وزیر ارشاد: برای برگزاری کنسرت مشکلی نداریم

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: برای برگزاری کنسرت در هیچ استانی مشکل نداریم.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: برای برگزاری کنسرت در هیچ استانی مشکل نداریم.

روحیه دادن به رزمندگان و همدلی با خانوادههایشان از مهمترین کارکردهای موسیقی دوران دفاع مقدس بوده؛ موضوعی که اتفاقا موجب خلق آثار ماندگاری در این حوزه شده است.

سینماپرس: در احکام جداگانهای توسط محمد رحمانیان دبیر دهمین دوره انتخاب آثار برتر ادبیات نمایشی ایران، هیأت داوری بخش ترجمه این رویداد ملی فرهنگی، انتخاب و معرفی شدند.
به گزارش سینماپرس، طی برگزاری جلسهای در سالن شاهین سرکیسیان خانه تئاتر، سهیلا نجم، رامین ناصرنصیر و عرفان ناظر به عنوان داوران بخش ترجمه دهمین دوره انتخاب آثار برتر ادبیات نمایشی ایران، انتخاب و معرفی شدند.
بر اساس این گزارش، محمد رحمانیان در احکام داوری بخش ترجمه دهمین دوره نوشته است:
«تجربیات ارزشمند سرکار عالی/ جنابعالی در حوزه ترجمه تئاتر و ادبیات نمایشی و توجه و خدمات بیدریغتان در این عرصه، همواره اعتبارآفرین بوده است و موجب افتخار شورای سیاستگذاری دهمین دوره انتخابِ آثارِ برترِ ادبیاتِ نمایشیِ ایران است تا از این تجربیات بهرهمند شود. بر اساس این حکم، سرکارعالی/ جنابعالی به عنوان داور بخش نمایشنامههای ترجمهی دهمین دورهی انتخابِ آثارِ برترِ ادبیاتِ نمایشیِ ایران منصوب میشوید. بیشک حضور ارزنده و فعالانه شما در پیشبرد اهداف این ارزیابی فرهنگی، هنری، ارزشمند و مؤثر خواهد بود. قدردان پذیرش مسئولیتتان در این رویداد ملی و فرهنگی خواهم بود. همواره پیروز و سرافراز باشید.»
این گزارش در پایان میافزاید: در این جلسه، محمد رحمانیان، بهزاد صدیقی و هیأت داوری بخش ترجمه دهمین دوره این رویداد ملی فرهنگی در خصوص معیارهای داوری ترجمه آثار و میزان کمی نمایشنامههای ترجمهشده و منتشرشده این دوره به تبادل نظر و گفتوگو پرداختند.
لازم به توضیح است سهیلا نجم نویسنده، مترجم، پژوهشگر و استاد سینما و تئاتر، رامین ناصرنصیر مترجم، استاد دانشگاه و بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون و عرفان ناظر نویسنده، مترجم، پژوهشگر تئاتر و استاد دانشگاه تاکنون تألیفات ارزندهای در قالب کتاب و مقاله منتشر کردهاند.
دهمین دوره انتخاب آثار برتر ادبیات نمایشی ایران به دبیری محمد رحمانیان در سه بخش نمایشنامههای تألیفی، اقتباسی و ترجمه، توسط کانون نمایشنامهنویسان و مترجمان تئاتر ایران در دی ۱۴۰۲ برگزار خواهد شد.

نمایشگاه انفرادی نقاشیهای بامداد رضوانیان پس از ۱۴ سال روز جمعه ۷ مهر ماه در گالری جاوید گشایش خواهد یافت.

سینماپرس: شهاب حسینی گفت: در سال ۱۳۹۳ عارضه قلبی داشتم و این امر باعث شد من بیشتر به دنیای دیگر فکر کنم.
به گزارش سینماپرس، نشست نقد و بررسی فیلم سینمایی «مقیمان ناکجا» به کارگردانی و تهیهکنندگی شهاب حسینی، در پردیس چارسو برگزار شد. در ابتدای این نشست شهاب حسینی ضمن تشکر از همکاری گروه هنر و تجربه در اکران این فیلم گفت: برخی از آثار بوی خاک باران خورده را میدهد و حس آشنایی به آدم القا میکند. من این حس را به آثار آقای اشمیت دارم و احساس میکنم دغدغه این آثار جنبه یادآوری دارد؛ بنابراین برای اولین بار که نمایشنامه «مهمانسرای دو دنیا» را مطالعه کردم تاثیر بسیاری گرفتم و علاقمند شدم آن را بازتاب دهم.
وی با اشاره به اینکه همیشه به مرگ فکر میکند ادامه داد: در سال ۱۳۹۳ عارضه قلبی داشتم و این امر باعث شد من بیشتر به دنیای دیگر فکر کنم. پس از آن مطالعات من در این خصوص جدیتر شد.
وی اظهار کرد: من در نسلی بزرگ شدهام که دسترسی به فیلم با سختی همراه بود؛ بنابراین تماشای یک فیلم برای نسل ما از اهمیت بالایی برخوردار بود و سعی میشد به محتوای فیلم اهمیت بیشتری دهیم.
وی با اشاره به علاقمندی جدیاش به آثار اشمیت گفت: آشنایی من با متنهای آقای اشمیت به واسطه نمایشنامه جذاب ملاقاتکننده شکل گرفت. این نمایشنامه را در دهه ۸۰ در فرهنگسرای نیاوران اجرا کردیم. اریک امانوئل اشمیت به نوشتن ادبیاتی مشهور است که در درجه اول فلسفی است. او به عنوان یک نویسنده، میگوید هدف او ارائه و کاوش ایدههای فلسفی است که درک آن به اندازه کافی ساده است و این را میتوان به راحتی در نمایشنامه ملاقاتکننده مشاهده کرد.
وی ادامه داد: مضامین اصلی در این نمایشنامه موضوعات مهمی همچون وضعیت و نقص انسان، اعتقاد به خدا و… است. آثار اشمیت هیچگاه انسان را مجبور به تغییر اندیشه نمیکند، وی معمولا از این موقعیتها استفاده کرده و مطالب مهمتری را انتقال میدهد.
به اعتقاد اشمیت زندگی چنان نعمتی است که باید در طول آن یک کار مهم و ماندگاری انجام شود.
وی با اشاره به فیلم «مقیمان ناکجا» گفت: من قائل به دست بردن به متن سایر نویسندگان نیستم و مطمئنم که نویسنده بارها و بارها متن را بررسی کرده؛ بنابراین دخل و تصرفی بر آثار نمیکنم و تنها سعی داشتم که اسامی و متن را به فرهنگ ایرانی نزدیک کنم.
شهاب حسینی افزود: ساختن هر اثری به شرایط ساخت آن اثر بستگی دارد. به لحاظ زمانی، فیلمبرداری فیلم «مقیمان ناکجا» با اجرای نمایشنامه اعتراف با بازی علی نصیریان همزمان بود. این تئاتر هر شب ساعت ۲۱ شروع و ۲۳:۳۰ به پایان میرسید؛ بنابراین فیلمبرداری «مقیمان ناکجا» از نیمه شب آغاز و تا ساعت ۸ صبح ادامه داشت. حدود ۲۷ جلسه فیلمبرداری انجام شد؛ بنابراین شرایط فیلمبرداری تنها در این زمان مهیا بود.
وی ادامه داد: سال ۹۶ هزینه ساخت یک فیلم بلند بین ۳ تا ۵ میلیارد تومان برآورد میشد. این در حالی است که فیلم «مقیمان ناکجا» با هزینه بالغ بر ۷۰۰ میلیون تومان ساخته شده است.
وی ضمن تشکر از عوامل فیلم «مقیمان ناکجا» و با اشاره به طراحی صحنه این فیلم و استفاده از آینه در طراحی گفت: در ابتدا یک صحنه طراحی شد؛ اما به این نتیجه رسیدیم که این صحنه مخاطب را برای تایم طولانی نگه نمیدارد؛ بنابراین ایده آینه به ذهن ما رسید.
وی با اشاره به نمایشنامهها و داستانهایی که در فرهنگ ایرانی وجود دارد گفت: بسیاری از این نمایشنامهها قابلیت تبدیل شدن به یک اثر سینمایی را دارند و در زمانهای که ما دنبال سوژههای ناب برای فیلمسازی هستیم این نمایشنامهها یکی از بهترین منابع برای اقتباس و ساخت و آثار است من به شخصه بسیار دوست دارم تا از از روی آثار نویسندگان و همچون عباس نعلبندیان و غلامحسین ساعدی یک فیلم سینمایی بسازم.
منوچهر اکبرلو پژو هشگر سینما، تاتر و منتقد سینما نیز با اشاره به فیلم «مقیمان ناکجا» و مضمونی که مطرح میکند گفت: افرادی که به اغما رفته و به دنیا برگشتهاند و یا فضانوردان به یک آگاهی و شعور دست پیدا میکنند و دنیای را از زاویه دیگر نگاه میکنند؛ این امر را میتوان در مستندات مشاهده کرد.
وی معتقد است: هر قدر وابستگی افراد به دنیا بیشتر باشد، آگاهی آدمها کمتر و انکار آنها درباره مرگ بیشتر میشود و نمونه آن را میتوان در یکی از شخصیتهای فیلم «مقیمان ناکجا» دید.
وی با اشاره به اثر اشمیت عنوان کرد: فیلم «مقیمان ناکجا» با اثر اشمیت دارای ۲ تفاوت است در فیلم «مقیمان ناکجا» شهاب حسینی ۵ مرحله مواجه آدمها با مرگ را به تصویر کشیده است در حالی که در نمایشنامه مهمانسرای دو دنیا این مسئله وجود ندارد.

سینماپرس: شورای صدور پروانه ساخت آثار سینمایی در جلسه اخیر با ۵ فیلمنامه موافقت کرد.
به گزارش سینماپرس، فیلمنامههای «کارخانه نمایش» به تهیهکنندگی محمود اربابی، کارگردانی ابراهیم اشرف پور و نویسندگی ابراهیم اشرف پور و سیدوصال خاتمی مقدم کلور، «معجزه پروین» به تهیهکنندگی محمدرضا شریفی نیا، کارگردانی و نویسندگی محمدرضا ورزی، پروانه ساخت گرفتند.
همچنین «شه سوار» به تهیهکنندگی، کارگردانی و نویسندگی حسین نمازی، «شبنم عشق» به تهیهکنندگی و کارگردانی محمدجواد کاسه ساز و نویسندگی امیرمهدی صادقی و «جمعه بازار» به تهیهکنندگی و کارگردانی مریمسادات بحرالعلومی و نویسندگی پدرام کریمی، موافقت شورای پروانه ساخت سازمان سینمایی را اخذ کردند.

سینماپرس: اسامی فیلمهای ایرانی بخش مسابقه پویانمایی کوتاه سی و پنجمین جشنواره بینالمللی فیلمهای کودکان و نوجوانان اعلام شد.
به گزارش سینماپرس، از بین ۱۱۸ فیلم پویانمایی کوتاه متقاضی شرکت در این بخش ۱۲ فیلم به شرح زیر انتخاب شدند:
۱- «بال پروانه» به تهیهکنندگی و کارگردانی زیبا معروفی
۲- «بزرگترین ماجرای گلی» بهتهیهکنندگی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی و الیکا مهرانپور و کارگردانی الیکا مهرانپور
۳- «بلوک» بهتهیهکنندگی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی و کارگردانی حمیده تیموری
۴- «بالاتر از نور» به تهیهکنندگی و کارگردانی سمیه نیلی
۵- «جایگزین» بهتهیهکنندگی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان و کارگردانی عبدالله علیمراد
۶- «دستگاه کپیساز» بهتهیهکنندگی مهدی خرمیان، مرکز پویانمایی صبا و کارگردانی مهدی خرمیان
۷- «دوستی» بهتهیهکنندگی و کارگردانی هانی گودرزی
۸- «ده سالگی» بهتهیهکنندگی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان و کارگردانی فاطمه جعفری
۹- «کاسه برنجی» بهتهیهکنندگی و کارگردانی حسین حبیبیاصل
۱۰- «گنجینه ارجان» بهتهیهکنندگی نادر یغمائیان، شرکت دنیای کودکانه آریان، محصول مرکز پویانمایی صبا و کارگردانی بهروز یغمائیان و آبتین یغمائیان
۱۱- «گیلگَمِش» به تهیهکنندگی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، به کارگردانی حسین مرادیزاده
۱۲- «موچه ۱» به تهیه کنندگی شفیقه نیکجهان و کارگردانی مهیار توکلی.
سی و پنجمین جشنواره بینالمللی فیلمهای کودکان و نوجوان اصفهان بهدبیری مجید زینالعابدین و با مشارکت سازمان سینمایی، بنیاد سینمایی فارابی و شهرداری اصفهان از پانزدهم تا بیستم مهرماه سال جاری (۷ تا ۱۲ اکتبر ۲۰۲۳) در اصفهان برگزار میشود.

سینماپرس: با پایان فیلمبرداری تازهترین ساخته بهروز افخمی، مراحل فنی این فیلم سینمایی آغاز شد.
به گزارش سینماپرس، فیلمبرداری فیلم سینمایی «صبح اعدام» به کارگردانی بهروز افخمی و تهیه کنندگی علی شیرمحمدی تازهترین محصول سازمان سینمایی سوره و بنیاد سینمایی فارابی که از ۱۷ مرداد ماه در شهر تهران کلید خورده بود به پایان رسید.
همچنین همزمان با آغاز مراحل تدوین این فیلم سینمایی توسط بهروز افخمی، نخستین تصویر از حاج اسماعیل رضایی یکی از ۲ شخصیت اصلی این اثر سینمایی که ارسطو خوش رزم ایفاگر نقش او در این پروژه است، رونمایی شد.
علاوه بر ارسطو خوش رزم در نقش حاج اسماعیل رضایی، مسعود شریف در نقش طیب حاج رضایی، داوود فتحعلیبیگی در نقش قاضی عسکر، پوریا منجزی در نقش کلیددار طیب، مهرداد نیکنام در نقش تیمسار، محسن آوری در نقش سرهنگ دادستانی، کاوه دارابی در نقش خبرنگار کیهان و فریبا آذرشب در نقش مادر حاج اسماعیل رضایی در تازهترین ساخته بهروز افخمی نقش آفرینی میکنند.
«صبح اعدام» برشی از لحظات پایانی زندگی طیب حاج رضایی و اسماعیل رضایی است که در پی قیام خونین ۱۵ خرداد ۱۳۴۲ محکوم به اعدام شدند. داستان این فیلم در فاصله زمانی ۵ تا ۶:۳۰ صبح این روز روایت میشود. پیرنگ اصلی این داستان اعتراضی و سیاسی، اقتباسی از گزارش واقعی خبرنگار روزنامه کیهان از مراسم تیرباران این ۲ شخصیت است که بهروز افخمی پس از سالها تحقیق و پژوهش آن را به فیلمنامه «صبح اعدام» تبدیل کرده است.

سینماپرس: هوشنگ توکلی ـ بازیگر پیشکسوت سینما و تلویزیون ـ روایتی از آغاز روزهای ابتدایی جنگ تحمیلی دارد و از همین رو یادآور میشود که در آن ایام ثروتمندترین آرشیو از سوی فیلمبرداران مطرح گردآوری و تهیه شد؛ آرشیوهایی که اغلب در آثار سینمایی مورد استفاده قرار میگیرد، آثاری که کلید تولید آن در روزهای ابتدایی جنگ در شهریور ماه خورده و ستادی برای ثبت این آثار تشکیل شد.
به گزارش سینماپرس، هوشنگ توکلی که مدتهاست به دلیل عارضه جسمی از بازیگری فاصله گرفته، این روزها شرایط بهتری دارد و به گفتهی خودش قرار است چند تلهتئاتر برای تلویزیون و یک فیلم سینمایی را تهیه کند.
توکلی در گفتوگو با ایسنا با اشاره به روزهای آغازین جنگ تحمیلی یادآور میشود: زمانی که نیروهای عراقی به تهران حمله کردند، درست در روز اول ( ۲۹ شهریور ماه) ما در حیاط وزارتخانه فرهنگ و آموزش عالی بودیم. از روزهای قبل هم مرزهای ما را بمباران میکردند اما حمله به تهران همان روز آخر شهریور ماه بود. وضعیت فرهنگ و آموزش عالی در آن دوران، با توجه به اینکه زمان تغییر مدیریتها بود و دو وزارت علوم و فرهنگ و هنر در هم ادغام شده بودند و مسئولیت مدیریت فرهنگ و هنر بر عهده آقای کلهر بود، دوران پرالتهابی بود و در واقع وضعیت اداری و کاری وزارتخانه سروسامان نداشت و خب جوانانی هم که جهت همکاری با گروهان مشاور آمده بودند، همه ۲۰ تا ۲۲ ساله و سالهای اول و دوم دانشگاه بودند. هنوز دنیا و جنگ را نمیشناختند. ما نیز با مدیریت شهید رجایی در نخست وزیری در ریاست جمهوری در تیمی با جناب آقای کلهر فعال بودیم و به عنوان مشاور به فرهنگ و آموزش عالی آمدیم تا زمانی که شهادت شهید رجایی اتفاق افتاد و باتوجه به اینکه مسائل سیاسی و فرهنگی نظام تغییر کرد، تعدادی از تیم ما از آن مجموعه جدا شد و تعدادی هم ادامه دادند. اما مدیریت اصلی تمام آن مجموعهها در آن روزها بر عهده آقای کلهر بود و ما گروه مشاورانی بودیم که در کنار ایشان در دورهای نزدیک به یک سال همکاری داشتیم.
ماجرای آرشیوهای سینمایی از روزهای اول جنگ
این هنرمند صحبتهایش را چنین ادامه میدهد: در آن زمان مهمترین و گرانبهاترین فیلمبرداران را حداقل در خاورمیانه داشتیم؛ از جمله آقایان فریدون ریپور و اشراقی فیلمبرداران درجه یک بودند. از این جهت فرصت مناسبی بود که از لحظات حمله نیروهای عراق به ایران، بهره بگیریم و تا آن اندازه که در توانمان هست، لحظات را به ثبت برسانیم. همان روز، از فیلمبرداران اصلی وزارتخانه و معاونت سینمایی وقت دعوت کردم و آنها هم با حسن نیتی آمدند و تیمی تشکیل دادیم و بعد سه روز فیملبرداران ما وارد خط اصلی منطقه حمله یعنی سوسنگرد خوزستان شدند. همه امکانات را در اختیار تیم گذاشتیم و این عزیزان توانستند آثار و عوارض حمله عراق به ایران را ثبت کنند. از همان روز اول اعلام آمادگی از سوی این عزیزان به وجود آمد، سپس ستادی را تشکیل دادیم و آنها به طور مستمر با تیمهای مختلفی وارد صحنه شدند و آثار بسیار زیادی را ضبط کردند. در بیشتر آثار سینمایی که در دههی ۶۰ با موضوع دفاع مقدس ساخته شد، از این آرشیوها استفاده کردند.
آرشیو امروز وزارت ارشاد از گرانبهاترین آرشیوهای جنگی است
توکلی درباره وضعیت تلویزیون و اینکه آیا این آرشیوها از تلویزیون هم پخش شد، توضیح میدهد: در آن سالها همانطور که وزارت آموزش عالی با مدیریت جدید جا نیفتاده بود و سروسامان نداشت، تلویزیون هم همین حالت را داشت. منتهی همین وضعیت را با چند روز تاخیر به صورت ستادی انجام دادند. اما این امکاناتی که در اختیار معاونت سینمایی بود خیلی حرفهایتر بود و طبیعتا اعزام عناصر سینمایی به منطقه جنگی زمان میبرد و برنامهریزی لازم داشت؛ در صورتی که در صداوسیما به طور مستمر اخبار جنگ وجود داشت و فعال بودند. منتهی کیفیت آثاری که از طریق نیروهای فعال معاونت سینمایی تولید میشد واقعا فاخر بودند و همین آرشیوی که امروز در وزارت ارشاد وجود دارد یکی از گرانبهاترین آرشیوهای جنگی است و بارها هم مورد استفاده قرار گرفته است. در حال حاضر نیز گاهی برحسب ضرورتها مورد استفاده قرار میگیرد. به ویژه در حوزه عکاسی که امکاناتی را فراهم کردیم و یک تیم در زمان شهید چمران حضور داشتند این عکسها همگی به ثبت رسیدهاند.
ساختار تولید تلویزیون در دوران جنگ گزارشی بود
وی در ادامه دربارهی تفاوت آرشیوی که در صداوسیما از هشت سال دفاع مقدس وجود دارد با آرشیوی که در معاونت سینمایی به ثبت رسیده است، میگوید: به طور کلی ساختار تولید تلویزیون در دوران جنگ، گزارشی بود و گزارش از حوادث که البته مهارت هم داشتند. خیلی هم در دوره جنگ شهید دادند چراکه آماده بودند به سرعت به خط اول بروند و آنچه را که میدیدند به ثبت برسانند. اما فیلمبردارانی که از معاونت سینمایی رفتند از افراد شاخص سینمای ایران بودند و نوع کارشان فرق میکرد. این تفاوت را در کادربندیها، نورپردازیها و حرکت دوربینها می بینیم. ما انبوهی از آرشیوهای متعدد از کل ایران را داریم که در اختیار صداوسیماست و استفاده شده است. آرشیوی هم داریم که کارهای خاص و سینمایی از آن انجام شده و مربوط به معاونت سینمایی آن دوره است.
بیماری بدی سراغم آمد و تحت در مان و معالجه قرار گرفتم
این بازیگر در بخش دیگری از گفتوگوی خود درباره فعالیت این روزهایش گفت: در این سالها بیماری بدی سراغم آمد و تحت درمان و معالجه قرار گرفتم. تحرکم کمتر شد اما قصد دارم امسال اگر شرایط فراهم شود، یک فیلم سینمایی را تهیه کنم و در حال انجام مقدمات کار هستم و همچنین با معاونت سینمایی در سطح مشاوره همکاری میکنم. کاری که در طی این چهل و اندی سال انجام دادم.
از بازیگری خداحافظی نکردهام
بازیگر سریال «زیر تیغ» در ادامه درباره وضعیت سریالهای تلویزیونی نیز بیان میکند: ایران و فرهنگ ایرانی، یک فرهنگ متحدی است که از یک خانواده شروع میشود و به مدیریت کلان جامعه میرسد که مراتبی دارد و اگر پاره شود، ما دچار بحران می شویم. یکی از بحرانهایی که در شرایط فعلی در حوزه فرهنگ و هنر به وجود آمده است، بیتوجهی به این سلسله مراتب است که شامل تولید برنامههایی می شود که ممکن است جذاب باشند اما فاقد آن پی ریزی های لازم فرهنگی است. من هم سختگیر هستم و آثاری که این ویژگیها را نداشته باشد، نمی پذیرم.
او در پاسخ به اینکه آیا از بازیگری خداحافظی کرده است؟ میگوید: من حتما بازی خواهم کرد اما در این مدت با توجه به شرایط جسمی که داشتم امکان بازی نداشتم و بیماریام در تحرکم تاثیر گذاشت. انرژیام کمتر شده و در حال حاضر منتظر هستم تا شرایطم بهتر شود. برای دهه فجر در تلویزیون کار دارم، سه تلهتئاتر نوشتهام که آبان ماه وارد مرحلهی تولید میشود و همچنین قرار است یک فیلم سینمایی را به کارگردانی سعید جلیلی تهیه کنم.

سینماپرس: «مارتین اسکورسیزی» در مصاحبهای جدید به مجله «GQ» گفت که استودیوهای بزرگ دیگر از صداهای مولف حمایت نمیکنند زیرا ریسک کمتر و بازده بهتر را در عرضه سری فیلمها به بازار میبینند.
به گزارش سینماپرس و به نقل از هالیوود ریپورتر، این کارگردان کهنهکار که با ساخت فیلمهای موفق در گیشه چون «راننده تاکسی» و «خیابانهای پائین شهر» نقشی پیشتازانه در صنعت سینما داشته حالا از تاثیر فیلمهای پرهزینه و سریالی بر سینما خشنود نیست و در مصاحبهای که پیش از اکران جدیدترین فیلمش «قاتلان ماه کامل» انجام داده به مجله «GQ» میگوید: «خب، صنعت سینما به پایان راه رسیده است. به عبارت دیگر، صنعتی که من بخشی از آن بودم و تقریباً در مورد ۵۰ سال پیش صحبت میکنیم. مثل این است که در سال ۱۹۷۰ به کسی که فیلم صامت میساخت، بگویی، فکر میکنی چه اتفاقی افتاده است؟».
«اسکورسیزی» اضافه کرد که استودیوهای بزرگ، ترجیح میدهند فیلمهای پاپ کورنی (فیلمهایی صرفا سرگرمکننده بدون پرداختن به مضامین عمیق و هنری) با قابلیت فروش آسانتر را که دارای پتانسیل ساخت دنبالههای بیشتر هستند، بفروشند، آنها دیگر علاقهای به حمایت از صداهای فردی که احساسات شخصی یا افکار شخصی و ایدهها و احساسات شخصی خود را با بودجه کلان بیان میکنند، ندارند».
این کارگردان کهنه کار هالیوود با اشاره به این که فیلمهای ابرقهرمانی که به شدت به جلوههای ویژه وابسته هستند یا آنچه او از آن به عنوان «محتوای ساختهشده» یاد میکند، دیگر بازنمای سینما نیستند، عنوان کرد: «تقریباً مانند این است که هوش مصنوعی یک فیلم بسازد. این بدان معنا نیست که شما کارگردانان فوقالعاده و افراد ماهر در جلوههای ویژه ندارید که کارهای هنری زیبایی انجام میدهند. اما این یعنی چه؟ این فیلمها چه چیزی به شما میدهد؟ جدا از نوعی به کمال رساندن چیزی و سپس حذف آن از ذهن و کل بدنتان، پس چه چیزی به شما می دهد؟»
اسکورسیزی درباره کشمکش با «هاروی واینستین» تهیه کننده اکنون زندانی و بدنام فیلم «دار و دستههای نیویورکی» در سال ۲۰۰۲ درباره مدت زمان و بودجه که برای این پروژه سینمایی اختصاص داده شده بود، گفت: «فهمیدم که اگر مجبور باشم دوباره به این شکل فیلم بسازم نمیتوانم کار کنم. اگر این تنها راهی بود که میتوانستم فیلم بسازم، باید متوقف میشدم، زیرا نتایج راضی کننده نبودند. گاهی اوقات بسیار سخت بود و نمیتوانستم دوارم بیاورم و میمُردم. بنابراین تصمیم گرفتم به آن پایان دهم».
او همچنین درباره فیلم برنده اسکار «رفتگان» در سال ۲۰۰۶ نیز گفت: «برادران وارنر تمایل داشت که یکی از دو بازیگر اصلی فیلم (لئوناردو دی کاپریو و مت دیمون) زنده بماند و هدف اصلی آنها ساخت یک سری فیلم بود و نه موضوع اخلاقی مربوط به زندگی یا مردن یک فرد».
فیلم جدید «قاتلان ماه کامل» از تاریخ ۲۰ اکتبر اکران عمومی میشود. ساخته «مارتین اسکورسیزی» که نخستین نمایش جهانی خود را در بخش خارج از مسابقه هفتاد و ششمین جشنواره فیلم کن تجربه کرد، برگرفته از کتاب پرفروش غیرداستانی نوشته «دیوید گرن» با همین عنوان و فیلمنامهای از اسکورسیزی و اریک راث ساخته شده است و روایتگر داستان قتل چندین نفر در منطقه نفتخیز اوسیج در اوکلاهاما در دهه ۱۹۲۰ است.
عنوان فرعی این کتاب «قتلهای اوسیج و تولد افبیآی» است، در حالی که فیلم عمدتاً بر آنچه در اوکلاهاما اتفاق میافتد تمرکز دارد.
نمایش اولیه این فیلم ۲۰۶ دقیقهای در کن با تمجید منتقدان و مخاطبان همراه شد و نام این فیلم را به عنوان یکی از پیشگامان زودهنگام فصل جوایز سینمایی ۲۰۲۴-۲۰۲۳ سر زبانها انداخت. در این فیلم که ۲۰۰ میلیون دلار برای ساخت آن هزینه شده، «لئوناردو دی کاپریو» در نقش «ارنست برکهات» بازی میکند که خواهرزاده یک دامدار قدرتمند به نام «ویلیام هیل» با نقشآفرینی «رابرت دنیرو» است. «لیلی گلداستون» نیز در نقش همسر «دی کاپریو» بازی میکند.