X

مدیر فنی

دفتر سینمایی

بروز کاهش ۷۰ درصدی در فروش سینماهای فرانسه – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: فروش سینمای فرانسه در گیشه‌ها به خاطر قوانین کرونایی جدید ۷۰ درصد افت کرد.

به گزارش سینماپرس به نقل از ورایتی، بعد از اینکه دولت فرانسه از روز بیست و یکم جولای قوانین بهداشتی جدیدی وضع کرد که از مردم مدرک واکسیناسیون یا تست پی‌سی‌آر منفی برای ورود به سالن‌های فرهنگی از جمله سینماها می‌خواهد، فروش سینماهای فرانسه ضربه بزرگی خورد و ۷۰ درصد افت کرد.

امانوئل مکرون رییس‌جمهوری فرانسه دوازدهم جولای اعلام کرد که سند دیجیتال کووید اتحادیه اروپا که عموماً به عنوان «پاس سلامت» شناخته می‌شود در تمام سالن‌های فرهنگی اجباری خواهد بود.

این حرکت در سراسر کشور باعث شکل‌گیری اعتراض‌هایی شد و مردم مکرون را یک دیکتاتور خواندند. او هدف از این تصمیم را کمک به جلوگیری از گسترش سویه دلتای کووید -۱۹ دانست. ارایه این پاس سلامت از اول آگوست در تمام کافه‌ها، رستوران‌ها، مغازه‌ها و همچنین قطارها و هواپیماها هم اجباری خواهد شد.

در روز بیست‌ویکم جولای یعنی روزی که این قانون اجرایی شد، میزان فروش بلیت سینماها با کاهشی ۶۰ درصدی نسبت به روز قبل مواجه و به ۲۸۰ هزار مورد رسید. این در حالی است که یک روز قبل، فیلم «کاملوت» ساخته الکساندر آستیه به تنهایی ۳۲۰ هزار بلیت فروخته بود.

فیلم «F۹» که جدیدترین قسمت از مجموعه اکشن «سریع و خشمگین» یونیورسال با نقش‌آفرینی وین دیزل، جان سینا و میشل رودریگز است هم از چهارشنبه به بعد با کاهش فروش ۹۰ درصدی مواجه شد.

چند فیلم مهم دیگر که در فستیوال فیلم کن به نمایش درآمده بودند و اخیراً اکران شده بودند، از جمله «آنت» لئوس کاراکس با نقش‌آفرینی آدام درایور و ماریون کوتیار که فیلم افتتاحیه کن بود و برنده جایزه بهترین کارگردان شد و همچنین «تیتان» که برنده جایزه نخل طلا شد به ترتیب با افت‌های ۸۰ درصدی و ۳۳ درصدی مواجه شدند. فروش بلیت برای «بندتا» ساخته پل ورهوون که یک عنوان رقابتی دیگر در کن بود هم با افت فروش ۷۰ درصدی مواجه شد.

در مواجهه با این اتفاق، دولت مصوب کرد که اگر نمایش‌دهندگان فیلم‌ها بتوانند ظرفیت نمایش فیلم در هر پرده را تا سقف ۵۰ درصد حفظ کنند دیگر نیازی به پاس سلامت نخواهد بود. آنها امیدوارند این ابتکار بتواند به سالن‌های کوچک‌تر کمک کند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

باید تدبیر و سیاستی به وجود آید که متولی موسیقی مشخص باشد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: رضا مهدوی معتقد است در برخی آثاری که آهنگسازان و خوانندگان به سمت زیاده‌روی و ابتذال می‌روند، موجب لطمه به موسیقی پاپ می‌شود و در حالی که به موسیقی پاپ وطنی رسیده بودیم، دوباره به نقطه اول بازگشتیم.

به گزارش سینماپرس، پژوهشگر حوزه موسیقی گفت: باید تدبیر و سیاستی به وجود آید که متولی موسیقی مشخص باشد و مردم از موسیقی های فاخر و سالم داخلی اقناع شوند تا به موسیقی های دیگر و خارجی توجهی نداشته باشند.

رضا مهدوی آهنگساز، مدیر هنری، منتقد و پژوهشگر حوزه موسیقی در رادیو گفت وگو و در برنامه «گفتگوی فرهنگی» درباره ترانه‌های بی ساختار در موسیقی پاپ ایرانی گفت: در دهه ۶۰ از ترانه غافل شدیم و به کتاب‌های قدیمیان رجوع کردیم و آهنگسازان، سرودهای شعرا را استفاده کردند و در دهه ۷۰ خود را بازآفرینی کردیم و از دهه ۸۰ ترانه سرایی در نسل نو آغاز شد.

وی افزود: گاهی با وجود خوب بودن ترانه اما به دلیل عدم انتخاب خواننده و آهنگساز و تنظیم کننده خوب، آهنگی مورد پذیرش مردم واقع نمی‌شود اما در برخی آثاری که آهنگسازان و خوانندگان به سمت زیاده روی و ابتذال می‌روند، موجب لطمه به ترانه و ترانه سرا و ساحت موسیقی پاپ می‌شود در حالی که به جایی رسیده بودیم که موسیقی پاپ وطنی داشتیم اما با وقفه ۱۵ ساله در این موسیقی دوباره به نقطه اول بازگشتیم.

این آهنگساز ضمن اشاره به خوانندگان خوب بیان کرد: ما امروز کمبود ترانه سرا نداریم اما گاهی خوانندگان خوب، ترانه‌های خوبی می‌آوردند که گفته می‌شد مردم دیگر اینگونه ترانه‌ها را نمی‌پسندند و این امر هیچگاه آسیب شناسی نشد.

مهدوی با بیان اینکه جوانان علاقه داشتند به ریشه‌های نمونه‌های قدیمی بپردازند اظهار کرد: کسانی که ممیز و کارشناس بودند و یا سرمایه گذاری داشتند، دخالت می‌کردند و خودشان را نماینده مردم می‌دانستند.

این پژوهشگر حوزه موسیقی در رادیو گفت و گو ضمن اشاره به صرف هزینه بیشتر برای ترانه‌های ضعیف گفت: باید تدبیر و سیاستی به وجود آید که متولی موسیقی مشخص باشد. مردم باید از موسیقی های فاخر و سالم داخلی اقناع شوند تا به موسیقی‌های دیگر و خارجی توجهی نداشته باشند و این در حالی است که ممیزی باید به کلام و واژه و نه موسیقی تعلق بگیرد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

یکی از دلایل اصلی پایین بودن سطح این برنامه‌ها این است که نمی‌دانند از تولید آن چه می‌خواهند/تنها به خنداندن لحظه‌ای مخاطب فکر می‌کنند – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: گوینده صدا و سیما گفت: متاسفانه در برنامه‌های گفتگو محور؛ تجربه غلط مکرری وجود دارد به این معنی که برای جذابیت برنامه‌ها به شکل تازه‌ای از اجرا و اشخاص جدیدی، چون شاعر-مجری، هنرپیشه-مجری، دکتر-مجری و … روی آورده‌اند.

به گزارش سینماپرس، علیرضا غفاری در گفت‌وگو با میزان پیرامون آخرین فعالیتهای هنری خود گفت: پس از مدت‌ها به دعوت دوست نازنین و هنرمندم محمد حاتمی، در نمایش «روزهای یک نقاش ناشناس» نوشته ولفگانگ هیلده شیمر و ترجمه حمزه علی‌محمدی که کاری مدرن و متفاوت بود حضور پیدا کردم. ضبط این اثر سرانجام پس از مدت‌ها وقفه و تعویق به دلیل ماه مبارک رمضان، انتخابات، کرونا و … یازدهم تیرماه امسال به پایان رسید.

وی در همین راستا ابراز کرد: نخستین قسمت این مجموعه پخش شده است، قسمت دوم این نمایشنامه از مرز نمایشنامه‌خوانی عبور کرده و تبدیل به تله شد و ما در آن بازی کردیم و بنا است به جای استفاده از دکور از فضای کروماکی استفاده شود. به طور کلی مجموعه «روزهای یک نقاش ناشناس» تجربه جدیدی بود و اکنون در مرحله مونتاژ است و هنوز زمان پخش آن مشخص نشده است.

این گوینده صدا و سیما پیرامون علت کم‌کاری در عرصه تصویر و اجرا بیان کرد: دلایل کم‌کاری من آشکار است. به هر حال نسل جدید می‌آیند و کار می‌کنند و علی‌القاعده سند رسانه را به نام کسی نزده‌اند. البته چندین برنامه هم به صدا و سیما پیشنهاد دادم که هر بار به سمت و سویی می‌رود که از خیر آن می‌گذرم.

وی در همین راستا بیان کرد: به عنوان مثال طرح مسابقه‌ای برای زوج‌های جوان را به یکی از شبکه‌ها ارائه دادم و مورد استقبال واقع شد و بعد در جلسه طرح و برآورد از من خواستند با اسپانسر کار را کلید بزنم. شرایط طوری است که اگر اسپانسر داشته باشید می‌توانید کاری تولید کنید در غیر اینصورت کاری نمی‌توان صورت داد. برخی آگاهانه و عالمانه تبدیل به ویزیتور شدند و حامیان مالی خودشان را دارند و فعالیت مداومی دارند. الان وی‌اودی‌ها این فضا را شکسته و پلتفرم‌ها کار تبلیغات و جذب آگهی‌ها را انجام می‌دهند.

این مدرس فن بیان اضافه کرد: به این علت که توانایی جذب اسپانسر نداریم عملا از فعالیت بازمانده‌ایم. این سوالِ تقریبا روتینی است که هر کسی من را می‌بیند می‌گوید که چرا نیستی و در رسانه فعالیتی نداری. خیلی از هم‌نسلان من به این دلیل که کاری به آن‌ها ارجاع نمی‌شود بی‌کار هستند.

کارگردان مستند «اینجا کن است، اینجا کن نیست» با اشاره به این موضوع که احتمال دارد در بستر وی‌اودی‌ها تولید برنامه داشته باشد اظهار داشت: تلویزیون قدرت بی‌نظیری در قیاس با همه عرصه‌های تصویری دیگر دارد، اما در حال حاضر در زمینه جذب مخاطب و توجه به سلایق مخاطبین می‌تواند بسیار بهتر عمل کند. یکی از علت‌های دورافتادگی نسل ما جبر زمانه است و شاید موی و ریش سپید برای خیلی‌ها جذابیت نداشته باشد، اما در مجموع در شکل برنامه‌سازی؛ هم‌نسلان من قدرت تولید برنامه‌هایی را دارند که پر مخاطب و قابل دفاع باشد. من هم به زودی در بستر وی‌اودی‌ها برنامه‌ای خواهم داشت.

وی پیرامون المان‌های اصلی اجرا و گویندی بیان کرد: در بخش اجرا و گویندگی چند اصل ثابت شده قطعی وجود دارد. مجری باید صدا و سیمای خوب و متناسبی داشته باشد و همینطور سواد رسانه‌ای و سواد کافی فارسی هم از ملزومات این رشته است که باید رعایت شود.

این نویسنده و کارگردان تصریح کرد: متاسفانه در برنامه‌های گفتگو محور؛ تجربه غلط مکرری وجود دارد به این معنی که برای جذابیت برنامه‌ها به شکل تازه‌ای از اجرا و اشخاص جدیدی، چون شاعر-مجری، هنرپیشه-مجری، دکتر-مجری و … روی آورده‌اند. اجرا و مجری‌گری شاخصه‌های خاص خودش را دارد و اکنون این برنامه‌ها به وی‌اودی‌ها هم کشیده شده و قطعا میزان استقبال به معنی بالا بودن سطح کیفی نیست.

غفاری تاکید کرد: یکی از دلایل اصلی پایین بودن سطح این برنامه‌ها این است که نمی‌دانند از تولید آن چه می‌خواهند و تنها به خنداندن لحظه‌ای مخاطب فکر می‌کنند و برای این خنداندن هر کسی به هرچیزی متوسل می‌شود.

علیرضا غفاری خاطرنشان کرد: کار بزرگ به آدم‌های بزرگ و زمان طولانی نیاز دارد. به عنوان مثال شاهنامه محصول سی سال تلاش آدم بزرگی مثل فردوسی است و هم چنین لغت‌نامه ثمره سی سال مجاهدت علامه دهخدا است. در عرصه هنرهای نمایشی و بطور مشخص سریال‌های بزرگ می‌توان به سریال «امام علی (ع)» اشاره کرد و همچنین کار اخیر داود میرباقری، «سلمان فارسی» که بنا به گفته خودشان حداقل پنج سال دیگر آماده نمایش خواهد شد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

مهرداد پازوکی در همکاری با خواننده جوان قطعه‌ای منتشر کرد


قطعه «سراب» سومین همکاری مشترک مهرداد پازوکی آهنگساز پیشکسوت موسیقی ایران و محمد یادگار _ خواننده _ با شعری از فریدون مشیری منتشر شد.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

«خانه تئاتر» به‌عنوان مؤسسه‌ای که ادعای حمایت صنفی از تئاتر را دارد اقدام مثبتی در حمایت از تئاتری‌ها انجام نداده و به‌صورت کلی خود را کنار کشیده است – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: کارگردان نمایش “خاطرات خانه‌ای که…” معتقد است که خانه تئاتر به‌عنوان مؤسسه‌ای که ادعای حمایت صنفی از تئاتر را دارد اقدام مثبتی در حمایت از تئاتری‌ها انجام نداده و به‌صورت کلی خود را کنار کشیده است.

به گزارش سینماپرس، کرونا و به‌تبع آن تعطیلی تئاتر و مراکز فرهنگی هنری دغدغه بسیار مهمی برای هنرمندان و اهالی تئاتر است. دغدغه‌ای که هم به دلیل تقلیل رفتن فضای هنری در کشور و هم به دلیل آسیب جدی به پیکر بی‌جان و حرکت لنگ‌لنگان تئاتر و ایجاد مشکلات معیشتی برای اهالی آن، مدیریت و تدبیری جدی را از طرف متولیان و مدیران و همراهی هنرمندان این هنر نمایشی می‌طلبد.

مدیریتی که نبود آن خسارات جبران‌ناپذیری را به بدنه تئاتر کشور، هنرمندان و تماشاخانه‌ها وارد کرده است، بماند که در این میان تماشاخانه‌های خصوصی و گروه‌های نمایشی با بلاتکلیفی، بیشترین آسیب را متحمل شده و فعالیتشان مختل شده است.

تعطیلی‌های پی‌درپی و بی‌برنامه، گروه‌های نمایشی را دچار مشکلات مالی کرده و از طرفی وعده‌های حمایتی اداره کل هنرهای نمایشی کمتر رنگ عملی شدن را به خود دیده‌اند.

امین اشرفی کارگردان تئاتر که به‌تازگی نمایش «خاطرات خانه‌ای که» را در تماشاخانه سرو به روی صحنه برده بود در رابطه‌ با شرایط این روزهای تئاتر در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم توضیح داد: بعد از یک تجربه تلخ از تعطیلی تئاتر در حال گذراندن روزهای به نسبت امیدوارکننده در تئاتر بودیم، اما درست زمانی که پیکر بی‌جان تئاتر و هنرمندانش در حال جان گرفتن بود تئاتر و تماشاخانه‌ها بدون دریافت ابلاغیه ستاد کرونا و به‌صورت ناگهانی تعطیل شدند تا فعالیت‌های تئاتری مجدداً بی‌رمق شود.

این کارگردان تئاتر در رابطه‌ با کمک‌هزینه ۳ تا ۵ میلیون‌ تومانی اداره‌کل هنرهای نمایشی به گروه‌هایی که اجراهای خود را تعطیل کردند بیان کرد: ضرری که بر تئاتر و هنرمندان آن در این چند روز وارد شد بیشتر از یک ضرر مالی ساده بود، هرچند این کمک‌هزینه ضرر مالی وارد شده را نیز تأمین نخواهد کرد.

مدیریت تئاتر در شرایط کرونایی و هزینه کرد اداره‌کل هنرهای نمایشی در این شرایط موضوع نسبتاً مهمی است که از سوی هنرمندان تئاتر مطرح می‌شود، اشرفی با اشاره به این موضوع بیان کرد: قطعاً مدیریت تئاتر در شرایط سخت کرونایی و حتی برگزاری جشنواره‌های گذشته حرکت سختی است که از طرف اداره‌کل هنرهای نمایشی به‌قدر بضاعت این اداره‌کل انجام شد.

وی در این‌ رابطه توضیح داد: قطعاً منابع مالی دولتی برای اداره تئاتر محدود و متولیان آن در مضیقه‌اند اما نکته حائز اهمیت مدیریت درست این منابع است و سؤال بزرگ دیگر در این میان هزینه کرد کمتر اداره‌کل در این شرایط بوده و به نظر برای حمایت از گروه‌ها منابع بیشتری وجود دارد.

اقدامات صنفی در شرایط فعلی و به جهت به سامان رسیدن تئاتر از دیگر موارد مطرح شده توسط امین اشرفی بود، وی در این‌ رابطه تصریح کرد: به نظر مدیریت تئاتر به‌صورت صنفی از ایرادات به نسبت زیادی برخوردار است و حتی اتفاقاتی که در سینما و مدیریت سالن‌های آن وجود داشت در تئاتر رخ نداد و باید گفت که مدیران سینمایی بیشتر از مدیران تئاتر از هنرمندان صنف خود حمایت و صیانت کردند.

این کارگردان تئاتر در رابطه‌ با توقع اهالی این هنر نمایشی از خانه تئاتر اظهار کرد: خانه تئاتر به‌عنوان مؤسسه‌ای که ادعای حمایت صنفی از تئاتر را دارد اقدام مثبتی در حمایت از تئاتری‌ها انجام نداده و به‌صورت کلی خود را کنار کشیده است و به نظر اگر قرار بر فعالیت صنفی و ادعای آن است باید این اقدامات از همین روزها شروع می‌شد نه اینکه تنها ادعای صنف بودن در روزهای خوب را داشته باشند و هرازگاهی بیانیه صادر کنند.

وی با اشاره به این نکته که بخشی از تقصیر شرایط فعلی بر گردن هنرمندانی است که همراه روزهای خوش تئاتر بودند و در این روزها حمایتی از این هنر نمایشی نمی‌کنند بیان داشت: در راستای فعالیت‌های صنفی حتی یک جلسه هم‌اندیشی هم میان اعضاء و اهالی تئاتر برای تدبیر شرایط فعلی برگزار نشده و حتی برخی هنرمندان هم خودشان را کنار کشیده‌اند.

اشرفی با تأکید بر این نکته که حمایت درستی از اهالی تئاتر صورت نگرفته است، ادامه داد: مشکل پیش‌آمده برای کشور و به‌خصوص تئاتر حقیقی است ولی نکته اینجا است که باید ضرر و خسارت این اتفاقات را از مدیران گرفته تا هنرمندان و تماشاگران همه باهم متحمل شویم و اگر این موضوع وجود داشت در صورت ضرر مالی گروه‌های نمایش هم جای گلایه نبود ولی شرایط به شکلی درستی رقم نخورده است.

وی در پایان خاطرنشان کرد: تئاتر و اهالی آن در دوران کرونایی مظلوم واقع شده و موردتوجه واقع نمی‌شوند. این در شرایطی است که باید میان همه این بی‌مهری‌ها متولیان و مدیران تئاتر توجه بیشتری به اوضاع هنرمندان و اهالی تئاتر کنند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

«سراب» با صدای محمدیادگار منتشر شد/ توضیحات تهیه کننده


تک آهنگ «سراب» به آهنگسازی مهرداد پازوکی و خوانندگی محمد یادگار روی شعری از فریدون مشیری در ژانر موسیقی ایرانی پیش روی مخاطبان قرار گرفت.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

اطلسی: امیدوارم آیت الله رئیسی توجه به حوزه مهم فرهنگ و هنر را در اولویت کارهای خود قرار دهند/ محتوای نازل آثار سینمایی طی سال های اخیر مردم را از سینما گریزان کرد – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: سیامک اطلسی بازیگر و کارگردان سینما و تلویزیون در پی برگزاری سیزدهمین دوره انتخابات ریاست جمهوری در خصوص انتظارات خود از رئیس جمهور در حوزه فرهنگ و هنر گفت: طی سال های اخیر به حوزه مهم فرهنگ و هنر توجهی نمی شد و دولتمردان اصولاً به این حوزه بسیار مهم و کلیدی بی توجه بودند از این رو بنده امیدوارم آیت الله رئیسی توجه به حوزه مهم فرهنگ و هنر را در اولویت کارهای خود قرار دهند تا ما بتوانیم هرچه سریع تر از بحران و تشتت فعلی رهایی پیدا کرده و فرهنگ و هنر کشور را از ولنگاری بیشتر نجات دهیم.

کارگردان فیلم های سینمایی «راز شب بارانی» و «سفر پر ماجرا» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: بی تردید این حوزه مهم فرهنگ و هنر است که می تواند به جامعه شکل بدهد و نجات بخش جامعه باشد؛ امروزه اغلب کشورهای جهان تنها از طریق تولید آثاری فرهنگی هنری است که سیاست های داخلی و خارجی خود را پیاده سازی می کنند اما دولتمردان ما همواره از این مسأله غافل بوده اند و توجهی به حوزه مهم فرهنگ و هنر نداشته اند.

این سینماگر سپس با بیان اینکه محتوای نازل آثار سینمایی طی سال های اخیر مردم را از سینما گریزان کرد متذکر شد: دولتمردان جدید باید تدبیری اندیشه کنند تا هر اثر نازل و پیش پاافتاده ای به اسم فیلم تولید نشود؛ یک اثر هنری و سینمایی باید صاحب تفکر و اندیشه و خلاقیت و نوآوری باشد تا از این رهگذر بتواند مخاطب را به سوی خود جلب نماید.

اطلسی تأکید کرد: امروزه بخش قابل توجهی از افراد جامعه دیگر تمایلی به سینما رفتن ندارند چرا که اغلب کارها به صورت کپی برداری و سری دوزی شده تولید می شوند و برای مخاطب فاقد جذابیت هستند. من امیدوارم مسئولانی که به زودی اداره سینمای کشور را در دست می گیرند دیگر اجازه ندهند بودجه بیت المال صرف تولید چنین آثاری شود که هیچ ارزشی ندارند.

بازیگر سریال های تلویزیونی «معمای شاه» و «پدر سالار» در بخش دیگری از این گفتگو بیکاری بخش عمده ای از پیشکسوتان هنر را یکی از معضلات اساسی امروز سینمای کشور برشمرد و در این باره اظهار داشت: انتظار ما از آیت الله رئیسی و دولتمردان ایشان توجه جدی و ویژه به سینماگران پیشکسوتی است که سال های عمر و جوانی شان را برای ارتقای فرهنگ و هنر این مرز و بوم صرف کرده اند اما امروزه توجهی به آن ها صورت نمی گیرد.

این هنرمند پیشکسوت در خاتمه این گفتگو افزود: بی عدالتی در سینما بیداد می کند؛ یک هنرمند در حال تحمل خانه نشینی و گرسنگی است و هنرمند دیگر از شکم سیری نمی داند چه کند! ما امیدواریم دولتمردان جدید بیش از هر اقدامی عدالت را در سینمای کشور جاری و ساری سازند تا دیگر ما شاهد چنین اتفاقات تلخ و متأثرکننده ای نباشیم.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

نمایش بیشتر آثار زنان در موزه پرادو


مسوولان موزه مشهور «پرادو» در اسپانیا با ایجاد تغییراتی در مجموعه آثار این موزه شمار آثار هنری هنرمندان زن را افزایش دادند.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

یکسری از مشکلات مربوط می شود به افرادی که در زمان مدیریتشان کارهایی باید انجام می دادند و انجام ندادند و همین افراد به شرایط کنونی معترضند – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: مجری و بازیگر تلویزیون گفت: مردم خوزستان الان نیاز به آرامش و کمک دارند نه اینکه حرف هایی که هیچ کدام قابل اجرا نیست به آنها زده شود.

به گزارش سینماپرس، «حسین رفیعی» مجری و بازیگر تلویزیون در گفت و گو با فارس گفت: اینکه هم وطنان من الان در شرایط سختی به سر می برند برای همه ما ناراحت کننده است. مخصوصا برای من که سالها در خوزستان کار کردم و مردمش را به طور کامل می شناسم این درد بیشتر است.

رفیعی افزود: همیشه در بحث مدیریت عده ای مدیریت بخش هایی را به عهده می گیرند که شاید درباره خیلی از مشکلات صورت مسئله را پاک کنند. یکسری از مشکلات مربوط می شود به افرادی که در زمان مدیریتشان کارهایی باید انجام می دادند و انجام ندادند و همین افراد به شرایط کنونی معترضند و می گویند مشکلات خوزستان زیاد است.

این بازیگر ادامه داد: سالها پیش مردم روستای ابراهیم آباد در اطراف اراک قناتی ایجاد کردند که یک روزی به مشکل کمبود آب برنخورند. اما با وجود اینکه شیرین ترین و پر آب ترین رودخانه از کنار خوزستان عبور می کند ما هنوز هم شاهد این مشکلات در این منطقه هستیم.

رفیعی در ادامه نیز گفت: یک زمانی باید خوزستان را مدیریت می کردند و این کار را انجام ندادند و امروز هیچ کدام از این آدم ها نیستند و باید بیایند و جواب مردم خوزستان را بدهند. این مشکل فقط در خوزستان نیست بلکه در سیستان و بلوچستان و اطراف جازموریان هم وجود دارد.

وی ادامه داد: در این چند سال اخیر سیل های بسیاری را شاهد بودیم اما سوالم اینجا است که چرا حوضچه های مناسب برای این کار در نظر نگرفتیم!؟ هیچ کدام از این حرف ها مشکل مردم خوزستان را حل نمی کند. الان مردم خوزستان نیاز به حمایت همه مردم ایران دارند و فکر می کنم خیلی از هنرمندان و مسئولین نیز کمک هایی کردند. در هر صورت اتفاقی افتاده و این روزها هم قطعا می گذرد و ماندگار نیست، اما هرچقدر تنش ها بیشتر شود و شرایط برای مردم خوزستان سخت تر شود قطعا ضرر آن برای مردم خوزستان خواهد بود.

این مجری افزود: الان زمان این است که اگر کسی واقعا توان کمک کردن دارد کمک کند اما اگر کسی نمی تواند کمک کند و از دور نمی تواند نسخه های غیر قابل اجرا بنویسد کمک نکند. مردم خوزستان الان نیاز به آرامش و کمک دارند نه اینکه حرف هایی که هیچ کدام قابل اجرا نیست به آنها بزنیم.

مشاهده خبر از سایت منبع

دفتر سینمایی

رفیعی: عدم نمایش فیلم های کوتاه یکی از معضلات مهم این حوزه است/ تجهیزات و امکانات فیلمسازی در انجمن سینمای جوان بسیار قدیمی است و کارآیی ندارد! – اخبار سینمای ایران و جهان

سینماپرس: نیلوفر رفیعی کارگردان فیلم کوتاه در خصوص ۸ سال بی تدبیری در حوزه فیلم کوتاه در دولت تدبیر و امید گفت: عدم نمایش فیلم های کوتاه یکی از معضلات مهم این حوزه است که متأسفانه هیچ یک از مدیران انجمن سینمای جوان در تمامی این سال ها تدبیری برای رفع این معضل بسیار مهم اندیشه نکرده اند! این اتفاق بسیار تلخ است که زحمت فیلمسازان فعال در این حوزه جز به صورت محدود در جشنواره ها در هیچ جا دیده نمی شود و فیلمسازان کوتاه به شدت نادیده گرفته می شوند.

کارگردان فیلم های کوتاه «میان زمین و آسمان» و «جلیقه» در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود:بنده معتقدم مدیران جدیدی که به زودی در دولت سیزدهم اداره سینما و به ویژه انجمن سینمای جوانان را در دست می گیرند اگر می خواهند تغییر و تحول مثبتی در حوزه فیلم کوتاه ایجاد نمایند باید برنامه ای ترتیب دهند که فیلم های کوتاه مانند فیلم های بلند امکان اکران عمومی داشته باشند.

وی ادامه داد: سال ها قبل به ویژه قبل از شیوع کرونا در دانشکده سینماتئاتر امکان نمایش فیلم های بلند و کوتاه و مستند و… فراهم بود و هر روز یک فیلم نمایش داده می شد اما متأسفانه بعدها فقط سینمای بلند مورد توجه قرار گرفت و حالا هم که با توجه به بسته بودن دانشگاه ها به صورت حضوری همین امکان بسیار اندک هم از بین رفته است.

این سینماگر در بخش دیگری از این گفتگو به امکانات بسیار اندک و محدود انجمن سینمای جوانان ایران به عنوان متولی اصلی حوزه فیلم کوتاه اشاره کرد و در این باره اظهار داشت: تجهیزات و امکانات فیلمسازی در انجمن سینمای جوان بسیار قدیمی است و کارآیی ندارد به نحوی که خود بنده وقتی برای ساخت یک فیلم تقاضای تجهیزات کردم بعد از طی کردن یک پروسه بسیار طولانی و خسته کنند دوربینی قدیمی در اختیارم گذشاتند که ترجیح دادم برای عدم تنزل کیفیت فیلمم هرگز از آن استفاده نکنم و مجبور به اجاره دوربین شدم!

رفیعی در همین رابطه تصریح کرد: بی تردید این وظیفه انجمن سینمای جوان است که تجهیزات کافی و به روز را در اختیار فیلمسازان جوان این حوزه بگذارد تا کیفیت فیلم های تولیدی در این حوزه ارتقا پیدا کند. متولیان سینمای کوتاه باید معضلات پیش روی فیلمسازان جوان را بردارند و از آن ها حمایت کنند تا تمامی استعدادهایی که در سراسر کشور وجود دارند بتوانند فرصتی برای بروز و ظهور پیدا کنند.

مشاهده خبر از سایت منبع