بایگانی آذر 9, 1399

به گزارش سینماپرس، هفدهمین جشنواره سراسری تئاتر مقاومت در پی شهادت دانشمند شهید محسن فخری‌زاده، پیام تسلیتی بدین شرح صادر کرد:

مِنَ‌الْمُؤْمِنِینَ رِجَالٌ صَدَقُوا مَا عَاهَدُواللَّهَ عَلَیْهِ فَمِنْهُمْ مَنْ قَضَیٰ نَحْبَهُ وَ مِنْهُمْ مَنْ یَنْتَظِرُ وَ مَا بَدَّلُوا تَبْدِیلًا

«حرکت رو به تعالی و پیشرفت‌های روزافزون نظام مقدس جمهوری اسلامی ایران در عرصه‌های علمی و دستیابی به فناوری‌های روز دنیا که به برکت مجاهدت‌ها و تلاش‌های شبانه‌روزی جوانان این مرز و بوم صورت گرفته‌است، بار دیگر موجبات خشم و انزجار نظام سلطه و ایادی استکبار جهانی را پدید آورد.

شهادت دانشمند برجسته شهید محسن فخری‌زاده توسط مزدوران و جیره‌خواران رژیم غاصب و ضدبشری صهیونیستی برگ دیگری به کتاب جنایات این دولت ضدانسانی افزود.

بی‌شک ریختن خون‌ پاک این جوانان که دل در گرو سعادت و پیشرفت و آبادانی ایران عزیز داشته و دارند، آینده‌ای روشن و پرامید را برای ملت سرافراز و قهرمان ایران رقم خواهد زد.

دبیرخانه و ستاد برگزاری جشنواره تئاتر مقاومت به نمایندگی از سوی فعالان حوزه تئاتر انقلاب و دفاع مقدس، ضمن تقبیح و انزجار شدید از این حرکت تروریستی و تبریک و تسلیت به مقام معظم رهبری، خانواده و بازماندگان آن شهید والامقام و همکاران و همرزمان ایشان در سنگر علم و پژوهش، بر ضرورت ادامه راه این شهید در عرصه فرهنگ و هنر مقاومت تاکید می‌نماید.»

به گزارش سینماپرس، علی رفیعی (کارگردان تئاتر و سینما) در نوشتاری به مناسبت درگذشت پرویز پورحسینی در صفحه شخصی خود در اینستاگرام نوشت: اواسط دهه‌ی چهل، طی یکی از سفرهای تابستانه از فرانسه به ایران، دوستی‌مان بیرون از تآتر شکل گرفت؛ تداوم این دوستی را تاتر پیش برد و استحکامش را شخصیت منحصر به فرد و اخلاق و نظم حرفه‌ایِ این شخصیتِ بی‌نظیر. 

از آن زمان تا امروز و از امروز تا پایان، پرویز پورحسینی برای من نمونه‌ی کامل نظم، اخلاق، وجدان حرفه‌ای و عشق به بازی کردن بوده و خواهد ماند. 

بعد از نخستین اجرای صحنه‌ای‌ام – «آنتیگونه» – با دانشجویان تآتر دانشگاه تهران، تا بروز انقلاب، من در تاتر شهر مستقر شدم و «گروه بازیگران شهر» را با بهترین بازیگران جوان و حرفه‌ای تشکیل دادم. در سه نمایش حرفه‌ای و پی در پی، پرویزپور حسینی – که بازیگر ارشد آن گروه بود – در سه نقش مهم نقش‌آفرینی کرد. 

بعد از انقلاب، به محض این‌که فرصت به صحنه رفتن یافتم، بازهم از موهبت حضورش برخوردار شدم. پرویز یکی از نقش‌های اصلیِ «یادگار سال‌های شن» را بازی کرد. 

او از نادر هنرپیشه‌هایی‌ست که هم کارگردان از همکاری‌اش لذت می‌برد و بهره می‌گیرد و هم امنیت و دلگرمی وافری نصیب سایر بازیگران گروه می‌کند. 

کم هستند هنرپیشه‌هایی که در طول ماه‌ها تمرین، شوق و اشتیاقی که پرویز در منِ کارگردان ایجاد می‌کرد، ایجاد کنند؛ و کم هستند هنرپیشه‌هایی که پس از ماه‌ها تمرین و خستگی، شور و اشتیاقی که پرویز هنگامِ بازی در برابر تماشاگران داشت، همچنان داشته باشد. 

و با این پیشینه، پای ایستادن از من رفت، وقتی خبر را شنیدم؛ تکیه بر دیوار، از غم نشستم، تنها، و گریستم… و هنوز می‌گِریَم…

او یکی از سرمایه‌های بزرگ هنرهای نمایشیِ ما بود و فقدانش ضایعه‌ای جبران‌ناپذیر برای صحنه‌های ما. 

کارگردان فیلم سینمایی «شب کایت ها» و «سیب و سلما» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: واضح است هر مقوله ارزشی و انسانی، چه دینی باشد چه انقلابی یا مسائل روز مثل اقتصاد مقاومتی و شعائر سال که مقام معظم رهبری تعیین می کنند، مقولاتی هستند که پرداختن به آن ها در تولید آثار فرهنگی و هنری به ویژه تولیدات سینمایی و تلویزیونی جزو ضروریات محسوب می شود.

وی ادامه داد: بی تردید پرداختن به این مسائل ضروری در تولیدات آثار سینمایی و تلویزیونی یک تعامل دوطرفه را از سوی هنرمندان و مدیران فرهنگی طلب می کند. ما هنرمندانی را داریم که دغدغه مندانه تلاش می کنند تا تفکرات شان را به اثر هنری تبدیل کنند اما متأسفانه از سوی دستگاه های فرهنگی و هنری حمایتی نمی شوند.

بهمنی در همین راستا خاطرنشان کرد: این در حالی است که مدیران معمولاً همه ساله در برنامه نویسی های خود تأکید دارند که دغدغه اصلی شان پرداختن به موضوعات ارزشی، دینی، ملی و انقلابی است! اما اینکه چرا چنین تصمیماتی عملیاتی نمی شود یکک حلقه مفقوده است که به عدم ارتباط منسجم بین مدیران و هنرمندان باز می گردد.

این سینماگر بیا بیان اینکه این حلقه بیمار است تصریح کرد: متأسفانه هنرمندان دغدغه مند به مدیران دغدغه مند متصل نمی شوند و ارتباطی میان آن ها برقرار نمی شود و همین باعث می شود تا بخش های بیمار مدیریتی موفق شوند افسار تولیدات را به دست بگیرند و هرآنچه خود می پسندند را تولید نمایند.

وی متذکر شد: متأسفانه هنرمندان دغدغه مند و متعهدی که در پی دستیابی به اهداف آرمانی شان هستند همواره به حاشیه رانده می شوند. بی شک در این وانفسا نیاز است تا مدیران ارشد سینمایی بیماری مهلکی را که باعث چنین اتفاقاتی شده شناسایی کنند و مشکلات را رفع و رجوع نمایند تا مجدداً بتوانیم شاهد احیای سینمای ارزشی و دینی در کشورمان باشیم. در پایان باید این نکته را عرض کنم که ما فرض را بر این گذاشته ایم که مدیران دغدغه تولیدات دینی را دارند که امیدواریم این چنین باشد!

کارگردان فیلم های سینمایی «ساکن خانه چوبی» و «میزاک» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: خوشبختانه من شانس این را داشتم که در ۲ فیلم «بلندی های صفر» و «عاشق فقیر» در خدمت استاد پورحسینی باشم.

وی ادامه داد: اولین همکاری من با ایشان سال ۱۳۷۲ در فیلم «بلندی های صفر» شکل گرفت که زنده یاد پورحسینی در این فیلم نقش «ونگوگ» را بازی می کردند. داستان فیلم در مورد یک نقاش جوان بود که زندگی این جوان به ونسان ون گوگ شبیه بود و گاه گاهی مورد سر زنش او واقع می شد.

لیالستانی در همین راستا افزود: زنده یاد پورحسینی عادت داشتند برای ایفای هر نقشی مطالعات جدی انجام دهند و به همین دلیل قبل از بازی در این فیلم ضمن مطالعه کامل فیلمنامه چند کتاب راجع به زندگی ون گوگ را نیز مطالعه کرده بودند.

این سینماگر ادامه داد: واقعاً من خاطرات دلنشین و ناب زیادی از ایشان دارم. زنده یاد پورحسینی یکی از هنرمندان فوق العاده منضبط، آن تایم و فعالی بودند که پیش از همه سر صحنه حاضر می شدند و با جان و دل کارشان را انجام می دادند.

وی یادآور شد: زمانی که بنده در سال ۱۳۷۴ می خواستم فیلم «عاشق فقیر» را بسازم همسر زنده یاد پورحسینی به بیماری سرطان مبتلا و در بیمارستان بستری شده بودند. فیلمبرداری ما در تالش انجام می شد و زنده یاد پورحسینی قبل از فیلمبرداری به ما تذکر داده بودند که اگر اتفاقی برای همسرم رخ بدهد من مجبور هستم به تهران بازگردم و در طول زمان فیلمبرداری هم همه حواس شان به تهران بود که متأسفانه پس از گذشت یک هفته از فیلمبرداری همسرشان فوت شدند و ما کار را تعطیل کردیم و با ایشان به تهران برگشتیم.

این فیلمساز ادامه داد: نکته قابل تأمل اینجا بود که تعهد کاری آقای پورحسینی و انضباط مثال زدنی ایشان مانع از ادامه تولید فیلم نشد و ایشان علیرغم تمامی تألمات روحی شدیدی که داشتند بعد از برگزاری مراسم به تالش آمدند تا ما کار را به ثمر برسانیم.

لیالستانی در پایان این گفتگو افزود: زنده یاد پورحسیتی خیلی با شخصیت و با پرستیژ بود. ذهنیت تئاتری داشت و همیشه به صحنه و عوامل پشت صحنه احترام ویژه ای می گذاشت و هیچ گاه خود را درگیر ظواهر دنیای شهرت طلبی و… نکرد.

به گزارش سینماپرس، ایمر اَسالیون، استاد دانشگاه و پژوهش‌گر آلمانی این کتاب را نوشته است، او به این موضوع اشاره کرده که مطالعات ادبیات کودک، بیشتر وقت‌ها مبتنی بر این ایده است و آنچه برای کودکان نوشته می‌شود، ماهیتی فراملی و جهانی دارد و باید به صورت یک مجموعه در نظر گرفته شود.
نویسنده همچنین متوجه این نکته بوده که از وقتی کتاب‌ها و مجله‌ها، به‌ویژه آن‌ها که برای مخاطب کودک و نوجوان‌اند در اروپای قرن ۱۸ با شمارگان بالا تولید شدند ادبیات کودک از مرزهای زبانی و فرهنگی فراتر رفت. از آنجا که بخش بزرگی از این تولیدات، اثرهای ترجمه شده بود، همین امر عرصه مناسبی برای پژوهش‌های تطبیقی فراهم آورد.
کتاب پژوهشی «ادبیات تطبیقی کودکان» را که به تازگی از سوی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان منتشر شده است، مریم جلالی و محبوبه فرهنگی ترجمه کرده‌اند.
این کتاب شش فصل را دربر می‌گیرد. فصل اول تا سوم، تلاشی برای توصیف و طبقه‌بندی ادبیات تطبیقی کودک از نظر تاریخی و قلمروهای عملکرد آن است. فصل چهارم تا ششم، پژوهشی دقیق و ژرف از ترجمه و دریافت ادبیات کودک در اختیار می‌گذارد که جزو بحث‌های اصلی در مطالعات تطبیقی است.
«ادبیات تطبیقی کودکان» با شمارگان ۱هزار نسخه و قیمت ۵۵هزار تومان در فروشگاه‌های کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان و فروشگاه اینترنتی محصولات کانون به نشانی shop.kpf.ir در دسترس علاقه‌مندان قرار دارد.
یادآوری می‌شود از مجموعه «کتاب‌های پژوهشی» کانون سه عنوان دیگر با نام‌های «درآمدی بر رویکردهای زیبایی‌شناختی به ادبیات کودک»، «قرون کودکی، تاریخ اجتماعی، زندگی خانوادگی» و «فلسفه کودکی» منتشر شده است.

به گزارش سینماپرس، این مستند به کارگردانی وحید سعیدی و نویسندگی احمد رنجبر، با هدف واکاوی موضوعات مطروحه در سریال «آقازاده» ساخته شده است و هر بار یکی از پرونده‌ها در آن زیر ذره بین قرار می‌گیرد. گفتگو با چهره‌های سیاسی و اجتماعی درباره آقازادگی و نیز مصاحبه با بازیگران سریال، دیگر محورهای اصلی هر قسمت هستند.

در قسمت اول «بوی خون» پرونده حراج‌های هنری با حضور مرتضی گودرزی دیباج، هنرمند نقاش مورد بررسی قرار گرفته است. در بخش دیگری از مستند، احمد توکلی، سیاستمدار درباره ریشه‌های شکل گیری پدیده آقازادگی و اثرات آن صحبت کرده است. بازیگران سریال «آقازاده» هم در این قسمت تعریف خود از مفهوم آقازادگی را بیان کرده‌اند.

مراحل شکل‌گیری سریال، بازتاب رسانه‌ای آن، نظرات مردم درباره آقازاده‌ها و … بخش‌های دیگر قسمت اول این مستند را تشکیل می‌دهد.

 قسمت اول مستند «بوی خون» با نام «آقازاده» ‌ فردا یکشنبه ۹ آذر در پلتفرم‌های فیلیمو و نماوا بارگذاری می‌شود.

با توجه به اینکه قسمت های پایانی سریال «آقازاده» در حال توزیع دست اندارکاران «بوی خون» در نظر دارند دو قسمت از آن را در هر هفته توزیع کنند.

به گزارش سینماپرس، شهرام کرمی، سینا دلشادی و رضا گشتاسب داوری و ارزیابی آثار بخش مسابقه نمایشنامه‌نویسی جشنواره «سردار آسمانی» را برعهده خواهند داشت.

طبق برنامه‌ریزی‌های انجام شده شهرام کرمی، سینا دلشادی و رضا گشتاسب قرار است ۷۴ نمایشنامه را که به دبیرخانه جشنواره «سردار آسمانی» برای شرکت در بخش مسابقه نمایشنامه نویسی ارائه شده، مورد بررسی و داوری قرار دهند.

شهرام کرمی فارغ التحصیل رشته هنرهای نمایشی در مقطع کارشناسی ادبیات نمایشی و کارشناسی ارشد کارگردانی و همچنین دارای نشان درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است که تاکنون آثار مختلفی را به عنوان نویسنده و کارگردان منتشر و اجرا کرده است.

سینا دلشادی در طول سه دهه فعالیت مستمر در حوزه‌ هنرهای نمایشی بیش از بیست نمایشنامه به نگارش در آورده و شش جلد نمایشنامه و مجموعه نمایشنامه را به چاپ رسانده است.

رضا گشتاسب نیز  که دیگر داور مسابقه نمایشنامه‌نویسی جشنواره «سردار آسمانی» است به واسطه تحصیل در مقطع کارشناسی ارشد رشته ادبیات نمایشی، تا امروز در کارنامه هنری خود به عنوان نویسنده اول جشنواره ملی تولیدات حوزه  هنری ۱۳۸۷، نویسنده اول جشنواره ملی فتح خرمشهر ۱۳۹۰، نویسنده برگزیده جشنواره ملی ماه در هفتمین دوره سال ۱۳۸۹، نویسنده اول نخستین جشنواره ملی جوان ایرانی، نویسنده برگزیده جشنواره ملی مقاومت در سال۱۳۹۰ و نویسنده اول ششمین جشنواره ملی تئاتر ایثار سال ۹۷ شناخته شده است.

دومین دوره جشنواره ملی تئاتر «سردار آسمانی» به همت انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمان و به دبیری امیرحسین شفیعی از نیمه اول دی‌ماه سال جاری در سه بخش صحنه‌ای، خیابانی و نمایشنامه‌نویسی در استان کرمان برگزار خواهد شد.