X

اخبار سینمایی

دفتر سینمایی

عرض ادب سینماگران به ساحت امام رضا(ع)/ عشق و ارادتی که بیشتر شد – خبرگزاری مهر | اخبار ایران و جهان

به گزارش خبرنگار مهر، همزمان با انتشار خبر حضور دو نماینده سینمای ایران در هفتاد و پنجمین جشنواره فیلم کن فرانسه، خبر از حضور فیلمی دیگر با عوامل ایرانی اما تولید شده در خارج از ایران منتشر شد؛ «عنکبوت مقدس» عنوان فیلمی به کارگردان علی عباسی بود که در کشور اردن فیلمبرداری شده است، فیلمی برگرفته از زندگی سعید حنایی قاتل زنجیره‌ای شهر مشهد که در دهه ۸۰ اقدام به قتل زنان خیابانی می‌کرد.

درباره سعید حنایی در طول این سال‌ها یک مستند و البته یک فیلم سینمایی با نام «عنکبوت» به کارگردانی ابراهیم ایرج زاد ساخته شده است آنچه اما جریان «عنکبوت مقدس» را از سایر فیلم‌ها متمایز می‌کند، به گفته مخاطبان ارایه تصویری موهن از شهر مشهد و بارگاه امام رضا (ع) در آن است، موضوعی که همزمان با نمایش این فیلم در جشنواره کن خبرنگاران و مخاطبان ایرانی حاضر در این رویداد نسبت به آن واکنش نشان دادند.

«عنکبوت مقدس» با آنکه برای زهرا امیرابراهیمی بازیگری که ۱۶ سال پیش ایران را ترک کرد، جایزه بهترین بازیگر را به همراه داشت اما حالا در محافل سینمایی وجهی دیگر پیدا کرده است؛ تصویری معوج از ایران و البته اسلام.

در ساعات پایانی شامگاه یکشنبه ۸ خردادماه سازمان سینمایی با انتشار بیانیه‌ای ضمن محکوم کردن این اتفاق و اعلام برائت از آن، ساخت «عنکبوت مقدس» و ارایه تصویری از امام رضا (ع) را موضوعی در جهت جریحه‌دار شدن احساسات شیعیان جهان خواند که در بخشی از این بیانیه آمده بود: «در حالی فیلم موهوم عنکبوت مقدس با ارائه چهره‌ای مخدوش از جامعه‌ی ایرانی و با توهین آشکار به باورهای متعالی شیعیان در این جشنواره مورد تقدیر قرار گرفته که با انتخاب سیاسی این اثر ضعیف به عقیده بسیاری از منتقدان و کارشناسان بین المللی جای سوال مهمی در کارنامه حرفه‌ای این جشنواره بین المللی به جای گذاشته است. سازمان سینمایی، ضمن محکومیت این اقدام جشنواره مذکور، و اعلام برائت خود و سینماگران از عوامل این اثر سیاه تصویری بر این نکته تاکید می‌کند که فرانسه و جشنواره فیلم کن می‌بایست نسبت به احساسات جریحه دار شده میلیون‌ها شیعه مسلمان در جهان پاسخگو باشند و این لکه ننگ ضد فرهنگی را از کارنامه حرفه‌ای خود بزدایند»

حالا با آشکار شدن ابعادی تازه از این فیلم سینمایی، هنرمندان و فعالان فرهنگی در حساب‌های رسمی خود در فضای مجازی نسبت به این موضوع واکنش نشان داده‌اند.

محمدمهدی اسماعیلی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پیامی که در حساب توییتر خود منتشر کرد عنوان کرد که ایران به هنرمندانی که دل در گرو آل الله دارند، افتخار می‌کند. در پیام او آمده است: «ایران زمین به هنرمندانی افتخار می‌کند که با عشق آل الله، قدرشناس ایثار حافظان امنیت و سربلندی سرزمین‌مان هستند. هنرمندانی که زرق و برق جشنواره‌های سیاست زده و تبلیغات رسانه‌های مزدور اجنبی‌پرست، آنان را در مقابل باورهای بلند ملت قهرمان قرار نمی‌دهد.»

محمدرضا شفیعی که تهیه‌کنندگی آثاری همچون سریال «وضعیت سفید»، «کیمیا»، «سرباز»، فیلم سینمایی «ضد» و.. را در کارنامه خود دارد، در دلنوشته ای که در اینستاگرام خود منتشر کرد بیان کرد که: «چقدر سخت است که عنکبوت صفتان بخواهند به مهربان‌ترین مهربانان دهن کجی کنند»

در این دلنوشته آمده است: «توبه. ما را ببخش ای امام زیباترین‌ها از بی عملی برای شما. چقدر دلگیر است نمک خوردن و نمکدان شکستن آن هم با ولی نعمتی که جز رأفت و مهربانی کسی از او ندیده! چقدر سخت است که عنکبوت صفتان بخواهند به مهربان‌ترین مهربانان دهن کجی کنند، چه بد عهدی دارد. این دنیای کمتر از آب دهان بزی! با هزار بار آب توبه هم پاک نمی‌شود سینمایی که بخواهد به شما کم ادبی کند و وا عجبا که ما زندیم»

محمود رضوی که آثاری چون «درباره الی»، «ماجرای نیمروز» و… را تهیه کنندگی کرده است، ضمن همرسانی ویدیویی، حرم حضرت رضا مقدس‌ترین نقطه کشور توصیف و عنوان کرد: «حرم شما مقدس‌ترین نقطه کشور پهناورمان ایران است، کمتر ایرانی سراغ داریم که گوشه‌ای از حریم حرم شما پناه نگرفته باشد و روزی ملجاء درماندگی‌اش نشده باشید. مقام شما آنقدر بزرگ و عظیم است که توهین هیچ بی‌صفتی کمترین خدشه‌ای به اعتقادات این مردم به شما وارد نمی‌کند و عشق مردم را به شما بیشتر خواهد کرد.

این مردم دلداده شما بوده و هستند و برای تک تک آنها زیارت شما حج است. مدعی اگر هنر داشت که نیازمند دیده شدن با توهین به شما نبود.

سلام و صلوات خدا بر شما، سلطان سریر ارتضاء امام علی ابن موسی الرضا المرتضی علیه آلاف التحیة و الثناء»

مسعود ده‌نمکی کارگردان سینما و تلویزیون هم موهنان را عنکبوت‌هایی خواند که نمی‌توانند حرم آن امام را از تقدس بیندازند.

ده‌نمکی در این پیام خطاب به سازندگان «عنکبوت مقدس» آورده است: مشهد مقدس را عنکبوت‌هایی مثل شما نمی‌توانند از تقدس بیاندازند. همچنان که صهیونیست‌های بازیگردان این خیمه شب بازی قرن‌هاست نتوانستند و همچنان که آل امیه با تخریب فیزیکی حرم جد مظلوم اما رضا نتوانستند و همچنان که روی دیگر غرب وحشی یعنی داعش وحشی نتوانست.

حامد جعفری تهیه کننده انیمیشن «فیلشاه»، سیدمرتضی فاطمی کارگردان «بی مادر»، مژده لواسانی مجری سیما، وحید یامین پور فعال فرهنگی، محمدرضا شفاه تهیه کننده سینما، امیرعباس ربیعی کارگردان فیلم سینمایی «ضد» و «لباس شخصی‌»، احسان علیخانی مجری و برنامه‌ساز سیما، حسن روح الامین نقاش و… از دیگر هنرمندانی بودند که در صفحات مجازی خود در قالب پست و استوری به این موضوع واکنش نشان داده‌اند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

انتقاد از بی تدبیری در جذب مخاطب/ سینما نیاز به تنوع ژانر دارد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: تعدادی از سینماگران مطرح کشور متذکر شدند: وقتی تعدادی حداقلی و استثنایی وجود دارند و با زدوبند و رانت و روابط فیلم می سازند و اصلاً پخش و اکران برایشان مهم نیست وضعیت سینما بهتر از این نمی شود؛ اغراق نیست اگر بگوییم سینمای ایران امروز در بحرانی ترین مقطع تاریخ خود به سر می برد چرا که ما حتی در دوران دفاع مقدس یا مواقعی که سینما با بحران مخاطب روبرو شده هرگز مثل امروز شاهد ریزش انبوه مخاطب نبودیم.

به گزارش سینماپرس وضعیت سینماها در حال حاضر بحرانی ترین از هر مقطع دیگری است؛ در حالی که طی سال های قبل نیز تنها حدود ۴-۵ درصد افراد جامعه به سینما می رفتند امسال این میزان تنها به حدود ۱ درصد رسیده و این یعنی مرگ سینما! متأسفانه در این میان مدیران سینمایی منفعل تر از همیشه عمل کرده و هیچ راهکاری برای نجات سینما اندیشه نکردند و حتی تلاش کردند تا مرگ سینما را با افزایش قیمت بلیت در این اوضاع اسفبار اقتصادی جدی تر کنند.

در همین راستا سینماپرس با ۱۰ تن از کارگردانان، تهیه کنندگان و منتقدان سینمای ایران آقایان: جعفر گودرزی، محمدرضا مصباح، شاهد احمدلو، مهدی صباغ زاده، ادوین خاچیکیان، منصور لشکری قوچانی، سیدامیر سیدزاده، محمدرضا لطفی، فرزاد موتمن و اسماعیل فلاح پور در این باره گفتگو کرد و ماحصل نظرات این سینماگران برای اطلاع بیشتر مخاطبان گرامی در ذیل نقل شده است.

جعفر گودرزی رئیس انجمن منتقدان و نویسندگان سینمای ایران در پی عدم استقبال چشمگیر مردم از فیلم های اکران نوروزی و حضور حدود تنها یک درصد از افراد جامعه در سالن های سینما گفت: ناقوس شوم مرگ سینما به صدا درآمده است و اگر وضعیت به همین منوال بخواهد ادامه پیدا کند به زودی شاهد مرگ قطعی سینما خواهیم بود. عدم حضور مردم در سالن های سینما هیچ ارتباطی به کرونا ندارد چرا که همین مردم از حضور در رستوران و پاساژ و سفر و… نمی ترسند! متأسفانه وضعیت سینما و به طور کل وضعیت فرهنگ و هنر در کشور ما بسیار پیچیده تر از این حرف ها است، سینما در سبد خانوار ما جایی ندارد و این مسأله بسیار دردناک است.

محمدرضا مصباح تهیه کننده سینما در این باره اظهار داشت: علت اصلی عدم استقبال مردم از از اکران نوروزی افزایش بی رویه قیمت بلیت سینما است؛ شما تصور کنید مثلاً یک خانواده بخواهند به صورت دسته جمعی برای تماشای یک فیلم به سینما بروند، رقمی که باید تنها برای تهیه بلیت بپردازند رقم قابل تأملی است که از توان شان خارج است و از این رو بنده معتقدم مصلحت نبود تا یک باره بلیت سینماها با چنین افزایش قیمتی مواجه شود. مسئولان و سیاست گذاران سینما باید با شیب ملایمی نرخ بلیت سینماها را افزایش می دادند تا یک باره مردم با شوک قیمت مواجه نشوند و ریزش مخاطب در سالن های سینما چنین بحرانی نشود.

شاهد احمدلو بازیگر و کارگردان سینما در گفتگو با سینماپرس تصریح کرد: من مدت ها قبل گفتم سینما در کشور ما مرده و دیگر سینمایی وجود ندارد؛ وقتی تعدادی حداقلی و استثنایی وجود دارند و با زدوبند و رانت خواری و روابط با این نهاد و آن سازمان فیلم می سازند و اصلاً پخش و اکران برایشان مهم نیست وضعیت سینما بهتر از این نمی شود؛ من و امثال من تماشاچیان این استادیوم هستیم و الکی دلمان را خوش کرده ایم در صورتی که هیچ دلخوشی در این سینما وجود ندارد. تصمیمات نادرست مدیران و عمل نکردن به شعارها و وعده های شان باعث دوری مردم از سینما شده است. مدیران و مسئولان و تصمیم گیرندگان اصلی سینمای ایران باید راهکار مناسب برای آشتی مجدد مردم با سینما را بر اساس پیشنهاداتی که از سوی سینماگران با تجربه می شود پیدا کنند.

مهدی صباغ زاده تهیه کننده و کارگردان سینما در پی عدم استقبال چشمگیر مردم از فیلم های اکران نوروزی و حضور حدود تنها یک درصد از افراد جامعه در سالن های سینما گفت: موضوعات تکراری، شرایط بد اقتصادی کشور و سفرهای نوروزی مانع حضور گسترده مخاطبان در سالن های سینما شد؛ از سوی دیگر افزایش قیمت بلیت نیز در عدم استقبال مردم از فیلم های اکران نوروز بی تأثیر نبود و مشخص نیست با این شرایط پیش رو تکلیف سینما در آینده چه خواهد شد! متأسفانه چند سال است که مردم بیشتر به سمت تماشای آثار نازل و سطحی گرایش پیدا کرده اند و ذائقه مردم به شدت دچار تنزل شده از این رو فیلم های جدی و خانوادگی و دغدغه مند دیگر نمی توانند مخاطبان را اقناع کنند؛ سینمای فرهنگی و اندیشمند روز به روز بیشتر به سمت اضمحلال و نابودی می رود و این سینمای کمدی های سطحی است که باعث می شود اندکی افراد همچنان به سینما بروند.

ادوین خاچیکیان تدوین گر و کارگردان سینما در این باره اظهار داشت: متأسفانه معضلات سینمای ایران بسیار ریشه دار و عمیق است و در یک بحث کوتاه مدت نمی توان تمامی معضلات سینما را که امروزه باعث ریزش شدید مخاطب شده است عنوان کرد؛ آنچه مهم است اینکه اگر قرار باشد سینما با همین رویه پیش برود به زودی شاهد نابودی مطلق هنرهفتم خواهیم بود. مشخص است وقتی بلیت سینماها به یک باره حدود ۵۰ درصد گران می شود قدرت خرید مخاطب در این اوضاع بحرانی اقتصادی به شدت پایین می آید و مردم ترجیح می دهند به جای هزینه کردن برای رفتن به سینما بخشی از مشکلات زندگی شان را بررطرف کنند.

منصور لشکری قوچانی تهیه کننده سینما متذکر شد: فقدان تبلیغات جدی برای آثار سینمایی یکی از عللی است که باعث دوری مردم از سالن ها شده و عدم رایزنی مدیران سازمان سینمایی با سایر نهادهای حاکمیت برای تبلیغات آثار سینمایی باعث مهجور شدن بیش از پیش سینما شده است. راهکار نجات سینما از بحران کنونی تبلیغات است. بخشی از این تبلیغات بر عهده سازمان صدا و سیما است، بخش دیگری بر عهده شهرداری و بخش دیگری بر عهده وزارت ارتباطات اما متأسفانه هیچ یک از این نهادها به سینما کمک نمی کنند. این اتفاق هم دو دلیل دارد اول اینکه هر نهادی تنها به فکر درآمدزایی برای خویش است و دوم اینکه مدیران سینمایی تدبیری برای رایزنی و ایجاد تعامل با این نهادها ندارند.

سیدامیر سیدزاده تهیه کننده سینما در پی عدم استقبال چشمگیر مردم از فیلم های اکران نوروزی و حضور حدود تنها یک درصد از افراد جامعه در سالن های سینما گفت: اوضاع سینما روز به روز بدتر و بحرانی تر می شود و متأسفانه هیچ تدبیری برای بهبود این وضعیت اسفبار وجود ندارد بنده معتقدم اگر بخواهیم به همین صورت پیش برویم بدون شک به زودی شاهد مرگ سینما در ایران خواهیم بود و باید فاتحه سینما را برای همیشه بخوانیم. کار از دست همه در رفته و هیچ کس چاره ای برای نجات سینما از وضعیت وخیمی که دارد نمی کند! اگر قرار بود نسخه ای برای درمان سینما پیچیده می شد باید طرح هایی ارائه می شد تا جلوی ریزش شدید مخاطب در سینما گرفته شود که متأسفانه شاهد چنین طرح هایی نیستیم.

محمدرضا لطفی کارگردان سینما به سینماپرس گفت: اغراق نیست اگر بگوییم سینمای ایران امروز در بحرانی ترین مقطع تاریخ خود به سر می برد چرا که ما حتی در دوران جنگ یا مواقعی که سینما با بحران مخاطب روبرو شده هرگز مثل امروز شاهد ریزش انبوه مخاطب نبودیم و هنرهفتم چنین بحرانی را هیچ گاه تجربه نکرده بود. ما در شرایط اقتصادی بدی به سر می بریم و طبیعی است که برای خانواده ها خورد و خوراک و مسکن و هزینه های جاری و روزمره زندگی از جمله اجاره خانه و حمل و نقل و… به سینما رفتن ارجحیت داشته باشد. امروز اگر یک خانواده ۴ نفره بخواهد به سینما برود با هزینه های جاری باید حدود ۵۰۰ هزار تومان هزینه کند و این هزینه کرد از عهده و توان مردم خارج است.

فرزاد موتمن کارگردان سینما در این خصوص اظهار داشت: از نظر من روزهای بدتری هم برای سینمای کشور در پیش است و اگر مدیران سینمایی با همین روش فعلی بخواهند سینما را اداره کنند آینده سینما را سیاه تر از سیاه می بینم و هیچ امیدی به بهبود اوضاع آن ندارم. مسئولان سینمایی باید اجازه دهند بخش خصوصی نفس بکشد به شکل طبیعی که در دنیا وجود دارد. تهیه کنندگان برای تولید یک فیلم باید از جیب خودشان پول بدهند. فیلم ها باید با فروش واقعی روبرو شوند تا شاید از این رهگذر شرایط کاری طبیعی به وجود آید.

اسماعیل فلاح پور کارگردان سینما در پی عدم استقبال چشمگیر مردم از فیلم های اکران نوروزی و حضور حدود تنها یک درصد از افراد جامعه در سالن های سینما گفت: عدم اقبال مخاطبان از فیلم ها ناشی از سیاست های غلط یک دهه اخیر است؛ متأسفانه سیاست گذاران و مدیران سینمایی در این سال ها به واسطه فرمایشی کردن سینما مردم را از سالن ها دور کردند و تا زمانی که این سیاست غلط اصلاح نشود نمی توان امید چندانی به استقبال مخاطبان از فیلم ها داشت. دهه ها است ما تنوع ژانر در سینما نداریم این در حالی است که در دهه ۶۰ و در دوران ۸ سال دفاع مقدس تنوع ژانر بسیاری وجود داشت. متأسفانه سینمای ایران یا مملو از فیلم های ارگانی است یا ملودرام های هندی و ترکی و طنزهای سخیف! این روش غلط است و خود به خود مردم را از سینماها دور کرده است.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

پورعرب: پول‌های اختلاس شده را به حساب بیت‌المال بازگردانید!/ چرا به‌دنبال دستمزد هنرمندان هستید؟ – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: ابوالفضل پورعرب بازیگر باسابقه سینما و تلویزیون با انتقاد از حضور برخی بازیگران در تبلیغات تلویزیونی بیان کرد که چرا بازیگران باید سراغ تبلیغات چای بروند؟

به گزارش سینماپرس، ابوالفضل پورعرب بازیگر باسابقه سینما و تلویزیون که پس از سال‌ها فیلم «چند می‌گیری گریه کنی؟ ۲» را به‌عنوان بازیگر بر پرده سینماها دارد، در گفتگو با خبرنگار مهر درباره حضور در این فیلم گفت: قسمت اول این فیلم در دفتر آقای توکل‌نیا ساخته شده بود و قرار شد قسمت دوم آن هم ساخته شود که ماجرای کرونا پیش آمد که شرایطش برای همه ناآشنا و غریب بود. در همین وضعیت این فیلم ساخته شد و در نوبت اکران قرار گرفت تا کرونا تمام شود. این شرایط نه فقط فیلم «چند می‌گیری گریه کنی؟ ۲» که سایر فیلم‌ها را هم تحت‌الشعاع قرار داد. ویروسی که از چین آمد و تمام سینما، تمام جامعه و تمام دنیا تحت‌تأثیر آن قرار گرفت.

وی افزود: با تمام این‌ها فیلم حالا به اکران رسیده، سوال این است که حالا تکلیف چیست؟ آیا نباید این فیلم تبلیغ داشته باشد؟ آیا نباید اطلاع‌رسانی شود که کرونا تا حدود زیادی مهار شده و می‌توان در سینماها به تماشای فیلم نشست؟ چه تبلیغاتی امروز در این زمینه می‌شود؟ بحث این است که سینمای ما امروز چه تأثیری در جامعه دارد؟ چه من بازی کنم چه نکنم. سریال‌ها چگونه ساخته می‌شود و متعلق به کیست؟ به من هم پیشنهاد می‌شود اما رویم نمی‌شود برخی از آن‌ها را قبول کنم. البته غیر از تلویزیون که زیاد از من خوشش نمی‌آید و مدیرانش خیلی علاقه‌ای به بنده ندارند.

از وضعیت امروز بازیگران باسابقه خجالت می‌کشم

پورعرب ادامه داد: بالاخره امروز عده‌ای مثل من خیلی کم کار شده‌اند و فرقی نمی‌کند در سینما و یا تئاتر کاری داشته باشیم یا نه. عده‌ای اما هستند که در تمام شبکه‌های تلویزیون هم حضور دارند و به قول برخی زندگی لاکچری هم دارند. بچه‌های قدیمی‌تر که سال‌های سال تجربه بازیگری داشتند اما کجا هستند؟ آیا باید سراغ تبلیغ چایی بروند؟ من از این وضعیت خجالت می‌کشم و اگر می‌بینید که هر از گاهی در فیلمی بازی می‌کنم به دلیل اصرار دوستان است.

وی با تأکید بر اینکه قصه مناسبی در فیلم‌ها و سریال‌های امروز نیست و مدام همه به دنبال اسپانسر برای کار هستند گفت: بیلبوردهای سینمایی امروز دست کیست؟ همین فیلم‌های سینمایی که الان در حال اکران است، تبلیغات مناسب ندارند. مدیران سینمایی و فرهنگی کشور هم گویی در خواب هستند. ما از مردم خود هم عقب افتاده‌ایم. مردم جلوتر از ما می‌روند. از همه خواهش می‌کنم قدری به فکر مردم و فرهنگ این جامعه هم باشید. همه‌اش که نمی‌شود وقت و انرژی صرف اختلاس و آقازاده‌ها بشود!

این بازیگر با اشاره به گزیده‌کاری خود افزود: سن و سال من بالا رفته و دیگر نمی‌توانم نقش جوان ۲۰ ساله را بازی کنم! توان جسمی برای بازی در فیلم‌های زیاد را ندارم و در عین اینکه دیگر اشتیاقی هم برای این کار ندارم. کدام فیلم می‌خواهد نظر من را به خود جلب کند؟ شما فکر می‌کنید من کم پیشنهاد داشته و دارم؟ فیلم‌ها هم دیگر فیلم‌های قدیم نیست که ریشه‌ای داشته باشند، البته نه همه فیلم‌ها. بیشتر فیلم‌ها دیگر از جنس فیلم‌هایی که ما در قدیم بازی می‌کردیم و فرهنگ و سرگرمی همزمان در آن‌ها بود، نیست.

چرا زور همه به بازیگران «شهرزاد» رسیده است؟

بازیگر «غریبانه» درباره تجربه حضور خود در سریال «شهرزاد» و موضع‌اش نسبت به پرونده مالی تهیه‌کنندگان این سریال هم گفت: من هنوز بالغ بر ۱۰۰ میلیون تومان از این پروژه طلبکارم و شکایتی هم بابت آن نکرده‌ام. به روی‌شان هم نیاوردم. اگر کسی راست می‌گوید پول‌های اختلاس شده را به حساب بیت‌المال بازگرداند، چرا به‌دنبال دستمزد هنرمندان هستید؟ چرا کسی سراغ اینترپل را نمی‌گیرد تا پول‌های اختلاس‌شده خارج از کشور به حساب مردم بازگردد؟ چرا وقتی می‌توانید ریگی را در آسمان شکار کنید، اختلاس‌گران را به کشور برنمی گردانید؟ حالا همه زورشان به هنرمندان رسیده که از آن‌ها مطالبه کنند؟ هیچ چیز سر جای خودش نیست. کدام پول به حساب مردم بازگشته است؟

پورعرب درباره وضعیت هنرمندان پیشکسوت هم بیان کرد: رسیدگی به شرایط همه مردم در دوران بازنشستگی وظیفه دولت است اما من خودم هنوز بیمه نیستم! الحمدالله نیازی هم به جایی ندارم و همه مریضی و سرطانی را که گرفتارش شدم، هم با بودجه خودم درمان کردم. نیازی به هیچکس هم نداشتم. می‌دانستم اگر بخواهند کمک کنند، منت کارشان را بر سرم می‌گذارد. هنرمندان پیشکسوتی که زمانی دستمزد بالا می‌گرفتند هم باید فکر این ایام خود را هم می‌کردند.

این بازیگر پیشکسوت درباره احساس خود نسبت به دنیای بازیگری در سال‌های اخیر اظهار کرد: حس و حال اجتماعی‌ام خوب نیست. نه فقط برای من که برای اکثر دوستان همین گونه است و وقتی حس و حال خوبی نداشته باشی نمی‌توانی شاد باشی و درست حرکت کنی. خداراشکر که من نیازمند نیستم و به اندازه خودم دارم اما شرایط اجتماعی خوب نیست.

وی در پایان تأکید کرد: هنرمندان برای اعتباری که دارند باید ریاضت بکشند. بالاخره وقتی سن بالا می‌رود دیگر پیشنهادها کمتر می‌شود و شاید دستمزد سابق هم به شما تعلق نگیرد اما باید اعتبار خود را در بازیگری حفظ کنید. بازیگران بزرگ این اعتبار را به راحتی به دست نیاورده‌اند. من هم تا هر وقت بتوانم بازیگری را ادامه می‌دهم. نشد به تئاتر می‌روم یا خودم برای خودم برنامه می‌سازم. من درس این رشته را خوانده‌ام. شکر خدا سرطانی هم که داشتم بهبود پیدا کرده و در وضعیت سلامتی خوبی قرار دارم.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

عبدالکریمی: پوپولیسم جامعه ما را فراگرفته/«پرویز پرستویی» هنرمندی است که بر این پوپولیسم غلبه کرده است! – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مستند سینمایی «داستان‌های هزار و یک روز» به کارگردانی حبیب احمدزاده یکشنبه ۸ خرداد ۱۴۰۱ در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران به نمایش درآمد و نقد و بررسی شد.

به گزارش سینماپرس، جلسه نمایش و نقد و بررسی مستند سینمایی «داستان‌های هزار و یک روز» شامگاه یکشنبه ۸ خرداد با حضور محمدرضا تقی‌پور مدیر موزه صلح، بیژن عبدالکریمی استاد دانشگاه، حجت‌الاسلام و المسلمین محمد کیانی معاون فرهنگی حوزه علمیه قم، حبیب احمدزاده کارگردان فیلم و با اجرا و کارشناسی کیوان کثیریان در خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

احمدزاده در ابتدای این نشست بیان کرد: ما از طریق موزه صلح با عزیزان خانم سویا، پرفسور فرانکلین و… آشنا شدیم. احساس کردیم آن دو عزیز خارجی حق زیادی بر گردن ما دارند، حس کردم وجهی دارند که ما به عنوان انسان آن وجه را فراموش کرده‌ایم و آن وجه دوست داشتن انسان‌هاست. این عزیزان به ایران آمده و به مناطق جنگ‌زده ما هم رفته بودند، آنها بدون هیچ وجهه سیاسی جانبازان ما را ریکاوری می‌کردند. به همین ترتیب من هم شیفته شدم بدانم آن‌ها چگونه از آن سر دنیا آمدند و این کار را کردند. تمام قصد ما این بود که از آنها تشکر کنیم. وقتی با خانم سویا ساخت این فیلم را مطرح کردیم گفت برای حضور چند شرط دارم؛ اینکه فیلم داستانی باشد و من محوریت نباشم، یکی از دلایلی که در فیلم چند نفر محور داستان هستند، همین بود. و شرط دیگرش هم این بود فیلمی ساخته شود که افرادی که آن را می‌بینند بعد از تماشا به این فکر کنند که چگونه می‌توانند افراد بهتری شوند، البته این را هم باید بگویم که ما راش مستند داشتیم و تصمیم گرفتیم فیلم را به این شکل بسازیم. تمام دغدغه ما این بود که این سه فرد از سه جای جهان را در فیلم داشته باشیم.

در ادامه بیژن عبدالکریمی ضمن بیان این مطلب که به دلیل حوادث آبادان سیاهپوش است و با مردم آبادان همدردی می‌کند، اظهار کرد: من همواره در مقام معلم در مواجهه با این پرسش قرار می‌گیرم که آینده این کشور چه می‌شود؟ به کدام مسیر پیش می‌رویم؟ قرار است چه اتفاقی رخ دهد؟ در شرایط کنونی چه کاری می‌توانیم بکنیم؟ فکر می‌کنم این موضوعات به درونمایه فیلم بی‌ربط نیست. ‌

وی افزود: ما تحت شدیدترین فشارهای جهانی، شکاف اجتماعی، فاصله دهک پایین و بالا، رشد حاشیه‌نشینی، نابودی طبقه متوسط، بحران ناکارآمدی و… هستیم، همه این‌ها ما را با این پرسش مواجه کرده که وظیفه ما چیست؟ وقتی آقای احمدزاده از من برای این مراسم دعوت کرد گفتم فرصت غنیمت است تا از این‌جا درباره مهم‌ترین مسائل صحبت کنم. امشب یک اتفاق ساده رخ داد که مورد تامل من بود. این موضوع مطرح شد که در این شرایط تاریخی که با خطر فروپاشی رو به رو هستیم باید راهی را بیاییم.

بیژن عبدالکریمی: پرستویی مظهر آزادگی است

عبدالکریمی با طرح این پرسش که در شرایط کنونی چه می‌توانیم بکنیم؟ بیان کرد: حبیب احمدزاده از نیروهای انقلاب و هشت سال دفاع مقدس و حاضر در جنگ بود. او نماینده‌ای از گفتمان انقلاب بود، پرویز پرستویی هم هنرمند اصیل کشور است، مظهر آزادگی است. او گرچه نقدهای تندی به شرایط اجتماعی دارد ولی هرگز زیر بیرق نظام سلطه جهانی نرفت، هیچ‌وقت خودش را با نظام سلطه جهانی هم‌سو نکرد.

وی توضیح داد: امروز جامعه ما به‌شدت دچار تشتت و دوگانگی است. شکاف‌های گوناگونی داریم؛ شکاف مردم و مسئولان، دهک بالا و دهک پایین و…‌. این شکاف آینده ما را تیره و تار و دل‌نگرانی زیادی ایجاد کرده، امروز جامعه ما به ویژه طبقه متوسط ما که محور اصلی تحرک اجتماعی است و هنرمندان ما که عمدتاً نمایندگان این طبقه هستند، دچار آشفتگی شده‌اند و با این سوال مواجه هستند که چه کار می‌شود کرد؟ به نظرم حیاتی‌ترین کار این است که به این ذهن آشفته انتظام ببخشیم. برای این کار نیازمند چند ایده وحدت‌بخش ملی و تاریخی هستیم. باید چند ایده بزرگ پیدا کنیم و تمام توان را بگذاریم تا در یک جهت حرکت کنیم وگرنه در این تعارض خودمان را گم می‌کنیم. امروز هیچ‌کس نمی‌تواند نجاتمان بدهد، بلکه خودمان باید ایده‌هایی برای نجات پیدا کنیم. اما این ایده‌ها چه چیزی می‌تواند باشد. گرچه در چند دقیقه نمی‌شود راهکار داد اما به نظرم مهم‌ترین مسئله ما حفظ این کشور است. این کشور در مقام بستر و تحقق دیگر آرمان‌هاست؛ در واقع هر آرمانی. اگر خواهان دموکراسی، عدالت اجتماعی و… هستیم باید این زمین را حفظ کنیم، اگر این زمین باقی نماند هیچ بستری برای تحقق هیچ آرمانی نخواهد ماند. ما می‌توانیم درباره این کشور وحدت داشته باشیم؛ با هر گرایش و اندیشه‌ای.

ما دو ملت در یک کشور هستیم

این استاد دانشگاه اظهار کرد: ما یک کشور واحد نیستیم، ما دو ملت در یک کشور هستیم. درباره این دوقطبی بارها صحبت کرده‌ایم از زمانی که با غرب مواجه شدیم وجدان ما دو تکه شد؛ گروهی به داخل اعتقاد دارند گروهی به خارج و دائماً در تعارض هستیم. من فکر می‌کنم وظیفه همه روشنفکران و هنرمندان این است که در جهت افزایش شکاف‌ها گام بردارند. این شکاف‌ها به نفع این ملت و این کشور نیست. من می‌گویم هم بچه‌های آبادان حتی آنهایی که به خیابان ریختند و شعار دادند بخشی از ملت ما هستند. در همان ایام عده‌ای در استادیوم آزادی جمع شدند و سرود «سلام فرمانده» خواندند که آنها هم بخشی از این جامعه هستند، با این حال بدسلیقگی‌ها را قبول دارم، اما همه آنها بچه‌های ما هستند؛ هم آن دختر چادری که «سلام فرمانده» می‌خواند هم آن دختری که موی خود را بیرون می‌گذارد و شعار زنده باد آزادی هم می‌دهد، دختر من است. پس وظیفه داریم این شکاف را کمتر کنیم. در این فیلم از صلح صحبت شد، ما باید صلح را افزایش بدهیم اما پوپولیسم جامعه ما را فراگرفته، خطر بزرگ در جامعه ما این است که تأثیرگذاران جامعه ما اسیر عوام‌زدگی هستند، همه تقریباً همسطح فکر می‌کنیم. باید بگویم ما درک عمیقی از مسائل خودمان نداریم. به من می‌گویند چرا آنقدر از نظر تو کشور مقدس است؟ در پاسخ باید بگویم انگار ما تجربه حضور آمریکایی‌ها را در عراق و افغانستان ندیدیم، پس ما باید بر این پوپولیسم غلبه کنیم. پرویز پرستویی هنرمندی است که بر این پوپولیسم غلبه کرده است.

عبدالکریمی مطرح کرد: ما امروز با شکاف تمدنی مواجه هستیم، طبقه متوسط خود را جهانی می‌داند، طبقه متوسط می‌خواهد خود را با ارزش‌های جهانی تعریف کند، در صورتی که گفتمان انقلاب صرفاً بر ارزش‌های محلی و بومی تاکید دارد. به نظرم گفتمان انقلاب در صحنه سیاست خارجی و بین‌المللی یک شاهکار خلق کرد، به این نحو که یک کشور خاورمیانه‌ای از مرزها دفاع کرده است و ما یک قدرت هستیم اما در صحنه داخلی اگر نگوییم فاجعه آفریده، دست کم خوب عمل نکرده؛ به این معنا که با نسل‌های جدید هنوز نتوانسته است ارتباط بگیرد.

گفتمان انقلاب دو خطر بزرگ دارد

وی با بیان اینکه پرویز پرستویی در عین حفظ آزادی و آزادگی مرزهای خود را با نظام سلطه جهانی روشن می‌کند، توضیح داد: گفتمان انقلاب دو خطر بزرگ دارد، یکی جریانات تحجر دینی و مذهبی و دیگری تکنوکرات‌ها. برخی خودشان را در پشت گفتمان انقلاب پنهان کرده‌اند در حالی که ما نیاز به بچه‌های انقلابی داریم که مرزهای خود را با تحجر و تکنوکرات‌ها مشخص کنند. حبیب احمدزاده یکی از این افراد است.

عبدالکریمی عنوان کرد: نباید این راه نجات را بیرون از کشور جست‌وجو کنیم. راه نجاتی بیرون از کشور نیست، اما گفتمان‌های سیاسی موجود هم ما را با شکاف مواجه می‌کند، ما نیازمند صلح با خودمان و خلق گفتمان تازه هستیم. این گفتمان نیازمند افرادی است که با زبان مدرن آشنا باشند و میانه‌ای با رانت و رانت خواری نداشته باشند. نیازمند هنرمندانی مثل پرویز پرستویی است که تن به نظام سلطه جهانی نمی‌دهد. او مظهر آزادی و آزادگی است که در برابر قدرت‌های داخلی و خارجی ایستاده است.

در ادامه محمدرضا تقی‌پور هم با عرض تسلیت برای حوادث آبادان بیان کرد: من برای بار سوم است که فیلم داستان‌های هزار و یک روز را می‌بینم. سال ۹۹ بود که در اکران خصوصی با دعوت حبیب این فیلم را برای اولین بار دیدم هفته قبل هم با گروهی ۱۵ نفره از شهروندان آمریکایی این فیلم را تماشا کردیم.

وی با مرور اتفاقات جنگ‌های جهانی اول و دوم و مراحل پیدایش موزه‌های صلح افزود: همین الان بیش از صد موزه صلح در دنیا وجود دارد. ۴۲ سال قبل صدام به ما حمله کرد، این برای اولین بار بود که صدام از گاز اعصاب استفاده کرد. سردشت به عنوان یک شهر غیر نظامی برای اولین بار بمباران شیمیایی شد و سپس صدام شهر حلبچه را بمباران کرد. در ادامه ایران قربانیان شیمیایی را برای درمان به کشورهای خارجی اعزام کرد، اما در یکیاز این اعزام‌ها آقای رزاق کریمی فیلم‌هایی از این موضوع تهیه کرد.

وی عنوان کرد: در سال ۲۰۰۵ همزمان با اینکه زمزمه‌هایی مبنی بر اینکه ایران می‌خواهد مجهز به سلاح اتمی شود، مطرح شد گروهی از قربانیان این سلاح‌ها به علاوه خانم سویا به ایران آمدند تا بگویند ما قربانی این سلاح هستیم در ادامه خانم سویا از سردشت و … بازدید کرد و متوجه شد ما هم خودمان قربانی این سلاح‌ها هستیم.

تقی‌پور گفت: آقای احمدزاده قطعات پازل را کنار هم چید و برای ساخت این فیلم چند کشور را کنار هم آورد.

سپس احمدزاده هم درباره حادثه متروپل گفت: ماجرای متروپل مانند قضیه جنگ آنقدر پیچیده است که نمی‌دانم چه بگویم اما حال خوبی ندارم که درباره آن صحبت کنم.

در ادامه حجت الاسلام و المسلمین محمد کیانی کارشناس مذهبی و از مسئولان حوزه علمیه قم هم بیان کرد: در طول این فیلم می‌شد تمام غیرت ایرانی اسلامی را دید. اگر ایرانی و مسلمان هستیم هر دوی این‌ها به ما این قدرت را می‌دهد که در مقابل همه سلطه‌گران دنیا بایستیم و ایرانی بودن و غیرتمندی خودمان را نشان بدهیم. من نماینده طلاب و نماینده روحانیون نیستم، بلکه یک طلبه ساده هستم. جمع کردن این همه مفاهیم ملی، مذهبی و دینی در یک فیلم واقعاً انسان را به وجد می‌آورد، سال‌ها باید انسان فکر کند تا بفهمد این مفاهیم را کجا با هم پیوند بدهد تا بتواند چنین فیلم تاثیرگذاری بسازد. من ۳۲ مفهوم ملی و مذهبی را یادداشت کردم که در این فیلم دیدم. این فیلم نگاه صلح و دوستی داشت، نگاهی که مردم ایران و مردم مسلمان در پی آن هستند. من پیش از این فیلم را ندیده بودم و بابت آن حساسیت‌های خارج از کشور تعجب کرده بودم، ولی بعد از تماشا فهمیدم هرکسی که دلش برای این کشور نمی‌تپد، باید هم اذیت شود. آن منافقان در آن جلسه نمایش هم البته به جایی نرسیدند.

هر گفتمانی به وحدت لطمه بزند، گفتمان خیانت است

کیانی با اشاره به صحبت‌های عبدالکریمی بیان کرد: سخنان ایشان دو بخش داشت؛ یک بخش آن حرف دل همه ما بود. هر گفتمانی که امروز به وحدت ایرانی اسلامی لطمه بزند حتماً گفتمان خیانت است و در جبهه دشمن قرار دارد، به این شک نکنید. اگر گفتمانی باعث شود مردم ما به دو جناح و به یک جامعه ناامید و افسرده تبدیل شوند، مسلماً این گفتمان ولو با نیت خیر گفتمان صلح و دوستی نیست، ما خواهان صلح هستیم چون دین و آیین ما و گذشتگان ما اثبات کرده‌اند که صلح‌طلب هستیم.

وی گفت: تناقضی در صحبت‌های آقای عبدالکریمی وجود داشت. بر خلاف آن چیزی که شما گفتید با احترام به سخنان و شخصیت عزیز شما می‌خواهم بگویم ملت ما سرگردان و ناامید نیست، ملت ما در برابر همه ایستاده است، هرچند امروز در کشور این همه مشکلات اقتصادی داریم من کاری با افرادی که خوردند و بردند ندارم چون ما هم با رگ و ریشه خودمان این سختی‌ها را حس می‌کنیم، ولی باید بگویم ما نیاز به هیچ بیگانه‌ای برای اصلاح امور خود نداریم.

عبدالکریمی هم اظهار کرد: من در مقام یک معلم فلسفه باید بگویم فکر می‌کنم راه درستی نیست واقعیت‌ها را نادیده بگیریم، جامعه ما جامعه دوقطبی است این یک واقعیت است که اگر این واقعیت را به رسمیت نشناسیم از پشت خنجر می‌خوریم، شرط اول حل بحران‌ها، پذیرش آن است. ایشان می‌گویند در ملت ما سردرگمی وجود ندارد، در حالی که هست. در جنگ اگر یک وجب از کشور ندادیم، به پشتیبانی این مردم بود اگر امروز قرار است در برابر شدیدترین فشارها تاب بیاوریم، باید مردم را داشته باشیم. اما گفتمان امروز فاقد زبان برقراری ارتباط است. باید زبانی دیگر داشته باشیم.

کیانی هم گفت: دو قطبی باعث جدایی اعضای یک خانواده نمی‌شود.

پایان این نشست به پرسش و پاسخ مفصل با حاضران در جلسه اختصاص پیدا کرد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

انیمیشن ما از نظر تکنیکال روند خوبی را طی کرده/مرز تکنیک رد می‌شویم و به قضاوت‌های دقیق‌تر داستان می‌پردازیم – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مدیر هنری دوازدهمین جشنواره بین‌المللی پویانمایی تهران و عضو هیات داوران بخش مسابقه ایران درباره آثار این بخش و فعالیت‌های هنری جشنواره توضیح داد.

به گزارش سینماپرس، معین صمدی عضو هیات داوران بخش مسابقه ایران دوازدهمین دوره از جشنواره بین‌المللی پویانمایی تهران درباره آثار دریافتی این بخش گفت: باتوجه به اینکه کرونا باعث شد این جشنواره یک دوره به تعویق بیفتد، آثار انیماتورها جمع شده بود و به تعبیری انگار آثار دو دوسالانه اعلام حضور کردند که این موضوع کار دوستان هیات انتخاب را سخت کرده بود.

وی با تاکید بر اینکه آثار انتخابی از کیفیت خوبی برخوردار بودند، افزود: به دلیل نزدیک بودن آثار، در بعضی از قسمت‌ها کار برای ما بسیار سخت بود و در نهایت اگر کاری جایزه گرفت، سلیقه داورها و با توجه به معیارهای آن‌ها بوده است و واقعا چیزی از ارزش‌های کارهای دیگر که شاید از جوایز بی‌نصیب باشند، کم نمی‌کند.

عضو هیات داوران بخش مسابقه ایران درباره انتخاب بهترین فیلم گفت: همیشه در داوری بحث سلیقه مطرح است. همان طور که عرض کردم ما در بعضی بخش‌ها فیلم‌های خیلی خوبی داشتیم و این امر کار ما را برای انتخاب بهترین فیلم خیلی سخت کرد. به دلیل این تعویق طولانی‌مدت بعضی از کارها را در جشنواره‌های دیگر دیده بودیم و باید آثار جدید را در کنار آن‌ها قرار می‌دادیم و همه را در کنار هم داوری و بررسی می‌کردیم که این یکی از بخش‌های دشوار داوری امسال بود.

کارگردان انیمیشن «آواز شب» درباره روند داوری این بخش توضیح داد: به همت آقای کریمی صارمی و همراهی صبورانه خانم بزرگی طی جلسه‌هایی که با حضور تمام اعضای هیات داوران داشتیم، همه فیلم‌ها را در کنار هم دیدیم که با توجه به شیوع کرونا این شانس بسیار خوب و بزرگی بود تا بتوانیم بعد از دیدن آثار درباره آن‌ها بحث کنیم و احیانا اگر فیلمی از نظر داوری دارای ویژگی‌های لازم برای برخورداری از نمره خوب است و نیاز به بازبینی مجدد دارد، آن را دوباره مورد بررسی قرار دهیم و درباره آن گفتگو کنیم.

اشتباه بعضی از صاحبان آثار و از دست دادن شانس دیده شدن

کارگردان انیمیشن «راز آن درخت» درباره تقسیم‌بندی‌های صورت‌گرفته در بخش مسابقه ایران گفت: آثار به صورت بخش‌بندی شده و باکس‌های مجزا مثل کودک و نوجوان، فیلم کوتاه، تجربی، سریال تلویزیونی و… به ما داده شد. نکته بسیار مهمی که باید به آن اشاره کنم، اشتباهی است که بعضی از همکاران انیمیشن‌ساز من در تفکیک آثار خود انجام داده بودند.

وی ادامه داد: در حقیقت متقاضی حضور در جشنواره باید خودش با دقت فیلم را در دسته‌ای که به آن تعلق دارد، قرار دهد تا شانس جایزه و دیده شدن داشته باشد، ولی وقتی در بخش درست حضور نداشته باشد، این اتفاق کمرنگ می‌شود. متاسفانه در چند اثر با این مساله مواجه بودیم. مثلا یکی از کارها باید در دسته سریال تلویزیونی قرار می‌گرفت، ولی در دسته کودک و نوجوان حضور داشت که طبیعتا اگر در بخش مربوط به خود شرکت داده می‌شد، شانس خوبی داشت.

پیشرفت قابل توجه آثار

صمدی درباره کیفیت آثار این دوره از جشنواره توضیح داد: فیلم‌هایی بودند که از لحاظ داستانی و تکنیکی بسیار خوب بودند، به گونه‌ای که می‌شود بارها و بارها آن‌ها را دید. من به نوعی از دومین دوره جشنواره در حال رصد جشنواره و آثار آن بودم و پیشرفتی که در این دوره صورت گرفته است، برایم بسیار ملموس است. در حقیقت انیمیشن ما از نظر تکنیکال روند خوبی را طی کرده و می‌کند و دیگر از مرز تکنیک رد می‌شویم و به قضاوت‌های دقیق‌تر داستان می‌پردازیم. در دوره‌های ابتدایی به لحاظ محتوایی آثاری داشتیم که قوی بودند ولی از نظر تکنیکی پختگی لازم را نداشتند، در حالی که کارهای الان چیزی از آثار خوب دنیا کم ندارند.

کارگردان انیمیشن «جمشید» درباره فضای موجود در داوری آثار گفت: در داوری فیلم‌های اول و بخش‌های اصلی کاملا اتفاق‌نظر وجود داشت و در سایر بخش‌ها نیز شاید بحث‌های طولانی داشتیم، ولی در کل داوری تنش‌زایی نداشتیم.

نشستی با موضوع تعریف انیمیشن و با حضور انیماتورهای باسابقه

معین صمدی که مسئول برگزاری یکی از نشست‌های دوازدهمین جشنواره بین المللی پویانمایی تهران با عنوان «انیمیشن (چه) نیست!» است، درباره این نشست و شکل گرفتن آن توضیح داد: در بین صحبت‌های اعضای محترم هیات انتخاب شنیدم که یکی از فیلم‌هایی که رد شده به دلیل این بوده که اصلا انیمیشن نبوده است، البته درباره این اثر شنیدم که در جشنواره فیلم کوتاه هم رد شده بود. به هر حال به این فکر افتادم که لازم است تعریف درست و مشخصی از انیمیشن ارائه دهیم و طبق همین ایده با آقای کریمی صارمی دبیر جشنواره صحبت کردم و با همکاری و هم‌فکری خانم بخشی قرار شد با حضور چند انیماتور باسابقه نشستی داشته باشیم و انیمیشن در سال ۲۰۲۲ را با هم مرور کنیم. قطعا با همراهی دوستان نشست جذاب و مفیدی خواهد بود.

تلاش برای ایجاد شور و سرخوشی در جشنواره

مدیر هنری دوازدهمین جشنواره بین‌المللی پویانمایی تهران درباره کارهای هنری جشنواره توضیح داد: حقیقت امر این است که من جشنواره پویانمایی را متعلق به انیماتورها می‌دانم که هرچقدر کیفیت آن بالاتر باشد، به نفع همه‌مان خواهد بود. در دوره قبلی نیز در کنار دوستان حضور داشتم و در بخش گرافیکی جشنواره فعالیت کردم و بعد از پیشنهاد مدیریت هنری جشنواره با کمال میل و خوشحالی آن را پذیرفتم.

وی ادامه داد: در ابتدا تلاش کردیم تا با تحقیقات و صحبت با همکاران محترم مشکلات دوره‌های گذشته را برطرف کنیم و با این طرز فکر که در این دوره از جشنواره که بعد از یک توقف طولانی، اهالی انیمیشن و دوستداران این حوزه جذاب دور هم جمع می‌شوند، حس جشنواره بودن و شور و نشاط و سرخوشی در آن دیده شود.

طراحی لوگو و پوستر دوازدهمین جشنواره پویانمایی با نگاه سرگرمی

صمدی درباره طراحی لوگوی جشنواره بیان کرد: در طراحی لوگوی این دوره از جشنواره به سمت بلیت‌های قدیمی ایران با فرم نستعلیق و چاپ سنگی‌ها و کتیبه رفتیم و از این موارد الهام گرفتیم. همچنین در طراحی پوستر نیز از فرم یک دوربین کامپند که انگار این جشنواره یک ماشین است که هم پروژکتور دارد و فیلم‌ها را پخش می‌کند و هم داخلش فیلم دیده می‌شود، استفاده کردیم و سعی کردیم جنبه سرگرمی و سرخوشی داشته باشد. در کنار این موارد سعی کردیم از زمینه جشن‌های خانواده‌های ایرانی نیز بهره ببریم.

این طراح و گرافیست افزود: تمام تلاش ما این بود که از تمامی ظرفیت‌ها استفاده کنیم و از دوستان کمک بگیریم. در بخش تصویرسازی پوستر آقای محمد افلاک، در تیزر آقای حجت اعظم پور، در بخش نظارت چاپ آقای محمدی در کنار من بودند و از آن‌ها کمک گرفتم و در بحث مدیریت هنری قطعا اگر همکاری و کمک‌های خود آقای کریمی‌صارمی و آزادی عملی که دادند و مشورت‌های خانم‌ها خانزاده و ملکی نبود، به مشکل بر می‌خوردیم که شکر خدا این اتفاق نیفتاد.

معین صمدی در پایان گفت: به این دوره از جشنواره خیلی خوشبین هستم. قطعا تمام بچه‌های انیمیشن نیز منتظر و مشتاق شروع جشنواره هستند. امیدوارم اتفاق خاصی نیفتد و در کمال صحت و سلامت بتوانیم چند روز بسیار خوب و خاطره‌انگیز را در کنار هم سپری کنیم.

دوازدهمین جشنواره بین‌المللی پویانمایی تهران به دبیری محمدرضا کریمی‌صارمی ۸ تا ۱۲ خرداد ۱۴۰۱ در مرکز آفرینش‌های فرهنگی هنری کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان واقع در خیابان حجاب برگزار می‌شود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

عملیات «تام کروز» برای بمباران «تاسیسات اتمی نطنز» به پرفروش‌ترین فیلم در گیشه بدل شد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: «تاپ گان: ماوریک» جدیدترین فیلم تام کروز با فروش بالای ۱۲۴ میلیون دلاری در اولین آخر هفته اکرانش به پرفروش‌ترین فیلم تام کروز در گیشه بدل شد.

به گزارش سینماپرس به نقل از ورایتی، فیلم «تاپ گان: ماوریک» پس از بارها تاخیر سرانجام اکران شد و در چهار روز نخست اکرانش (پنج‌شنبه تا یکشنبه) به رقم فروش ۱۲۴ میلیون دلار رسید.

تام کروز با این موفقیت یکی از مهم‌ترین شیرین‌کاری‌های عمرش را رقم زده و توانسته با فیلمی که ابرقهرمانی نیست چنین افتتاحیه‌ای را شکل دهد.

نمایش فیلم در ۴۷۳۲ سالن سینما در آمریکا این فروش را کسب کرده است. پارامونت و اسکای دنس انتظار دارند فروش این فیلم تا دوشنبه به رقم ۱۵۱ میلیون دلار برسد.

پرچم‌دار چنین فروشی در آخر هفته تعطیلات «روز یادبود» در آمریکا فیلم «دزدهای دریایی کاراییب: پایان جهان» دیزنی است که در سال ۲۰۱۷ توانسته بود ۱۵۳ میلیون دلار بفروشد. ترکیبی از نقدهای خوب ونوستالژی فیلم اول و بازگشت تام کروز به کابین خلبانی و انجام شیرین‌های‌های هوایی است که موجب شده تا چنین جمعیتی راهی سینماها شوند.

این فیلم که دنباله فیلم محصول ۱۹۸۶ است در بازار بین‌المللی نیز ۱۲۴ میلیون دلار فروش کرده که مبلغ قابل توجهی است زیرا در مناطق کلیدی روسیه و چین اکران نمی‌شود. به این ترتیب «تاپ گان: ماوریک» در مجموع ۲۴۸ میلیون دلار در سراسر جهان فروش کرده است.

این فیلم با این فروش پرفروش‌ترین فیلم تام کروز در طی ۴۰ سال فعالیت سینمایی وی است و اولین فیلم وی است که از فروش ۱۰۰ میلیون دلار در اولین آخر هفته اکرانش فراتر می‌رود. «جنگ دنیاها» که سال ۲۰۰۵ اکران شده بود با افتتاحیه ۶۴ میلیون دلاری تا به حال رکورددار فیلم‌های کروز بوده است.

پس از «اسپایدرمن: راهی به خانه نیست» با فروش ۲۶۰ میلیون دلار، «دکتر استرنج در چند جهانی دیوانگی» با فروش ۱۸۷ میلیون دلار و «بتمن» با افتتاحیه ۱۳۴ میلیون دلاری، این فیلم یکی از موفق‌ترین افتتاحیه‌های دوران کرونایی را ثبت کرده است.

۴۵ درصد از افرادی که به تماشای این فیلم رفتند ۳۵ ساله یا جوان‌تر بودند که در زمان فیلم اول «تاپ گان» که ۳۶ سال پیش نمایش داده شده بود اصلاً به دنیا نیامده بودند. به نظر می‌رسد تبلیغات عامل مهمی برای جذب این جوانان به سینما بود.

این فیلم قرار بود تابستان ۲۰۲۰ اکران شود که به دلیل شیوع کرونا همه برنامه‌ها به هم ریخت و در نهایت فیلم با امتیاز ۹۷ درصد در راتن تومیتوز و A+ در سینما اسکور با نظر مخاطبان، یک موفقیت بزرگ کسب کرده است.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

حاشیه نگاری «مدیر دفتر نظارت بر عرضه و نمایش فیلم» بر «عنکبوت مقدس» بجای توضیح درباره اکران بدون مجوز «برادران لیلا» – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مدیرکل دفتر نظارت بر عرضه و نمایش فیلم سازمان سینمایی که میراث دار مدیران سابق این اداره کل به عنوان یکی از عوامل اصلی در بروز عملکرد پراز اشتباه این مجموعه و مواجهه منفعلانه در برابر اکران بدون مجوز فیلم سخیف و سیاه «برادران لیلا» در جشنواره کن می‌باشد؛ به توضیح واضحات روی آورده و اعلام نمود: فیلم «عنکبوت مقدس» بدون هرگونه مجوز و هماهنگی با مسئولین سینمایی کشور اقدام به تهیه و تولید فیلم خود در خارج از کشور و با سرمایه خارجی کرده است.

به گزارش سینماپرس، روح الله سهرابی افزود: فیلم «عنکبوت مقدس» که پیشتر با نام دیگری تقاضای پروانه ساخت در ایران را داشته و با دست رد مسئولان وقت سینمایی مواجه شده بود، بدون هرگونه مجوز و هماهنگی با مسئولین سینمایی کشور اقدام به تهیه و تولید فیلم خود در خارج از کشور کرده و مضمونی که برای تبدیل به یک اثر سینمایی انتخاب کرده خیلی قبل‌تر توسط آقای ایرج زاد در داخل کشور تولید و به اکران رسیده است.

وی ادامه داد: آنچه با موضوع قاتل زنجیره ای در داخل کشور تولید شد فیلم سینمایی عنکبوت است که چندی پیش در سینماها اکران شد و رویکرد و مضمون و پیام فیلم هیچگونه تشابهی با فیلم موهن و غرض آلود عنکبوت مقدس ندارد.

سهرابی خاطرنشان ساخت: حتی، کارگردان فیلم عنکبوت نسبت به سوء استفاده و برداشت بدون اجازه از نام و متن و فضای فیلمنامه‌اش توسط نویسنده و کارگردان دانمارکی ایرانی الاصل فیلم عنکبوت مقدس موضع صریح و مشخصی گرفت که اهالی سینما و بنظرم اکثریت علاقمندان آثار سینمای ایران در جریان این اعتراض و شکایت قرار گرفتند.

وی اظهار داشت: آنچه در گذشته به کرات دیده‌ایم جهت گیری‌های کاملا سیاسی و معنادار جشنواره‌ای مثل کن در قبال آثار فیلمسازان ایرانی بوده که بنظر می‌رسد در این مورد اخیر هم اساسا آنچه برای جشنواره کن و سیاستگذاران آن مهم بوده نه ارزش هنری و سینمایی یک اثر یا عوامل آن بلکه حقنه کردن دیدگاه خود از ایران و ایرانی به مخاطب جهانی بوده و متاسفانه داوران هم دانسته یا نادانسته در دام سیاستگذاران اصلی جشنواره افتاده‌اند.

مدیرکل دفتر نظارت بر عرضه و نمایش فیلم سازمان سینمایی با بیان اینکه خروجی فیلم عنکبوت مقدس بیش از هر چیز اسلام هراسی و ایران ستیزی است تصریح کرد: تعجب میکنم چگونه برخی افراد که در بین آنها افراد خاص و نام آشنا هم دیده می‌شوند این بخش بسیار پررنگ و کاملا هدفمند این جشنواره بشدت سیاسی را نادیده گرفته و شیفته پوسته‌ی ظاهری آن می‌شوند.

وی افزود: آنچه در جشنواره کن اتفاق می‌افتد معادله پیچیده و لاینحلی نیست و با یک بررسی ساده میتوان به نیت اصلی و هدف گذاری آنها پی‌برد. بعید میدانم نقطه هدف «عنکبوت مقدس» فقط جمهوری اسلامی باشد بلکه به اعتقاد بنده هدف آن وسیع‌تر و در یک کلام اسلام است و ساختن چهره‌ای هیولایی و اهریمنی از مسلمانان و در رأس آنها ایران و ایرانی است. سازمان سینمایی بنابر وظیفه ذاتی خود قطعا با عوامل ایرانی این فیلم اعم از عوامل اصلی یا فرعی و کسانی که احتمالا به نوعی در تهیه و تولید آن نقشی داشته‌اند تصمیم گیری و برخورد خواهد نمود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

نشست «هم‌اندیشی تدوین راهکارهای تقنینی توسعه پویانمایی در کشور» برگزار می‌شود – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: نشست «هم‌اندیشی تدوین راهکارهای تقنینی توسعه پویانمایی در کشور» امروز دوشنبه ۹ خرداد در دوازدهمین جشنواره پویانمایی تهران برگزار می‌شود.

به گزارش سینماپرس، نشست «هم‌اندیشی تدوین راهکارهای تقنینی توسعه پویانمایی در کشور» روز دوشنبه ۹ خرداد در محل دوازدهمین جشنواره پویانمایی تهران برگزار می‌شود.

این نشست که به همت مرکز پژوهش های مجلس شورای اسلامی تدارک دیده شده است، دوشنبه ساعت ۱۴:۳۰ تا ۱۸ در سالن کنفرانس شماره ۲ کانون پرورش فکری کودکان و نوجوان برگزار می‌شود.

بخش اول این نشست به بررسی چالش‌های حوزه پویانمایی و بخش دوم به ارائه راهکارهای قانونی در این حوزه اختصاص دارد.

دوازدهمین جشنواره بین‌المللی پویانمایی تهران به دبیری محمدرضا کریمی‌صارمی ۸ تا ۱۲ خرداد ۱۴۰۱ در مرکز آفرینش‌های فرهنگی هنری کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان واقع در خیابان حجاب در حال برگزاری است.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

«دختران آفتاب» به «رادیو فرهنگ» می‌آید – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: رادیو فرهنگ برای علاقه‌مندان به سریال‌های رادیویی هر شب سریال رادیویی «دختران آفتاب» را روی آنتن می‌برد.

به گزارش سینماپرس، علیرضا نداف تهیه‌کننده مجموعه «دختران آفتاب» درباره روایت داستانی آن به مهر گفت: کتاب «دختران آفتاب» توسط امیرحسین بانکی‌پور، بهزاد دانشگر و محمدرضا رضایتمند نوشته شده و از سوی انتشارات سروش در سال ۱۳۸۲ منتشر شد که در رادیو فرهنگ توسط محمدباقر خلیلی به صورت نمایش رادیویی تنظیم رادیویی شده است.

نداف که تهیه کنندگی این برنامه را نیز برعهده داشته است توضیح داد: «دختران آفتاب» اگرچه روایتی داستانی است، در واقع تحقیقی روان شناختی، جامعه شناختی، فرهنگی و دینی درباره زنان است و به نوعی این اثر تلاش کرده تا زن، منزلت، شخصیت و هویت او را بشناساند.

وی ادامه داد: «دختران آفتاب» در ۱۱۵ قسمت تهیه شده و به برخی از پرسش‌های مطرح در حوزه نقش اجتماعی زنان با بیانی روان و داستانی پاسخ می‌دهد.

نداف به اهمیت بهره‌گیری از زبان داستان برای انتقال مفاهیم اشاره کرد و افزود: زبان داستانی برای انتقال مفاهیم از ارزش بسزایی برخوردار است و در این برنامه نیز با استفاده از این ابراز به بررسی و نقد و رد و اثبات مؤلفه‌ها و مباحث و شبهات حوزه زن و خانواده و جامعه پرداخته شده و می‌توان گفت از موفقیت زیادی در این زمینه برخوردار است.

وی درباره موضوع برنامه گفت: مباحث در حین برگزاری یک اردوی ده روزه دخترانه‌دانشجویی از دانشگاه تهران اتفاق می‌افتد که به قصد زیارت امام رضا (ع) راهی مشهد شده‌اند. به مناسبت‌های مختلف و اتفاقاتی که می‌افتد، موضوعات مطرح و بررسی می‌شوند و به نتیجه می‌انجامند. راوی داستان دختری است به نام مریم که فروغ انصاری این نقش را بازی و روایت می‌کند.

نداف در تشریح داستان این مجموعه اضافه کرد: مریم به‌دلیل بی‌توجهی مادر به محیط خانه در اثر توجه شدیدش به کار در بیرون از منزل و ایجاد گسست خانوادگی، دچار روحی رنجور و ناآرام شده است و تصمیم می‌گیرد برای تنبیه والدینش هم که شده، چند روزی آن‌ها را بی‌خبر رها کند. به ذهنش می‌رسد که فرار کند، اما خوب که فکر می‌کند می‌فهمد آدم این کار نیست. در همین موقع، یاد اطلاعیه اردوی زیارتی دانشگاه می‌افتد و بدون معطلی وسایل مختصری آماده می‌کند و خود را به جمع زائرین می‌رساند. فاطمه که یکی از مسئولین برگزارکننده اردوست، با اخلاق خوش و آرامش و با وجود فقدان صندلی خالی، موجبات هم‌سفر شدن مریم با آن‌ها را فراهم می‌کند. او در طی سفر با همدلی و همراهی که با احساس بچه‌ها دارد، از بروز جدل و درگیری‌های لفظی بین آن‌ها جلوگیری می‌کند و با استفاده از مطالب مرجع و مستند، به بحث‌ها جهت مثبت می‌دهد.

نداف تصریح کرد: تولید این سریال داستانی با توجه به دقت در چگونگی طرح مباحث حدود ۹ ماه به طول انجامیده و تلاش شده منزلت، شخصیت و جایگاه واقعی زن را به خودش، اطرافیانش و جامعه‌اش همان گونه که شایسته و بایسته وی است بشناسانند و به زیبایی و در سبک و شیوه داستانی به بسیاری از پرسش‌های مطرح درباره نقش اجتماعی زن و لوازم و پیامدهای آن اشاره شده است.

سریال «دختران آفتاب» تا پنجشنبه ساعت ۲۳:۱۵ از رادیو فرهنگ موج اف ام ردیف ۱۰۶ مگاهرتز پخش می‌شود.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

فقیه: مدیران شعاری و بی عمل به جای ترویج اهداف و آرمان های انقلاب در سینما در پی رواج دادن بساط ابتذال در سینما هستند/ جای مفاهیم انسانی و اسلامی در سینمای ایران خالی است! – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مهدی فقیه بازیگر سینما و تلویزیون در آستانه سالروز رحلت جانگداز معمار کبیر انقلاب اسلامی حضرت امام خمینی (ره) و قیام خونین پانزدهم خرداد گفت: انقلاب ما یکی از باعظمت ترین انقلاب ها در تاریخ بشریت است و اینکه چطور این انقلاب بزرگ در سینما و تلویزیون به دست فراموشی سپرده شده و در رابطه با آن کاری تولید نمی شود سوألی است که مدیران فرهنگی و سینمایی باید پاسخگوی آن باشند؛ مدیران شعاری و بی عمل به جای ترویج اهداف و آرمان های انقلاب در سینما در پی رواج دادن بساط ابتذال در سینما هستند و این مایه شرمساری برای یکایک ما است!

بازیگر فیلم های سینمایی «ملک سلیمان» و «مریم مقدس (س)» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: ای کاش شما به جای اینکه با ما تماس می گرفتید به مدیران زنگ می زدید و از آن ها سوأل می کردید که چرا شعار می دهند و عمل نمی کنند؟ آیا حرف زدن بس نیست؟ سال ها است گوش های ما از وعده های شیرین مدیران فرهنگی و سینمایی پر شده اما عملکرد آن ها برای تحقق شعارهای شان هیچ بوده است!

وی ادامه داد: نه فقط انقلاب اسلامی و تاریخ پرعظمت و شخصیت های والای آن که سایر تاریخ و وقایع انسانی ما نیز در سینما فراموش شده است. ما برای شهدا چه کردیم برای شهید صیاد شیرازی و شهید مطهری چه کردیم؟ برای بزرگان دفاع مقدس چه کردیم؟ شورای عالی انقلاب فرهنگی چه می کند؟ نهادهای نظارتی بر عملکرد دستگاه های فرهنگی کشور کجا هستند و چرا چشم خود را روی ابتذال مفرط کنونی در سینما بسته اند؟

فقیه با انتقاد شدید از مدیران فرهنگی گفت: آقایان این جلسات و دورهمی های شما که با بودجه بیت المال برگزار می کنید نتیجه اش چه می شود؟ چرا هیچ کار اصولی از شما شاهد نیستیم؟

این بازیگر پیشکسوت در همین راستا با تأکید بر اینکه جای مفاهیم انسانی و اسلامی در سینمای ایران خالی است تصریح کرد: ما اگر می خواهیم در سینما کمدی هم بسازیم کمدی های مان باید مثل چاپلین باشد. آیا در کمدی های چاپلین حرف رکیک می شنوید؟ چرا اینجا همه چیز رکیک شده؟ چرا اینجا برخی افراد دنبال فروش میلیاردی هستند و با هر کاری حتی فحاشی و نشان دادن تصاویر مشمئزکننده و منافی عفت و اخلاق می خواهند فروش داشته باشند؟

بازیگر فیلم های سینمایی «لیلی با من است» و «سفر به چزابه» خاطرنشان کرد: بد زمانه ای شده! من نوعی که روزگاری در فیلم های شریف «مریم مقدس (س)» و «ملک سلیمان» بازی می کردم امروز از غم نان و فقدان آثار ارزشمند مجبور شده ام در کارهای سطح پایین بازی کنم تا امورات زندگی ام بگذرد که اگر این کار را نکنم باید دستم را جلوی این و آن دراز کنم.

وی ادامه داد: وقتی مسئولان فرهنگی به هنرمندان پیشکسوت ماهانه ۱۵۰ هزار تومان مستمری می دهند ما باید دردمان را به چه کسی بگوییم؟ معلوم است در این اوضاع مدیران حقوق شان را می گیرند و برای خود مکافات درست نمی کنند چرا که کار هنر زحمت دارد فکر می خواهد.

فقیه در پایان این گفتگو افزود: ما باید سینما را از پایه درست کنیم در این چهل و اندی سال کاری نکردیم و حالا باید تا دیر نشده و فرهنگ و هنرمان بیشتر دچار مخاطره نشده دست بجنبانیم و جلوی فاجعه بارتر شدن اوضاع را بگیریم.

مشاهده خبر از سایت منبع