بایگانی آبان 2, 1402

سینماپرس: وزیر ارشاد در مراسم اختتامیه چهلمین جشنواره فیلم کوتاه تهران عنوان کرد: از سیاست های خوب من توجه به دفاتر انجمن در شهرستان های مختلف است، ما تجهیزات همه دفاتر را نوسازی می‌کنیم برای اینکه این بودجه به دست دفاتر برسد به آقای آذرپندار و خزاعی گفتیم شماره حساب دفاتر را بدهند تا این بودجه مستقیم به حسابشان واریز شود.

به گزارش سینماپرس، کارن همایون‌فر آهنگساز در نشست تخصصی گفت و گوی کارگردان با عوامل به دبیری کمال تبریزی گفت: همیشه گمانم بر این بوده که کارگردان وقتی فیلمی می‌سازد، در جایگاه یک خالق قرار می‌گیرد، خالقی که قرار است ابرقهرمانی بسازد که به تمام اثر اشراف داشته باشد.

این آهنگساز گفت: کارگردان اگر با ادبیات آشنایی نداشته باشد یا معماری نداند، ارتباطی با موسیقی، رنگ یا نور نداشته باشد و نتواند از بازیگر بازی بگیرد اثر خوب از آب در نمی‌آید. برای نسل من، کارگردان خالقی است که باید به تمام این ها اشراف داشته باشد. البته خیلی از خلاها را می‌توان با همکارانی حرفه‌ای پر کرد که البته این انتخاب هم از هوش کارگردان است.

همایونفر مطرح کرد: موسیقی در شکل نهایی خود یک معماری جاری است که در واحد زمان جریان دارد و شما را به یک احساس ناب می رساند که همه هنرها می‌خواهند به این احساس برسند؛ هنری که فیزیک ندارد، لمس می‌شود.

وی با بیان اینکه از موسیقی فیلم می‌شود به عنوان فرم مستقل موسیقیایی حرف زد، ادامه داد: یعنی همان احساسی را می‌دهد که وقتی با کسی صحبت می‌کنید، از او آرامش می‌گیرید.

کارن همایونفر درباره ارتباط تصویر و موسیقی گفت: برخی مواقع موسیقی فیلم انگار بدون تصویر چیزی کم دارد و وقتی با تصویر تلفیق می‌شود به یک درک کامل از آن موسیقی می‌رسیم. بعضی موسیقی‌ها بیرون فیلم هم معنی می‌دهد این نشان دهنده این است که کارگردان کار خود را بلد است این موسیقی آنقدر درست کار شده که بیرون فیلم هم معنی دارد چون آهنگسازش از ساختار کلاسیک جدی استفاده کرده و از جنس خود موسیقی است. خود من با فیلم «برخورد نزدیک از نوع سوم» عاشق موسیقی فیلم شدم.

وی افزود: همکاری‌های درجه یکی بین کارگردان و آهنگساز اتفاق می‌افتد به دلیل اینکه که هر دو مولف هستند و با هم زبان مشترک پیدا می‌کنند. آهنگساز مجبور است ترجمان احساس و فیلم را با موسیقی نشان دهد. تعامل کارگردان با آهنگساز جزو سخت‌ترین بخش‌های فیلمسازی است. لحظه خوبی از فیلم را با یک موسیقی بد می‌توان خراب کرد و برعکس.

کارن همایونفر عنوان کرد: آهنگساز باید فیلم و کارگردان را کشف کند آهنگسازی که نداند چطور رمز گذاری کند مثل نقاشی است که نداند چطور از رنگ‌ها روی بوم استفاده کند. ‌ این اندازه دانستن هم به تخصص آهنگساز ربط دارد هم به تخصص کارگردان برای انتقال حس به آهنگساز. هر ساز معماهای مختلف را ارائه می‌دهد. شناخت حداقلی از موسیقی ساخت یافته و موسیقی که کارکرد ویژوال دارد بسیار در فیلم کمک کننده است. کارگردان باید ما به ازای کاری خود را در موسیقی بشناسد یعنی حسی که تصویر قرار است بدهد توسط موسیقی تقویت شود و همان حس باشد.

وی تاکید کرد: کار آهنگساز از زمانی شروع می‌شود که تدوین شروع می‌شود. من وقتی‌فیلم نامه را می‌خوانم برای خودم شروع به ساختن آن می‌کنم، اما چیزی که من در ذهنم می‌سازم با چیزی که کارگران می‌سازد قطعا متفاوت است پس باید تصاویر ساخته شود تا من بدانم کارگردان خواسته چه مفهومی را برساند. باید بازی بازیگر، خط قصه، پالت رنگی، نوع کارگردانی را ببینم و با توجه به آن موسیقی فیلم بسازم. به همه فیلم‌سازان جوان توصیه می‌کنم فیلم را از مرحله‌ای که به یک ساخت یافتگی رسیده، به آهنگساز نشان بدهند.

وی افزود: درباره سکانس‌های فیلم‌نامه مورد نظر نشست تخصصی نیز می‌توان صحبت هایی کرد و پیشنهاداتی در خصوص آهنگ سازی برای پلان‌های این فیلم نامه داد اما این فقط یک حس اولیه است چون هنوز فیلم‌نامه ساخته نشده است. اگر آهنگسازی اشتباه صورت بگیرد جایی را که شاید لحظه اوج فیلم باشد، خراب کند. موسیقی بعد از تکمیل شدن تصور کارگردان می‌تواند نقش ایفا کند.

بخش درخشان و سخت ارتباط بین کارگردان و آهنگساز این است که هر کارگردانی زیبایی شناسی مختص خود را دارد.

همایونفر درباره موسیقی در فیلم کوتاه عنوان کرد: موسیقی در فیلم کوتاه اگر خیلی خوب باشد شاید بیشتر از یک فیلم بلند که مخاطب باید آن را حلاجی کند، تاثیر دارد.

فیلم کوتاه را یک پل برای فیلم بلند نبینید، فیلم کوتاه درجه یک است و بخشی از سینمای حرفه ای است. سعی کنید در همین حوزه هم درخشان باشید.

وی همچنین خاطر نشان کرد: وقتی می‌خواهیم در فیلم کوتاه بر جغرافیا تاکید شود، باید از موسیقی بومی استفاده کنیم. بودن یا نبودن موسیقی خیلی مهم نیست نوع موسیقی که گذاشته می‌شود مهم است.

چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار امشب با معرفی برگزیدگان در برج میلاد به کار خود پایان می‌دهد.

سینماپرس: فیلم سینمایی «هفت بهار نارنج» به کارگردانی فرشاد گل‌سفیدی به بیست و دومین بخش مسابقه فیلم‌های معنوی جشنواره بین‌المللی داکا در بنگلادش راه یافت.

سینماپرس: معاون سیمای رسانه ملی از پخش شبکه‌های آموزش و چهار سیما با کیفیت HD در آینده نزدیک خبر داد.

طراح جلوه های ویژه فیلم‌های سینمایی «فرار از جهنم» و «مردی شبیه باران» در پی دیدار مقام معظم رهبری با جمعی از خانواده‌های شهدا، هنرمندان، نویسندگان به مناسبت هفته دفاع مقدس و تأکید ایشان مبنی بر اینکه نباید در این کارهای هنری هدف را گم کنیم در گفتگو با خبرنگار سینماپرس افزود: اگر کمترین اراده و همتی وجود داشت افراد متعهد و کاربلد حوزه دفاع مقدس را گرد هم جمع می کردند و بودجه کافی در اختیار آن ها می گذاشتند تا حداقل سالی ۵۰ فیلم دفاع مقدسی ناب و ارزشمند تولید شود.

این سینماگر پیشکسوت افزود: بنده قبل از هر چیز باید این نکته را عنوان کنم که از خبرگزاری سینماپرس برای پیگیری این موضوع مهم که حضرت آقا به تازگی آن را مطرح فرمودند به شدت قدردانی می کنم و از شما ممنونم که همیشه در بزنگاه های حساس با نگاهی درست در پی حلاجی کردن و تحلیل موضوعات و مسائل هستید.

وی ادامه داد: به نظر می رسد اصلی ترین دلیل گم کردن مسیر در سینمای دفاع مقدس که منجر به تولید فیلم های تحریف شده و غیر واقعی از دوران دفاع مقدس شده است درست نبودن نگاه و بینش مدیران و مسئولان اثرگذار در سینما باشد.

رسولیان متذکر شد: همه می دانیم که اساساً سینمای دفاع مقدس به لحاظ گیشه کم فروش است و برگردان مالی اش کم است اما این اتفاق نباید باعث شود تا مدیران به این سینمای مهم و ارزشمند بی توجه باشند. این به گردن حاکمیت است که برای حفظ آرمان ها و نگاه بلند انقلاب اسلامی هزینه کند و این گنجینه ها را تولید کند تا این اتفاق فراموش نشود و نسل به نسل منتقل شود.

برنده سیمرغ بلورین بهترین جلوه های ویژه برای فیلم «به کبودی یاس» یادآور شد: سینماگران غربی از یک جنگ شیطانی و استکباری که آمریکا چندین سال پیش آن را رقم زد به نفع آمریکا و استکبار جهانی استفاده می کنند و هنوز از آن آبشخور به نفع خودشان استفاده می کنند. آن ها جنگ را دراماتیزه می کنند و آمریکای تروریست و مستکبر را مانند یک قهرمان به مخاطبان معرفی می کنند.

این سینماگر در همین راستا متذکر شد: اما ما که در دوران هشت سال دفاع مقدس مظلوم واقع شدیم و قهرمانانه جلو رفتیم از این اتفاق به درستی بهره نمی بریم. مقام معظم رهبری سال های متمادی است که در این زمینه تذکر می دهند و تأکید دارند که باید فیلم های ارزشمندی در حوزه انقلاب و دفاع مقدس تولید شود اما افسوس و دریغ که این اتفاق رخ نداده است.

وی خاطرنشان کرد: ما سینماگران خوب و مطرحی مانند شمقدری، حاتمی کیا و… را داریم که مدیران باید از خرد آن ها، تجربه آن ها، بینش آن ها استفاده کنند و از آن ها بخواهند برای تولید آثار فاخر دفاع مقدسی وارد میدان شوند اما این کار را نمی کنند و فیلم ها را به دست افرادی می سپارند که نباید وارد این حیطه شوند!

رسولیان تأکید کرد: مدیران نباید با نگاه تجاری به سینمای دفاع مقدس نگاه کنند. کار فاخر بایستی با خرج کردن و هزینه کردن درست و کار را به افراد درست و کاردان سپردن رخ بدهد. ما که داعیه دار این هستیم که بر حق این معادله هستیم و جبهه حق را داریم باید زیرساخت های سینمایی مان را برای ارائه این معنویت ها درست کرده و تقویت کنیم.

این طراح جلوه های ویژه تصریح کرد: بنده متأسفم که گاهی افرادی که نگاه عوضی دارند به عنوان فیلمساز فیلم دفاع مقدسی می سازند. مدیران باید فیلمسازان متعهد را گرد هم جمع کرده و به صورت جهادی در راستای فرمایشات حضرت آقا گام بردارند و سینما را از این وضعیت مفلوک کنونی نجات دهند.

وی در پایان این گفتگو با بیان اینکه آیا مدیر انقلابی باید در ساعات اداری سر کار برود یا باید شبانه روز مشغول کار جهادی باشد؟ متذکر شد: مدیران کار جهادی نمی کنند و فقط به فکر حفظ میز خود هستند. کدام کشور انقلابی می بیند که مدیرش تنها از ۸ صبح تا ۲ عصر سر کار باشد. یک مدیر باید مدام بدود! این معنای کار جهادی می دهد.

به گزارش سینماپرس، داود رسولیان مسئول جلوه‌های ویژه میدانی سینما و تلویزیون ایران است. از مهم‌ترین آثار داود رسولیان می‌توان به فعالیت در فیلم نهنگ عنبر ۲: سلکشن رویا و فیلم ازدواج در وقت اضافه اشاره کرد.

البته یکی از مهم‌ترین بخش‌ از کارنامه حرفه‌ای داود رسولیان فعالیت در سریال اصحاب کهف بوده است. داود رسولیان سال ۱۳۷۵ سریال اصحاب کهف به عنوان مسئول جلوه‌های ویژه میدانی فعالیت داشته است که توانست با مهارتش، جای خود را میان اهالی فضای تلویزیون مطرح کند.

با اینکه داود رسولیان را بیشتر بعنوان مسئول جلوه‌های ویژه میدانی می‌شناسیم، اما در حرفه‌های دیگر نیز فعال بوده است. داود رسولیان علاوه‌بر مسئول جلوه‌های ویژه میدانی به‌عنوان بازیگر، جلوه‌های ویژه میدانی و مسئول جلوه‌های ویژه بصری نیز در سینما و تلویزیون فعالیت داشته است. مهم‌ترین آثار داود رسولیان در حرفه‌ی بازیگر، فیلم ماجرای نیمروز، سریال معمای شاه، فیلم لوکوموتیوران، فیلم خط آتش، فیلم پناهنده، فیلم پرواز در نهایت و فیلم بلمی بسوی ساحل است. مهم‌ترین آثار داود رسولیان در حرفه‌ی جلوه‌های ویژه میدانی، سریال ساعت شنی و فیلم دیده‌بان است. مهم‌ترین اثر داود رسولیان در حرفه‌ی مسئول جلوه‌های ویژه بصری، سریال در چشم باد است.