«قصههای مجید» به کارگردانی کیومرث پوراحمد هنوز هم به عنوان یکی از مهمترین سریالهای کودک و نوجوان ایرانی شناخته میشود و مجموعه داستان «قصههای مجید» نوشته هوشنگ مرادی کرمانی هم کماکان جزو پرفروشهای نشر است.
هوشنگ مرادی کرمانی مجموعه «قصههای مجید» را سال ۱۳۵۷ در پنج جلد منتشر کرد و کیومرث پوراحمد سریال «قصههای مجید» را سال ۱۳۶۹ در یازده قسمت ساخت.
بیشترین اهمیت «قصههای مجید» به شخصیتپردازی جذاب خود مجید برمیگردد. نوجوانی خوشزبان و تنها که از کودکی نزد مادربزرگش بزرگ شده و وضعیت مالی خوبی ندارد. او عوض هرچیز به شعر علاقهمند است، اما هیچکس نمیتواند این علاقه را درک کند و به این جهت مدام سرخورده میشود.
کیومرث پوراحمد شخصیت «بی بی» قصههای مجید را به مادرش پرویندخت یزادنیان سپرد تا با حضور او این شخصیت به یک کاراکتر بی بدیل تبدیل شود.
مرادی کرمانی این شخصیت را به عنوان نمونهای از نوجوانان طبقه فرودست جامعه درنظر گرفته بود و به واسطه آن مسائل مبتلابه مردم آن طبقه را به تصویر میکشید. مجیدی که کیومرث پوراحمد با کمک مهدی باقربیگی خلق کرد هم کاملا از دل مردم بیرون آمده بود. آنقدر واقعی بود که نوجوانان آن دوره خیلی راحت میتوانستند با رفتارش، حرکات، احساسات و خلاصه همه کارهایش ارتباط برقرار کنند.
قصههای مجید یکی از مهمترین سریالهای ساخته شده در گروه کودک و نوجوان است و بازپخشهای آن هم کماکان با استقبال زیادی روبهرو میشود. حتی توجه نوجوانان نسل جدید را هم به خودش جلب کرده است. شخصیت مجید با بازی مهدی باقربیگی آنقدر جذاب از آب درآمده که بعید است کسی بتواند راحت از کنارش بگذرد.
خبرگزاری مهر -گروه هنر- زهرا منصوری: از هر زاویهای که نگاه کنیم سال ۱۴۰۱ سالی عجیب و پر از اتفاقات غیرقابل پیشبینی برای سینمای ایران بود. سینمایی که تازه میخواست از زیر آوار سنگین کرونا بیرون بیاید و قد راست کند اما دچار چنان زلزلههایی شد که بار دیگر تا مرز کما پیش رفت.
هر چند به استناد آمار مجموع فروش فیلمهای اکران شده در سینما چیزی در حدود دو برابر سال قبل بود اما التهابات و بحرانهای اجتماعی بهویژه در نیمه دوم سال هم چرخه اکران و هم چرخه تولید در سینمای ایران را تحت تأثیر خود قرار داد تا تجربیات سال ۱۴۰۱ در فضایی ملتهب و در عین حال پر از سوءتفاهم در دفترچه خاطرات سینمای ایران ثبت شود.
با این همه و به سنت هر سال در سرویس هنر خبرگزاری مهر دست به انتخاب زدیم تحولات این سال عجیب را از معبر کارنامه چهرهها مرور کنیم.
پنج چهرهای که در این گزارش سراغ آنها رفتهایم تنها پنج گزینه ممکن برای نوشتن گزارشی از این جنس محسوب میشوند و میتوان در ترکیبهای متفاوت، بخشهای دیگری از تحولات «سینمای ۱۴۰۱» را هم مورد واکاوی قرار داد.
با ما در بازخوانی کارنامه پنج چهره خبرساز سینمای ایران در سالی که گذشت، همراه شوید.
ابراهیم عامریان؛ قاعده بازی در گیشه
با آنکه هنوز سودا و حسرت ساخت فیلمی برای شهید احمد امینی را در سر دارد و حتی یک بار برای پیش تولیدش خیز هم برداشت و در نظر داشت از نوید محمدزاده و پیمان معادی در این پروژه استفاده کند اما آنچه در این سالها او را در مرکز توجهات قرار داده تمایلش به تهیهکنندگی فیلمهای طنز و پرفروش در گیشه بوده است؛ ابراهیم عامریان حالا برای آن دسته از مخاطبانی که بیشتر به ژانر کمدی علاقهمندند، فردی نام آشناست؛ تهیهکنندهای که حتی در سختترین شرایط سینما و در روزهایی که کمتر سینماگری ریسک تولید و اکران فیلمی را میکرد، از همان بحران مخاطب و فروش، منتفع شد و سود برد!
وحشت دوران کرونا و ضررهای پی در پی آن هنوز در خاطرهها هست این را بیشتر آنهایی که طعم گزنده آن را چشیدهاند به یاد دارند، با این حال عامریان در همان دوران «دینامیت» را روانه اکران کرد، فیلمی که بدون محدودیت زمانی اکران، روی پرده رفت و بالغ بر ۵۸ میلیارد در سینماها فروخت، بعدها هم در اکران آنلاین به گفته همین تهیهکننده آوردهای ۱۱ میلیارد تومانی برای سازندگانش داشت. این اما مسیری است که عامریان از سال ۹۶ آن را دنبال کرد و در همراهی با مسعود اطیابی آن را تبدیل به فرمولی کرد که بعدها تکرارش بازهم برایشان سودآور بود.
ابراهیم عامریان و مسعود اطیابی از زوجهای موفق در فتح گیشه به حساب میآیند
مسعود اطیابی با آنکه پیش از آغاز قصه تولید فیلمهای کمدی، فیلمی با نام «ماه گرفتگی» با محوریت التهابات سال ۸۸ ساخت و به دلیل کیفیت نامطلوبش نتوانست آن را روی پرده ببرد اما درست یک سال پس از آن با همراهی ابراهیم عامریان از این سبک فیلمسازی فرمان چرخاند و به سمت فیلمهای طنز آمد، این نقطه آغاز همکاری ترکیب عامریان و اطیابی بود تا در اولین گام به سراغ کمدی «تگزاس» بروند.
دو سال بعد عامریان این روند همکاری را تکرار کرد و این دو دنبالهای بر اولین محصول مشترکشان ساختند و «تگزاس ۲» سرانجام در سال ۹۸ روی پرده رفت که هر دو از پرفروشهای همان سالها شدند. «دینامیت» و «انفرادی» نیز در تداوم همکاری این دو سینماگر شکل گرفت که این دومی در همین سال ۱۴۰۱ روی پرده رفت و فروشی بالغ بر ۷۷ میلیارد و ۵۰۰ میلیون تومان برای سینمای ایران به همراه داشت، «دینامیت» هم در حالی که چند سال در توقیف بود، به دلیل عدم تمایل سایر سینماگران برای نمایش آثارشان در آن شرایطی که بحران مخاطب بر سینمای ایران سایه انداخته بود، تهیهکنندهاش از این فرصت استفاده کرد تا ضمن خارج کردن آن از دایره توقیف، فروشی استثنائی را تجربه کند همه اینها باعث شد تا عامریان به یکی از چهرههای پولساز سینمای ایران تبدیل شود.
تهیهکنندگی اما تنها حرفهای نیست که عامریان به آن پرداخته است. او کمی بعد از اینکه چند فیلم را تهیه کرد به سراغ تجربه کارگردانی هم رفت اما نه در سینما. او این بار شبکه نمایش خانگی را برای ثبت این تجربه برگزید تا اولین بار با سریالی با محوریت کودکان کارگردانی را بیازماید. «نارگیل» عنوان اولین سریال عامریان بود که در سال ۱۴۰۰ توزیع شد، او پس از آن در اوایل سال جاری سریالی دیگر را برای این شبکه ساخت اما باز هم با محتوایی طنز. اگر مخاطب سریال «آنتن» بوده باشید احتمالاً در روزهای ملتهب سال ۱۴۰۱ حواشی مرتبط با آن را هم شنیدید، سریالی که به گفته کارگردانش، به دلیل وجود سکانسی مرتبط با اعتراضات دانشجویی و شباهتش به وضعیت آن روزهای جامعه حساسیتبرانگیز و مدتی جلوی انتشارش گرفته شد، با این حال عامریان با پذیرش و اعمال برخی اصلاحات توانست به توزیع مجدد آن ادامه دهد.
ابراهیم عامریان حالا فیلم کمدی «فسیل» را به عنوان یکی از فیلمهای اکران نوروز ۱۴۰۲ روی پرده دارد، فیلمی که سینماداران امید به فروشش دارند تا بتوانند مخاطبانی عمده را در سالنها شاهد باشند و از همین امروز یکی از فیلمهای مدعی گیشه سال جدید نیز به شمار میرود.
هوتن شکیبا؛ درخشش در عین پرکاری
با آنکه تلویزیون این روزها در یکی از بحرانیترین دوران خود از منظر مخاطب به سر میبرد، گاهی اما بازپخش برخی سریالهای خاطرهبرانگیز این کنجکاوی را پیش میآورد که مخاطبان به تماشایش بنشینند. سریال «لیسانسهها» یکی از همانهاست که این شبها از تلویزیون پخش میشود، مجموعهای که در سال ۹۵ روی آنتن رفت و هنوز هم بریده فیلمهایش در صفحات مجازی به چشم میخورد، احتمالاً از «لیسانسهها» نقشآفرینی هوتن شکیبا با نقش «حبیب» را به یاد دارید، برای او که پیش از آن بیشتر در حوزه تئاتر مشغول فعالیت بود و تئاتربینهای حرفهای او را میشناختند، کاراکتر «حبیب» نقطه آغاز شهرت در میان عامه مردم شد و توانست طیفی از مخاطبان را به خود جلب کند. هوتن شکیبا اما خیلی زود از فضای آثار کمدی فاصله گرفت و حضور جدیترش در سینما را با «شبی که ماه کامل شد» ساخته نرگس آبیار تجربه کرد که حضور تحسینبرانگیزش سیمرغ بهترین بازیگر مرد را برایش از آن دوره از جشنواره به ارمغان آورد؛ تجربهای که دو سال بعد باعث همکاری مجدد نرگس آبیار با هوتن شکیبا در «ابلق» و این روزها در سریال «سو و شون» شد.
آنچه اما او را در میان فهرست پنج چهره سال نشانده است اکران سه فیلم از او در سال گذشته همزمان با پخش دو مجموعه «مهمونی» و «رهایم کن» در شبکه نمایش خانگی است، بازیگری که حالا علاوه بر بازیگری صداپیشگی را هم در کارنامه خود ثبت کرده است، او که پیش از این کاراکتر محبوب «دیبی» را با صدایش در مجموعه «کلاه قرمزی» داشت نوروز ۱۴۰۱ با سریال «مهمونی» با صدای شخصیت «بچه» ظاهر شد تا بار دیگر این محبوبیت را تجربه کند.
«تیتی» بعد از «علفزار» موفقترین فیلم غیرکمدی اکران ۱۴۰۱ به حساب میآید
شکیبا در عرصه سینما هم در اکران عمومی ابتدا با «تی تی» ساخته آیدا پناهنده ظاهر شد، فیلمی که تجربه همبازی بودن با الناز شاکردوست را برایش تکرار کرد و در گیشه فروش ۲۱ میلیارد تومانی را رقم زد، یک ماه بعد با همین ترکیب این بار با فیلم نرگس آبیار با نام «ابلق» به سینماها آمد تا فیلم جدیدش ۲۰ میلیارد تومان برای سینمای ایران آورده داشته باشد. در قدم بعدی در «ملاقات خصوصی» اما نقش مقابلش پریناز ایزدیار بود تا باز هم یک تجربه موفق را ثبت کند.
«ملاقات خصوصی» با همه حاشیههایی که در فجر چهلم داشت و با آنکه در روزهای نزدیک به برگزاری چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر به نمایش عمومی درآمد و بسیاری گمان میکردند به دلیل نمایش فیلمهای جدید در فجر، این فیلم زمان طلایی اکران را از دست داده اما تا به اینجا یکی از فیلمهای موفق در حوزه آثار اجتماعی بوده و تاکنون توانسته است فروش ۲۰ میلیاردی در اکران عمومی را به ثبت برساند تا هوتن شکیبا یکی از چهرههایی باشد که از منظر فروش نمره قبولی را از مخاطبان سینمای ایران کسب کرده است و حضورش باعث تضمین گیشه میشود. او حالا مجموعه «رهایم کن» را در شبکه نمایش خانگی دارد و پخش نوروزی مجموعه «مهمونی» با صداپیشگی او نیز آغاز شده است.
مرضیه برومند؛ خانم مدیرعامل
گرچه هنوز به یاد ماندنیترین اتفاق «خانه سینما» برای خیلیها به ماجراهای تقلاهای جواد شمقدری معاون سینمایی وقت، در جهت بستن درهای این خانه در اوایل دهه ۹۰ و در سوی دیگر همبستگی اعضای خانه سینما برای ممانعت از این امر است اما واقعیت این است که این نهاد در این یک دهه گذشته نقشی تعیینکننده در فعل و انفعالات کلی سینمای ایران نداشته است. با این حال همواره اتفاقات و تحولاتش زیر ذره بین اصحاب رسانه و البته سینماگران بوده است.
سال ۱۴۰۱ اما ملقمهای از حوادث مختلف در همه ابعاد برای سینما بود که این نهاد هم از آن مستثنی نبود. در روزهای ابتدایی و پیش از تلاطمهای شهریورماه کشور، مساله انتخابات دوره شانزدهم خانه سینما در صدر اخبار قرار گرفت، انتخاباتی که گاه نامهای متفاوت بهعنوان گزینه نهایی هیات مدیره و مدیرعاملش مطرح میشد سرانجام اما این محمدمهدی عسگرپور بود که عنوان رییس هیات مدیره را به خود اختصاص داد. با بروز التهابات در نیمه دوم سال جاری و در میان گرههایی که همه مشاغل در جز به جز گرفتارش بودند، کنشمندی خانه سینما برای صیانت از اعضایش بیشتر مورد رصد قرار گرفت به واسطه همین امر بود که انتخاب مدیرعامل در اولویت دوم قرار گرفت اما همچنان گمانهزنیهایی درباره سکاندار این مجموعه مطرح میشد. با عبور از روزهای غبارآلود و رسیدن به یک ثبات نسبی موضوع انتخاب مدیرعامل باز هم بر مدار افتاد.
سرانجام هم مرضیه برومند بر مسند مدیرعاملی خانه سینما تکیه زد، برای معرفی او نیاز به مقدمه و موخره طولانی نیست، هر سینمادوستی احتمالاً او را میشناسند و هر آن کس که به سینمای کودک علاقهمند است، یقیناً از او خاطرهای دارد. انتخاب او اما از آن جهت حائز اهمیت است که او حالا نخستین مدیرعامل زن خانه سینماست. مرضیه برومند همانطور که در بیانیه ابتدایی خانه سینما برای معرفیاش به عنوان مدیرعامل این نهاد اشاره شده حتماً از زنان تاثیرگذار سینمای ایران است اما از سویی دیگر در سالی که زنان سینمای ایران تحت تاثیر جنبش میتو و حوادث نیمه دوم سال بیشتر مورد توجه بودند، احتمالاً این انتخاب چندان هم بیتناسب با آن روزهای پرالتهاب نبوده است.
انتصاب مرضیه برومند به مدیرعاملی خانه سینما با استقبال سینماگران همراه شد
با همه این تفاسیر اما بر کسی پوشیده نیست که او حتی پیش از آن حوادث هم بهعنوان یک زن سینماگر مقتدر و موثر در ذهنها بود و هست. چنان چه خودش هم در مراسم معارفهاش در خانه سینما بیان کرد: «هیأت مدیره خانه سینما به این نتیجه رسیده است که من به اقتدار خانه سینما کمک میکنم، آن را قبول میکنم. قول میدهم تلاش کنم تا تعادلی بین احساسات و عقلانیت خود برقرار کنم تا در آرامش واقعگرایانه و بدون سیاست زدگی برنامههای خانه سینما را دنبال کنم.»
مدیرعاملی خانه سینما اما همه ماجرایی نیست که مرضیه برومند در سال گذشته از سر گذارنده است؛ اردیبهشت ماه ۱۴۰۱ بود که مجموعه عروسکی او با عنوان «شهرک کلیله و دمنه» در شبکه نمایش خانگی توزیع شد، با انتشار چند قسمتش اما به سرعت بریده فیلمهایی مبتنی بر روابط غیرعادی دو کاراکتر عروسکی این سریال در فضای مجازی فراگیر شد تا طیفی از مخاطبان آن را مجموعهای در جهت ترویج موارد غیراخلاقی و دست کم ضدکودک توصیف کنند تا جایی که برخی از تندروها طرح راهاندازی کمپینی برای توقیف این سریال را درانداختند، برومند اما بلافاصله در بیانیهای اعلام کرد که «شهرک کلیله و دمنه» برای کودکان نیست و اساساً برای مخاطبان کودک ساخته نشده است و مجموعهای برای بزرگسالان است، به واسطه همین موضوع پس از وقفهای توزیع این سریال در شبکه نمایش خانگی از سر گرفته شد.
سعید روستایی؛ تراژدی «لیلا» و دردسرهایش
در سالی که گذشت سینمای ایران همچنان با بحران مخاطب مواجه بود و شمار مخاطبان پرفروشترین فیلمهای در حال اکران در سینماها از مرز ۲.۵ میلیون نفر هم عبور نکرد. در چنین شرایطی اینکه فیلم تازه یک کارگردان جوان بدون عرضه رسمی از سوی طیف گستردهای از مخاطبان دیده و بحث پیرامون آن تبدیل به سوژه داغ فضای مجازی در واپسین روزهای سال شود، اتفاقی نیست که بتوان آن را نادیده گرفت؛ بهخصوص اگر فیلم مورد بحث، یکی از آثار خبرساز و پرحاشیه سالی که گذشت هم بوده باشد.
«برادران لیلا» ساخته سعید روستایی از فیلمهایی بود که در آستانه برگزاری چهلمین جشنواره فیلم فجر نامش در فضای رسانهای بهصورت پرتکرار مطرح میشد و انتظار رونمایی از آن در جشنواره سال گذشته میرفت اما به گفته جواد نوروزبیگی در مقام تهیهکننده، طولانی شدن فرآیند تولید باعث نرسیدن فیلم به آن دوره از جشنواره فجر شد تا عواملش برای رونمایی از آن در جشنوارههای معتبر جهانی دورخیز کنند. اولین گزینه هم جشنواره کن بود.
با پذیرش فیلم سعید روستایی در جشنواره کن، زنجیره حواشی پیرامون این فیلم کلید خورد. ابتدا حضور عوامل فیلم بر روی فرش قرمز خبرساز شد و بعدتر اعتراض سازمان سینمایی به نسخه به نمایش درآمده از فیلم در جشنوارهای خارجی. به گفته سازمان سینمایی این فیلم بدون دریافت پروانه نمایش راهی جشنواره کن شده و حتی مشورت مسئولان سینمایی برای حذف دو سکانس از فیلم هم مورد بیتوجهی عوامل آن قرار گرفته است. در چنین فضایی اظهارات عجیب سعید روستایی در نشست خبری فیلمش مبنیبر تن ندادن به هر گونه اصلاحیهای، گره ماجرا را کورتر کرد تا سازمان سینمایی با صدور اطلاعیهای رسمی اعلام کند امکان نمایش فیلم در ایران به دلیل تخلف صورتگرفته، وجود ندارد. «برادران لیلا» اینگونه بهصورت رسمی از سوی سازمان سینمایی توقیف شد.
«برادران لیلا» از دیدهشدهترین فیلمهای سال ۱۴۰۱ سینمای ایران بهحساب میآید
از همان زمان اما زمزمه قاچاق فیلم مطرح شد چرا که فیلم پخشکنندهای بینالمللی هم داشت و قرارداد عرضه آن در پلتفرمهای خارجی ثبت شده بود. این اتفاق بالاخره در واپسین هفته سال ۱۴۰۱ رخ داد و نسخه با کیفیت فیلم «برادران لیلا» در فضای مجازی دست به دست شد.
اینکه «برادران لیلا» چه نسبتی با دو فیلم قبلی سعید روستایی یعنی «ابد و یک روز» و «متری شیش و نیم» دارد شاید برای طیفی از منتقدان و فیلمبینهای حرفهای حائز اهمیت بود اما طیف گستردهتری از مخاطبان عام که به فیلم دسترسی پیدا کردند به دنبال بازیابی نسبت نشانههای درون آن با وضعیت امروز جامعه ایران بودند. خیلی زود هم مرزبندی میان مخالفان و موافقان فیلم در فضای مجازی یک دوقطبی را شکل داد تا «برادران لیلا» تبدیل به یکی از بحثبرانگیزترین آثار سینمای ایران در سال گذشته شود.
درباره آخرین وضعیت عرضه رسمی این فیلم، جواد نوروزبیگی در گفتگو با خبرگزاری مهر به ارائه توضیحاتی پرداخت و با اشاره به تن دادن سعید روستایی به اصلاح فیلم و حذف ۲۰ دقیقه از آن برای ارائه به شورای پروانه نمایش، همچنان عرضه رسمی این فیلم را منتفی ندانست. باید دید سازمان سینمایی در سال جدید چه تصمیمی برای این فیلم و کارگردان جوانش خواهد گرفت.
محمدامین همدانی؛ معجزه با انیمیشن!
حالا بالغ بر ۲۳ میلیارد تومان فروش از بیش از ۹۱۰ هزار مخاطب را به خود اختصاص داده است، «پسر دلفینی» که فیلم انیمیشنی به تهیهکنندگی محمدامین همدانی و کارگردانی محمد خیراندیش است، با آمدنش روی پرده توانست سینماداران را به این باور برساند که انیمیشنها هم میتوانند در این سالی که فروش آثار سینمایی عمدتاً کم رمق بوده، پرچم سینما را بالا نگه دارند و حتی در اوج حوادث اجتماعی سال گذشته تنها فیلمی باشد که در میدان فروش یکهتازی میکند.
محمدامین همدانی با آنکه پیش از این انیمیشن «فهرست مقدس» را در قامت کارگردان در سال ۹۶ ساخت و بدون اینکه حاصل چندانی در اکران داشته باشد از پرده کنار رفت، این بار اما با همراهی محمد خیراندیش به فرمولی تازه از فیلمسازی در حوزه انیمیشن رسید تا بتواند توامان بزرگسالان و کودکان را به تماشای این فیلم بنشانند و رکوردی تازه در زمینه فروش انیمیشنها را به خود اختصاص بدهد.
«پسر دلفینی» علاوهبر ایران در سینماهای روسیه هم خوش درخشید
محمدامین همدانی اما بیش از آنکه چشم به اکران داخلی فیلمش داشته باشد و پیش از آنکه «پسر دلفینی» در سینمای ایران به نمایش دربیاید، اکران بینالمللی آن را در پلتفرمهای روسیه تجربه کرد، او در چنین مسیری توانست مبلغ قابل توجه یک میلیون و ۷۳۰ هزار دلار را برای فیلمش رقم بزند و در آن بازه به دومین رتبه فروش در روسیه دست پیدا کند؛ این رقم برای فیلمهای ایرانی که چندان در بازارهای جهانی و مراودات بینالمللی موفق ظاهر نمیشوند یک دستاورد محسوب میشد تا مجرای حضور فیلمهای بینالمللی در حوزه پخش و نمایش را هموارتر کند.
سوی دیگر این موضوع اما به فعالیت فرامنطقهای محمدامین همدانی باز میگردد، یعنی همان زمانی که شرکت «اسکای فریم» را در روسیه تاسیس کرد و اتفاقاً انیمیشن «پسر دلفینی» در همان جا متولد شد قبلترش هم در حوزه کشورهای «سیآیاس» سریال «جینگلیکس» را به همراهش تیمش ساخت تا به گفته خودش به یکی از معروفترین سریالهای روسیه تبدیل و باعث شناخته شدن شرکت «اسکای فریم» شود.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، فیلم کوتاه «دندان طلا» به کارگردانی علیرضا سعدی و نویسندگی جواد خورشا و سهیل کرمیار در اولین حضور جهانی خود توانست به جشنواره فیلم گنگ (ganges) هندوستان راه پیدا کند.
جشنواره بینالمللی فیلم گنگ به عنوان یکی از شناختهشدهترین جشنوارههای جهانی فیلمسازان مستقل محسوب میشود که هیات انتخاب و داوری آن متشکل از کارگردانان، منتقدان و کارشناسان مطرح است. هدف این جشنواره حمایت از فیلمسازانی که خلاقیت در آثارشان دارند، است.
در این جشنواره که ۲۵ فروردین ۱۴۰۲ در شهر دهلی برگزار میشود، «دندان طلا» همراه با سه فیلم کوتاه ایرانی دیگر حضور دارد.
امین میری، جواد خورشا، طناز بیده، مرجان خاکساری، سهیل کرمیار، رامتین کرامتی دیبا، محمد امین طاهری و حسن رضا زاده در این فیلم کوتاه ایفای نقش دارند.
در خلاصه داستان فیلم کوتاه «دندان طلا» آمده است: «پدر میمیرد و در آخرین تصویرش فرزندانش را وارد درگیری تازهای میکند.»
فهرست عوامل این فیلم کوتاه عبارت است از کارگردان: علیرضا سعدی، نویسندگان: جواد خورشا و سهیل کرمیار، مدیر فیلمبرداری: محمد عزت خواه، مدیر صدابرداری: شاهین پور داداشی، تدوین: علیرضا صفرنژاد، مشاور تدوین: مجتبی اسماعیل زاده، اصلاح رنگ و نور: علیرضا صفرنژاد، صداگذار: کیوان رقیب مطلق، موسیقی متن: پرهام پاشا، طراح صحنه و لباس: ندا تمیمی، طراح گریم: فرزانه اسماعیلی، منشی صحنه: فاطمه اقبالی، دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: سامان رخصتی، دستیار دوم کارگردان: آزاده امانی، دستیار فیلمبردار: امین بیابانی، گروه نور: حمید نظرزاده، حمیدرضا عباسی نژاد و میلاد سعیدی، اپراتور دوربین: حسین حاجی خانی، دستیار صدابردار: احسان تبریزی، دستیاران صحنه و لباس: امید فاضلی و علیرضا بیات، دستیار گریم: محمدامین توفیقی، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: محمد معصومی، مدیر تولید: مرتضی ابراهیمی، دستیار تولید: رضا روستایی، مدیر تدارکات: علیرضا احمدی و دستیاران: محمدرضا مرادی، صادق مالمیر، سعید یگانه، محمدعلی شریفی، تیزر: علیرضا صفرنژاد، طراحی پوستر: یاسمن محمودی، مشاور رسانهای: آزاده فضلی، مجری طرح: هنر گفتگو تصویر در تصویر، پخش بینالملل: لیمو فیلم، تهیه کننده: شرکت فرهنگی هنری آن و علیرضا سعدی.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی پروژه، انیمیشن سینمایی «لوپتو» به کارگردانی عباس عسکری و تهیهکنندگی محمدحسین صادقی و احسان کاوه، با استقبال مخاطبان کودک و نوجوان و خانوادهها توانست رکورد یک میلیون مخاطب را برای خود ثبت کند. «لوپتو» در سینماهای کشور حدود ۸۳۰ هزار مخاطب و در اکران سیار ۱۷۰ هزار مخاطب را به خود جذب کرده است.
«لوپتو» تاکنون در گیشه سینماها به فروش ۱۹ میلیارد و ششصد میلیون تومانی دست یافته است. همچنین این فیلم در اکران سیار با جذب ۱۷۰ هزار مخاطب در ۱۵۰۰ اکران به فروش یک میلیارد و هشتصد میلیون تومانی دست یافته است.
نمایش انیمیشن سینمایی «لوپتو» که اکران آن در سینماهای سراسر کشور از ۱۱ آبان ۱۴۰۱ آغاز شده است در بهار ۱۴۰۲ نیز ادامه پیدا میکند. اکران این انیمیشن سینمایی به مناسبت فرارسیدن ماه رمضان در سینماهای حوزه هنری با تخفیفهای ویژه انجام میشود.
نماهنگ «عید فرشتهها» به کارگردانی سروش محرابیان و تهیهکنندگی وحید محرابیان در آژانس تبلیغاتی سوره ساخته شده است. ساخت موسیقی این اثر را امید روشنبین بر عهده داشته است.
انیمیشن شاد و موزیکال «لوپتو» نخستین محصول مرکز انیمیشن سوره است که توسط دفتر پخش بهمن سبز اکران میشود.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از مشاور رسانهای فیلم، همزمان با صدور پروانه نمایش فیلم سینمایی «جان جانان» طی مراسمی با حضور عوامل، پوستر این فیلم به کارگردانی شادی آفرین الهیاری و تهیه کنندگی حبیب الهیاری رونمایی شد.
این مراسم با حضور محمد شمس لنگرودی، جواد یحیوی، جمشید صفری، آرزو تهرانی، نبیاله پیرهادی، سید احمد میرعلائی، مهری شیرازی، منصور غضنفری، حسن آقا کریمی، محمدعلی سجادی، محمدرضا عرب، مجید سعیدی، نگار جاودان، مصطفی مسجدی، سهیل رحیمی، عرفان یزدی، محمدرضا عباسلو، مهندس حسین فنائی، شهریار محمدی، ولیاله مدبر، احمد پوری، کاظم فرهادی، صابر جعفری، ناهید علی اکبری، مهندس سید موسی خاتمی، مهندس نسیم زارع، تکتم بهشتیان، شاهرخ محمدی، مهندس فرزانه حلاج، فرهاد جاوید و محمد نیکبخت برگزار شد.
این فیلم سینمایی محصول بخش خصوصی است و شادی آفرین الهیاری با این اثر پس از سالها فعالیت سینمایی و کارگردانی آثار کوتاه، اولین فیلم بلند سینمایی خود را ساخته است.
در خلاصه داستان «جان جانان» آمده است: شیرین به همراه دخترش بعد از سالها به وطن برمیگردند و آشنایی اتفاقی دخترش با مردی مسیر زندگی آنها را عوض میکند.
عوامل فیلم سینمایی «جان جانان» عبارتند از کارگردان: شادی آفرین الهیاری، بازیگران: محمد شمس لنگرودی فریبا کوثری جواد یحیوی جمشید صفری تبسم هاشمی حائری، نبی اله پیرهادی، آرمینه زیتونچیان، بهار کریم زاده، حیدر خروجی شندآبادی، محمود اسکندری، امیر مولایی و با معرفی آرزو تهرانی، هیراد محمدی تهیه کننده: حبیب الهیاری نویسنده و کارگردان: شادی آفرین الهیاری مجری طرح: مهدی الهیاری، آروین فیلم پارس گروه کارگردانی دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: امیر سلیم خانی دستیار برنامه ریز: مهدی قلی پور اقدم دستیاران: محمد رنجبر، سپیده صادقی باتشکر از بهنام ابوطالبی ثانی منشی صحنه: امیررضا مکین سپاس فراوان از محمد علی سجادی سوپروایزر پست پروداکشن: علی سجادی عکاس: بهروز صادقی عکاس دوم و فیلمبردار پشت صحنه: سید وحید حسینی تدوین: نوید توحیدی گروه فیلمبرداری مدیر فیلمبرداری: پیمان عباس زاده فیلمبردار: سجاد سبحانی دستیاران: کیان مرادی علیرضا زارعی رهام جراح لایق علیرضا حسینی مسئول دوربین: مهدی طهماسبی دباغ تجهیزات فنی دوربین: آرش رحیم زاده گروه صحنه طراح صحنه: عباس حاجی درویش دستیار اول طراح صحنه: ایمان رجبی مدیر صحنه: امید عابدینی دستیاران: مریم خسروی، رضا سخی گروه چهره پردازی طراحان چهره پردازی: محسن ملکی، شادی آفرین الهیاری مجریان چهره پردازی: محیا مصطفایی، مهدی الهیاری راحله مژدهای، سهیل ملکی گروه لباس طراح لباس: مهناز نوروزی دستیار: اعظم شاگردی گروه صدا صدابردار: اشکان طلوعیان دستیار: جواد شعبانی صدا گذار: امین شریفی دستیاران: علی پزشکی سارا خادمی جلوههای ویژه میدانی طراح: ایمان کرمیان مجری مرتضی رمضانی، صادق رضایی طراح جلوههای ویژه بصری: علی سجادی اصلاح رنگ و نور: فائزه نظیری دستیار: آروین الهیاری موسیقی آهنگساز: مهدی کلانتری دستیار آهنگساز: آوا پویا کاشانی نوازندگان ویولن سل: بهرنگ معتمدی کنتر باس: مهدی کلانتری گیتار: امیر حسین عبدالحسینی ضبط استودیو: آوای پارس میکس و مستر: عادل اصغر زاده گروه تولید مدیر تولید: مجتبی علیشاه جانشین تولید: عباس حاجی درویش دستیار تولید: سامان محمدی ماجد مدیر تدارکات: جواد سلیمانی دستیاران مراد خانه زاد، کامیار نقره، رضا نصیری همیار تدارکات: جعفر جمشیدی پذیرایی: ابوالفضل محمدی اجاره اتومبیل: حسین اشرفی مسئول هنروران: معصومه قجر، شاهین احمدی سینه موبیل: یاسر بداغی، سعید خزائی برق: کریم جهانبخش حمل و نقل کامیار نقره رضا نصیری مراد خانه زاد سید جواد سیدی تیمور شیری حسین ارژنگی حمید لشگری هادی احمدی ابوالفضل حسن زاده بابک رزمجو.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از مشاور رسانهای اثر، فیلم کوتاه «صونا» به نویسندگی و کارگردانی زهرا ترکمنلو به هفتمین جشنواره بینالمللی فیلم زنان آمریکا راه پیدا کرد.
در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «صونا بین دوراهی، برای حل گره تنهایی به دنبال چاره است … .»
آثار منتخب به کارگردانان زن از سراسر جهان در جشنواره بینالمللی فیلم زنان آمریکا از تاریخ ۴ تا ۷ می ۲۰۲۳ برابر با (۱۴ تا ۱۷ اردیبهشت ۱۴۰۲) در مرکز فیلم Pickford در بلینگهام آمریکا اکران خواهد شد.
این جشنواره یکی از معدود جشنوارههای ایالات متحده است که به فیلمهای زنانه و صداها و دیدگاههای زنان اختصاص دارد.
مجموعاً ۲۲ فیلم کوتاه داستانی، مستند و انیمیشن در هفتمین دوره این جشنواره پذیرفته شده است که در این میان فیلم کوتاه «صونا» تنها فیلم ایرانی حاضر در این رویداد هنری است.
سایر آثار از کشورهای ایالات متحده، کانادا، فرانسه، مجارستان، انگلستان، تایوان، قرقیزستان، بریتانیا، اسلوونی و مقدونیه، انتخاب شدهاند.
فریبا سهرابی، نرجس دلآرام، سمانه بابازاده، حسام کاظمی، حامد غفارپور بازیگران فیلم کوتاه «صونا» هستند.
عوامل این فیلم عبارتند از مدیر فیلمبرداری: حمید مهرافروز، تدوین و صداگذاری: نادر فرجی، صدابردار: بهنام اسداللهی، گریم: مهناز سیفی، دستیار کارگردان: پریناز مهری، مشاور رسانه: نگار امیری، مدیر پخش بینالملل: زهرا ترکمنلو.
حسن حبیبزاده از کارگردانان جوان تقدیرشده در سیزدهمین جشنواره فیلم ۱۰۰ در گفتگو با خبرنگار مهر در پاسخ به این پرسش که اگر قرار باشد فیلمی ۱۰۰ ثانیهای با موضوع «نوروز» بسازد سراغ چه ایدهای میرود، گفت: احتمالاً سراغ سفرهای نوروزی خواهم رفت. در ایام نوروز خیلی از افراد به سفرهای دسته جمعی میروند و تجربه نشان داده است که این سفرها معمولاً میتوانند محمل اتفاقات مختلفی باشند. به همین دلیل فکر میکنم در بستر همین سفرها میتوان سوژههای جذابی را برای فیلمسازی پیدا کرد.
این کارگردان که با فیلم کوتاه «مأموریت» توانست دیپلم افتخار بهترین فیلم داستانی را از جشنواره فیلم ۱۰۰ دریافت کند، درباره این اثر هم توضیح داد: خاطرهای از سردار سلیمانی در رسانهها نقل شده بود که براساس همان خاطره خانم پیرهادی ایدهای را با بنده مطرح کردند. براساس همان طرح فیلمنامهای نوشتیم و کار ساخته شد. پیشتر البته طرح اولیه دیگری هم براساس همین ایده نوشته شده بود اما من و چیتساز فیلمنامهای کاملاً متفاوت نوشتیم تا اینکه زمستان امسال توانستیم آن را به تولید هم برسانیم.
وی ادامه داد: فیلم «مأموریت» براساس همین خاطره متفاوت از سردار سلیمانی ساخته شده است. خاطرهای که نشاندهنده وجهه متفاوتی از حاج قاسم است. این ایده برای من جذاب بود و فکر میکنم لذت اصلی هم برای مخاطب، تماشای آن باشد نه اینکه بخواهم دربارهاش چیزی را تعریف کنم.
حبیبزاده گفت: از آن جایی نیاز به فضای برفی داشتیم، محاسبههای هزینه تولید فیلم هم خیلی زمانبر شد و به همین دلیل پیشبینی کردیم که در یک شرایط برفی بتوانیم کار را تولید کنیم. وقتی هم که برف آمد متوجه شدیم مسیر لوکیشینی که انتخاب کرده بودیم به طور کامل مسدود شده است! مجبور شدیم در همان روز فیلمبرداری لوکیشن دیگری را برای کار انتخاب کنیم.
این کارگردان جوان درباره برنامهریزی خود برای ورود به سینمای حرفهای و بلند هم گفت: ما از سال گذشته داریم روی طرحی کار میکنیم که مربوط به یکی از شخصیتهای شناختهشده است و امیدواریم بتوانیم همین کار را تبدیل به یک اثر بلند سینمایی کنیم. همچنان مشغول کار روی فیلمنامه این کار هستیم. همزمان هم سریالی پیشنهاد شده است که تا مرحله پیش تولید آن هم پیش رفتهایم و احتمال دارد آن را هم کلید بزنیم.
با گذشت نیمی از پخش سریال پویانمایی «چل پله زیر زمین»، تازهترین اثر مرکز انیمیشن سوره، به کارگردانی و تهیهکنندگی علیرضا طاهری و نویسندگی نسیم خراشادیزاده، تیزر معرفی شخصیتهای این اثر منتشر شد.
«کوشا»، «دکترتور»، «گردوله»، «بادکنک»، «خُرخُف»، «زیپی»، «کُلَنجَک»، «ویزی» اسامی ۸ شخصیت حاضر در «چل پله زیرزمین» هستند که هر کدام ویژگیهای منحصربهفردی دارد.
«کوشا» پسری پُرجنب و جوش و فعال، مدیر و مدبری واقعی و قهرمان قصه است. «دکترتور» دانشمندی عجیب و غریب، اما کنجکاو و جاهطلب است. «گردوله» به دلیل شکل ظاهرش مشکل وسواس ذهنی و تکرار دارد. «بادکنک» شخصیتیست که از سبکی شدید رنج میبرد. «خُرخُف» موجودی سنگینوزن و لجوج است که مدام خوابش میگیرد. «زیپی» دو هویت مستقل دارد؛ نیمی گیاه و نیمی جانور است. «کُلَنجَک»، موجودی خرچنگمانند و مرموز که بال دارد و پرواز میکند، اما تفاوت راست و چپ را متوجه نمیشود. «ویزی» نیز حشرهای عجیب و غریب، بسیار موذی و فرصتطلب است.
این اثر که خروجی سومین رویداد «رویازی»ست، با لحن کمدی-فانتزی خود به دنبال آموزش مهارتهای زندگی به کودکان و نوجوانان به صورت غیرمستقیم و در قالب داستانهای فانتزی و هیجانانگیز است.
فصل نخست «چل پله زیر زمین» در ۱۳ قسمت ۱۲ دقیقهای نوروز ۱۴۰۲ هر روز ساعت ۱۶:۳۰ از شبکه کودک (کانال نهال) پخش میشود. همچنین فصل دوم این مجموعه انیمیشن آماده نمایش شده است و در آیندهای نزدیک روی آنتن شبکه کودک میرود.
عوامل «چل پله زیر زمین» عبارتند از؛ تهیهکننده و کارگردان: علیرضا طاهری، نویسنده: نسیم خراشادیزاده، مدیر تولید: سالار ترازی، ناظر کیفی: پویا افضلی، ناظر فیلمنامه: مهدی اسدزاده، انیماتورها: سالار ترازی، میترا رحمانی، ژینا نظری، مریم عبداللهی، احسان ابن اسدیان، هانیه فتاحی، مرضیه ابن اسدیان، مهناز زیبا و سپیده ملایی، طراحی شخصیت و فضا: علیرضا طاهری، رنگ آمیزی اجرای فضا: ملیحه رحمانی و زهرا کبابیان، تدوین: سالار ترازی، استوری برد: سپیده نوری، استوری ریل: آیسل قلیزاده، سرپرست گویندگان: اشکان صادقی، صداپیشگان: اشکان صادقی، دیانوش آصف وزیری، علی باقرلی، حمید صلاحی، آریا اقبالی، محمدحسین محمدپور و گلچهره زند، آهنگساز و تنظیمکننده: وحید عباسی، صداگذار و طراحی صدا: محمدعلی درگاهی، ضبط موسیقی: استودیو آنگرو، روابط عمومی: سپیده شریعترضوی، مجری طرح: استودیو قاف و محصول مرکز انیمیشن سوره.
سینماپرس: اسماعیل فلاح پور کارگردان سینما همزمان با نوروز ۱۴۰۲ در خصوص انتظارات از مسئولان فرهنگی و سینمایی در سال جدید گفت: مسئولان سینمایی فرصت ها را سوزاندند چرا که زمان از دست رفته و هیچ امیدی برای بهبود شرایط سینما باقی نمانده است. امروز دیگر نشانی از سینمای بدنه در کشور ما نیست و بعید است تهیه کننده ای با این رقم های بسیار نامتعادل هزینه تولید دست به تولید بزند.
کارگردان فیلم های سینمایی «تیک» و «حرفه ای» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: تلخ است اما باید باور کنیم سینمای ملی ایران تمام شده است. سینمای ملی سینمایی است که از دل جامعه و بدنه سینما بیرون می آید نه سینمایی که با حمایت برخی نهادهای خاص تولید می شود. سینمای ملی سینمایی است که به دور از سیاست و جنبه های قدرت است. سینمای ملی سینمایی است که به نیازهای اجتماعی و روحی و تفریحی مردم فکر می کند.
وی ادامه داد: امروز دیگر نشانی از سینمای بدنه در کشور ما نیست و بعید است تهیه کننده ای با این رقم های بسیار نامتعادل هزینه تولید و سقوط شگفت آور ریال دست به تولید بزند و با این وضعیت اسفبار فیلم ها انتظار داشته باشد سرمایه اش توسط گیشه به وی بازگردد.
فلاح پور با بیان اینکه ما باید این واقعیت را بپذیریم و فکر چاره باشیم متذکر شد: ما نباید بر این تصور باشیم که با شعارهای دروغین می توانیم اوضاع سینما را مناسب نشان دهیم! اینکه ما بیاییم و عنوان کنیم که مثلاً جشنواره چهل و یکم پر فروغ ترین جشنواره سینای کشور بود نشان می دهد که ما هیچ ارتباطی با دنیای بیرون نداریم و اصلاً سینما را نمی شناسیم!
این سینماگر تأکید کرد: بنده آینده روشنی برای سینمای کشور متصور نیستم! در این شرایط اقتصادی دیگر سینما اولویت کسی نیست. سرمایه گذار ترجیح می دهد سرمایه اش را در حوزه ای صرف کند که برایش بازده داشته باشد مثلاً به جای اینکه بیاید و روی فیلم و سینما سرمایه گذاری کند ترجیح می دهد سرمایه اش را به سمت بازار دلار یا مسکن ببرد.
وی خاطرنشان کرد: سینمای ایران نیازمند چاره های اساسی است. فکر می کنم اهالی سینما در سال جدید باید فکر کسب و کار دیگری باشند مگر عده اندکی که به جریانات اصلی وصل هستند و می توانند همچنان از قبل سینما کسب درآمد کنند.
فلاح پور با تأکید بر اینکه در حال حاضر مسأله اصلی کشور سینما نیست تصریح کرد: الآن معضل اصلی کشور مسأله اقتصادی است. کسانی که باعث شدند سینما نتواند نیازهای جامعه را مرتفع کند باید پاسخگو باشند. اولویت جامعه در حال حاضر اقتصاد است و هنر در مراتب بعدی قرار دارد. ما باید در جامعه تعادل اقتصادی داشته باشیم و اینکه بخواهیم تنها به فرهنگ و هنر بیندیشیم و فکر کنیم بدون توجه به اقتصاد این مسأله درست می شود اندیشه ای غلط است.
سینماپرس: امین زندگانی و بانیپال شومون با موزیکال «هفتخان اسفندیار» به کارگردانی حسین پارسایی روی صحنه میآیند.
به گزارش سینماپرس، امین زندگانی در نقش «اسفندیار» و بانیپال شومون در نقش «گرگسار» در موزیکال «هفتخان اسفندیار» به تهیهکنندگی و کارگردانی حسین پارسایی به ایفای نقش میپردازند.
امیرکاوه آهنین جان در نقش گشتاسب و اصغر پیران در نقش ارجاسب در این موزیکال حضور دارند.
«هفتخان اسفندیار» یکی از داستانهای مشهور شاهنامه ی حکیم ابوالقاسم فردوسی است که در هفتخان، حکایت سفر پرماجرای اسفندیارِ رویین تن به قصد رهاندن خواهرانش همای و بهآفرید از چنگ تورانیان را روایت میکند.
نمایش موزیکال «هفتخان اسفندیار» برداشتی آزاد از شاهنامه حکیم ابوالقاسم فردوسی است که یوسفعلی میرشکاک به عنوان مشاور محتوایی در این اثر حضور دارد. این اثر محصول سازمان هنری رسانه ای اوج است که با مشارکت بنیاد فرهنگی رودکی از اردیبهشت ۱۴۰۲ روی صحنه تالار وحدت اجرا خواهد شد.
پیش از این اشکان خطیبی و امین حیایی بازیگران نقشهای «اسفندیار» و «گرگسار» در موزیکال «هفتخان اسفندیار» بودند.
سایر عوامل از جمله آهنگسازان، رهبر ارکستر و طراحان هنری به زودی معرفی خواهند شد.