
سینماپرس: سال گذشته «جوکر» آخرین ساخته سینمایی تاد فیلیپس توانست در جشنواره فیلم ونیز ۲۰۱۹ جایزه بهترین فیلم سینمایی را از آن خود کند؛ فیلمی که به شدت مغروق در فضای باسمه ای و مصنوعی است!
علی ناصری: «جوکر» تاد فیلیپس با فاصله ای اندک از ادبیات و سینمای کمیک بوکهایی که معمولاً مخاطبان خاص خود را دارند با تأثیرپذیری از سینمای دهه ۷۰ و ۸۰ آمریکا که آثار درخشانی چون «راننده تاکسی» و «سلطان کمدی» اسکورسیزی در آن دوران ساخته شد دست به ریسک کمتری برای تغییر فضای آشنای این گونه آثار زده و در حالی که میخواهد جوکری متفاوت معرفی کند تمام زمان فیلم را صرف خلق کاراکتری میکند که در ذهن دارد اما در نهایت جوکری ساخته نمیشود، مخاطب شاهد شمایی از کاراکترهای مختلف سینماست.
کاراکترهایی چون رندل در «پرواز بر فراز آشیانه فاخته» تراویس در «راننده تاکسی» یا دیگر کاراکترهای اصلی فیلمهایی چون «سلطان کمدی» با فضایی الهام گرفته از فیلمهای همان دوران، فیلمهایی چون «قاتلین بالفطره» الیور استون، «پرتقال کوکی» کوبریک و… که با هم در زمان های مختلف جوکر تاد فیلیپس را تشکیل میدهند و قطعاً توانمندی بازیگر بزرگی چون خواکین فینیکس است که بی هویت بودن کاراکتر جوکر را نجات داده و در واقع اگر بازیگر دیگری را در قامت آرتور فلک (جوکر) میدیدم شاید «جوکر» اثری به مراتب ضعیفتر به نظر میآمد. فینیکس سالهاست که هر نقشی را به بهترین شکل ممکن ایفا میکند و آنچه که مقابل دوربین فیلیپس از بازی او میبینیم بهترین شکل ایفای نقش کاراکتر و شخصیت ضعیف و قوام نیافته آرتور است.
مسیر پیشروی کاراکتر آرتور در تبدیل شدن به جوکری که انتظارش میرود و در آخر رسیدن به وضعیت نهاییاش و تلاش فیلمنامهنویس و کارگردان برای خلق این کاراکتر و رسیدن به پایانی که قرار است باشکوه باشد، فضایی که شاید مخاطب انتظارش را دارد از بین برده و نه اینکه جوکر جدیدی خلق کند که اصلاً نمیتواند به خلق یک کاراکتر برسد.
اگر در «سلطان کمدی» اسکورسیزی رفتارهای عجیب کاراکتر رابرت دنیرو قابل درک است دلیلش تنها به توانایی نویسنده، کارگردان و بازیگر در خلق یک شخصیت برمیگردد اما در «جوکر» فیلیپس حتی فینیکس که میتوان او را در کارش توانمندتر از کارگردان و نویسنده دانست نیز نتوانسته کاراکتری که روی کاغذ و در ذهن کارگردان شکل نگرفته را جلوی دوربین به شکلی خلق کند که ضعفهای مشخص فیلمنامه و کارگردانی مشخص نشود.
کنار گذاشتن قراردادهای اخلاقی و محافظه کاری هایی که معمولاً فیلم ها را اخته و خلق مضمون و محتوایی تازه را ناممکن میکند قطعاً اولین و تنهاترین دستاورد «جوکر» است که تحسین منتقدان و مخاطبان سراسر دنیا را به همراه داشته اما در واقع آنچه که مشخص است مسیری است که «جوکر» در خلق مضمونش به کار برده و چون فیلیپس منطق استتیک و قواعد بصری اثرش را با تأثیری ساده انگارانه از سینمای دهه ۷۰ و ۸۰ سینمای آمریکا وام گرفته، شکل روایی به فضایی که شاهدش هستیم بی ربط است.
«جوکر» غرق در فضاهایی باسمهای و مصنوعی است که تنها عامل نجاتش ایده تکراری بیماری جوکر کاراکتر اصلی فیلم است که گاه رفتارهای این کاراکتر را منطقی جلوه میکند و عدم توانایی فیلمنامه نویس و کارگردان در خلق کاراکتر باعث شده تا شخصیت اصلی فیلم تنها تیپی از یک بیمار روانی باشد که نمیتواند در جایگاه یک کنشگر مدنی یا یک آنارشیست له شده در قانون و تضاد طبقاتی قرار بگیرد.
آرتور فلک تنها در این فیلم یک بیمار روانی است که گویا سرش ضربه دیده و رفتارهایش از مشکلی است که در مغزش ایجاد شده، او قبل از اینکه به دلیل احساس تحقیر در جایگاه اجتماعی که دارد طغیان کند یک بیمار است که نباید اسلحه داشته باشد و با اسلحهای که به او داده میشود در موقعیت تهییج و تحریک برای طغیان قرار میگیرد و در نهایت مشخص نیست که چطور رفتار او در شمایلی که قرار دارد منجر به یک رفتار عمومی و یا یک کنش انقلابی در جامعه میشود.
«جوکر» فیلمی متوسط است که فضای فریبندهای دارد که عامل تحسینش است، او نه در مقابل سرمایهداری است و نه حتی طعنهای به آن میزند، فیلمی به شدت اخته با ردپای مشخص فیلمنامه نویسش در جای جای قصه که هربار مسیر پیشروی را به سمت و سویی میبرد که در خدمت فضای جنجالآفرین و فریبنده فیلم باشد، فیلمی که حتی لحظهای خلق شده از درون خود ندارد و جسارت و خلاقیت خلق موقعیت انحصاری در آن دیده نمیشود و فیلمساز در رفتاری ریاکارانه (و البته موفق) تنها در دفاع از کاراکتری که قطعاً میتوانست یک قهرمان صلحناپذیر باشد اما تبدیل به بیماری ترحمبرانگیز شده میتواند مخاطب خود را فریب داده و حتی اجبار فیلمنامهنویس برای کشتن فرانکلین (رابرت دنیرو) توسط آرتور نیز به داد فیلم نمیرسد و تنها در میزانسنی مناسب و اجرایی دقیق با بازی عالی بازیگران به یکی دیگر از صحنههای جذاب اما جدا از فیلم تبدیل شده که به اصرار فیلمنامهنویس در کنار هم قرار گرفتهاند.
همچنان جوکر «شوالیه تاریکی» با بازی بینظیر و خارقالعاده هیث لجر را میتوان کاملترین و بهترین کاراکتر جوکر در تاریخ سینما دانست. کاراکتری که در بنیان روایی و دراماتیکی که نولان خلق کرده یکی از بهترین کاراکترهای شرور سینما در هزاره سوم است که پتانسیل همزادپنداری با مخاطب را هم در ایجاز شگفتانگیز قصه نولان دارد. در واقع فیلیپس با ابزاری که از لحاظ زمانی داشته (با توجه به اینکه جوکر کاراکتر اصلی «جوکر» است و در «شوالیه تاریکی» نقش مکمل) موقعیت فوقالعادهای که در همکاری با فینیکس به دست آورده را از دست داده و نتوانسته فیلمی درخشان با کاراکتری شرور اما دوست داشتنی چون جوکر بسازد.

بنابر توصیه امام صادق (ع) نباید درباره انسانها قضاوت عجولانه داشته باشیم زیرا ممکن است در یک لحظه سرنوشت آنها تغییر کند.

شب گذشته مهران مدیری در قاب «دورهمی» با امید حاجیلی خواننده پاپ کشورمان گفتگو کرد.

فرزاد اژدری کارگردان و تهیهکننده سینمای کودک و نوجوان در گفتگو با مهر درباره اولویتها و شرایط سینمای ایران در سال جدید گفت: برخلاف نظر آقای سرتیپی که جایی گفته بودند سینمای ایران در سال ۱۳۹۹ فروش خوبی خواهد داشت، با توجه به فیلمهایی که در سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر دیدیم باید بگویم معتقدم نه تنها فیلمها فروش خوبی نخواهند داشت که اتفاق بدتر این است که در بخش عمدهای از این فیلمها به نوعی شاهد تبلیغ «انتقامگیری شخصی» بودیم و این فرهنگسازی مناسبی برای سینمای ایران نیست.
وی بیان کرد: فیلمها این حس را ایجاد میکنند که اگر کسی حق تو را گرفت باید بدون توجه و آگاه کردن پلیس و دادگاههای قضائی، باید خودت شخصاً حقات را بگیری و این نوع از انتقام درستترین کار است.
این کارگردان سینما توضیح داد: اگر در دهه ۴۰ و ۵۰ یک «قیصر» در سینمای ایران داشتهایم در سال ۹۹، قیصرهای بسیاری در سینما به تصویر کشیده شدهاند که هرکدام به تنهایی به دنبال انتقام هستند و نمیدانم اگر این فیلمها توسط نوجوانان و جوانان دیده شود چه اتفاقی در جامعه رخ میدهد.
وی با اشاره به اینکه اکثر فیلمهایی که در جشنواره فیلم فجر حضور داشتند برای نمایش بالای ۱۷ سال مناسب بودند و حتماً باید ردهبندی سنی شوند، ادامه داد: اتفاقاتی که در فیلمها رخ میدهد خیلی دردناکتر از آن چیزی است که مخاطب فکرش را میکند. البته این را هم باید بگویم که اکثر فیلمها خوش ساخت بودند اما تماشای آنها برای مخاطب عام بسیار خطرناک است.
کارگردان فیلم سینمایی «سلام بر فرشتگان» گفت: باید برنامهای برای چگونگی اکران این نوع از فیلمها در نظر گرفت، معتقدم نمایندگان مجلس و کسانی که سیاستهای کلان فرهنگی را برنامهریزی میکنند باید این فیلمها را ببینند، چرا که اگر ۱۰ تا از این فیلمها در شهرستانها نمایش داده شود، معلوم نیست چه اتفاقی برای جامعه رخ میدهد.
وی توضیح داد: البته امیدوارم فیلمها در سال جدید فروش خوبی داشته باشند و مردم برای دیدن فیلمها به سینما بیایند و رفتار قهرمانان منفی این آثار را دنبال نکنند، متأسفانه قهرمان مثبتی در این فیلمها نمایش داده نشده اگر هم بوده یک قهرمان منفعل است.
اژدری ادامه داد: در نهایت به عنوان کسی که نسبت به بدنه سینما بدبین شدهام و احساس خوبی نسبت به حرکتهای سینمایی ندارم، باید بگویم که بسیاری از کشورهای همسایه علاقهمند به ارتباط فرهنگی به خصوص ارتباط هنری با کشور ما هستند.
وی توضیح داد: با تمام تحریمهایی که صورت گرفته است فیلمسازی در ایران نسبت به کشورهای دیگر ارزانتر تمام میشود و اگر شرایط مناسب برای کشور ما فراهم باشد، بسیاری از سرمایهگذاران فیلمهای خارجی میتوانند در ایران فیلم بسازند.
کارگردان فیلم سینمایی «عملیات مهدکودک» بیان کرد: اگر ساخت فیلمهای خارجی در ایران رخ نداده و یا تعداد آن اندک بوده است، به دلیل شرایط موجود در کشور است. اما باید فرهنگ و هنر ایران را به کشورهای دیگر معرفی کنیم تا فضا برای ساخت فیلم در ایران فراهم شود. امیدوارم با سیاستهای کلانی که چندان در فرهنگ ما جا نیفتاده است این اتفاق رخ دهد و بتوانیم از طریق فرهنگ و هنر وجهه ایران را به خوبی نشان دهیم.
اژدری در پایان گفت: سینمای ایران در گذشته در کشورهای همسایه تأثیرگذار بوده است، اما در حال حاضر این کشورها در ساخت فیلم، سریال و انیمیشن از ما جلو افتادهاند و حتی بسیاری از داستانهای ما را به عنوان داستان فولکلور خود استفاده میکنند و اگر به فکر نباشیم با مشکلات بسیاری مواجه میشویم.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بینالملل کانون، انیمیشن ۹ دقیقهای «صفر» که با تکنیک ماژیک و مداد رنگی ساخته شده است، روز سهشنبه ۱۲ فروردین ۱۳۹۹ از ساعت ۹ صبح روی پرتال اینترنتی کانون قرار میگیرد.
انیمیشن «صفر» که تولید سال ۱۳۸۹ امور سینمایی کانون است، داستان پسری در مدرسه است که در درسهایش نمره صفر میگیرد. او سعی دارد نمرههای صفر خود را پنهان کند اما دچار کابوس میشود. پسر در پی راهی برای رهایی از این کابوس است.
عباس دبیردانش آهنگسازی، امیرحسین علیمراد کامپوزیت، محمد ناصری تدوین و چنگیز صیاد صدابرداری این اثر کوتاه را بر عهده داشتهاند.
پویانمایی موفق «صفر»، تاکنون «پاندای طلایی» جایزه ویژه داوران بیستمین جشنواره دوسالانه فیلمهای تلویزیونی سیچوان چین را دریافت کرده و در پنجاهوسومین جشنواره بینالمللی فیلم «پراد» فرانسه به عنوان یکی از چهار فیلم برتر در بخش مسابقه مردمی انتخاب شده است.
این انیمیشن همچنین در پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه «لنولا» ایتالیا، چهارمین جشنواره بینالمللی فیلم کودکان هند «CMS»، ششمین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه «پنتداتیلو» ایتالیا، دهمین جشنواره بینالمللی فیلم کودکان و نوجوانان «نوامیرادا» آرژانتین، اولین جشنواره فیلم کودکان «آند» آمریکا و هفتمین جشنواره بینالمللی پویانمایی تهران به نمایش در آمده است.
«صفر» در چهاردهمین بازار بینالمللی فیلم «کلرمون فراند» فرانسه و پنجمین بازار بینالمللی فیلم آسیایی بوسان کرهجنوبی نیز حضور داشته است.
انیمیشنهای کوتاه «قالی»، «اتحاد»، «نشانی»، «ماه مهربان»، «سایهای که نور شد» و «باد دوچرخه سوار» نیز از دیگر آثار نازنین سبحانسربندی است که به تهیه کنندگی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تولید شده است.
این انیمیشن به مدت ۲۴ ساعت روی خروجی این پرتال اینترنتی به نشانی omid.kpf.ir بهصورت رایگان قابل دسترسی است.
این آثار تا ۱۵ فروردین ۱۳۹۹ به صورت آنلاین برای کودکان، نوجوانان و خانوادهها نمایش داده خواهد شد.
در این روزها که شاهد شیوع بیماری کرونا در کشور هستیم، آثار مربیان و تولیدات کانون در قالب طرح «پیک امید مجازی» از مسیر صفحه پیک امید در پرتال کانون به نشانیomid.kpf.ir قابل دسترسی است.
علاقهمندان میتوانند با استفاده از هشتگهای «#در_دل_دارم_امید، #کانون_امید، #پیک_امید و #برای_حال_خوب» به این آثار و فیلمها در شبکههای اجتماعی دسترسی پیدا کنند.