند که باعث شده جان مردم حفظ و دشمن منکوب شود.
این تهیه کننده سینما در پاسخ به این سوأل که آثاری مانند «های پاور» که بخشی از زندگی شهدا را به تصویر می کشند چقدر باید به اصل زندگی شهدا وفادار باشند تا خدای ناکرده این آثار با تحریف روبرو نشود متذکر شد: قطعا باید به اصل زندگی و وقایع وفادار بود؛ دراماتیزه کردن آثار قطعا نباید اصل ماجرا را به انحراف بکشاند و یا مغایرتی با واقعه اصلی داشته باشد.
وی تأکید کرد: اگر بخشی از زندگی یک شهید سفید مانده و در مورد آن اطلاعاتی در دسترس نیست نویسنده میتواند بر اساس خلاقیت خود نکاتی را در مورد آن بنویسد اما همین بخش هم باید با کلیت زندگی شهید همسو باشد. یک نکته که بسیار حائز اهمیت است اینکه شهدا از بدنه مردم و از جنس مردم بودند در همین شهر و روستا که ما زندگی می کنیم زیست می کردند پس نباید هیچ تصویر غلوآمیز و اغراق شده ای از آن ها نمایش داده شود.
این کارشناس فرهنگی با بیان اینکه تفاوت شهدا با ما در این بود که آن ها چیزهایی را فهمیدند که ما نفهمیدیم و چیزهایی را دیدند که ما ندیدیم خاطرنشان کرد: شهدا انسان هایی زمینی بودند که فرشته آسمانی شدند اما ما همچنان در خاک این دنیای فانی گیر کرده ایم! شهدا زندگی طبیعی خود را داشتند و در نهایت چون توانستند خود را از دنیای فانی جدا کنند برنده میدان شدند.